古典的美丽，怎样才能够用言语表达呢？

冷雨敲窗的深夜，一盏残灯，煮字疗饥。翻开一本古老的线装书，茶香在唇齿间游弋，一不小心你就跌入了一个美的世界。美，是“壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的那种豪壮；美，是“牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹”的那种悠闲；美，是“帘卷西风，人比黄花瘦”的那种婉约。徜徉于唐风宋韵，醉心于汉赋元曲，美便悄然从心底漫溢而出。

初秋的黄昏，微醺的斜阳将沉未沉，树影筛出的阳光顺着薄纱窗帘倾泻而下，微风吹拂送来野花悠悠的香气。推开临水而居的窗，群山的剪影在逆光中显得更加清晰。远处古寺檐角下的风铃，在微风中轻轻摇晃着……

信步而行，田埂边开着雏菊，牧童拾起散落的吆喝，一抬手，甩成了一道柔软的鞭痕，小牛犊不甘愿地踏上了归程。不用捕捉，美就从心底里冒出来了，且一首《野望》便在心里浅吟低唱了：“树树皆秋色，山山落余晖。”此情此境，岂不美哉？

抑或是在浅秋的夜里，残月如刀，辗转反侧时翻古籍以入作文眠：“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。”我边想，千年之前的一个深夜，南唐雕栏玉砌的宫苑里，被俘的李煜披头散发坐在冰冷的囚牢里。月光透过一方小小的窗户洒在地面上。他站起身，南望故国，是山，也只有山。不见旧时楼台宫阙，烟花歌舞。突兀的只是蜃景，眨眼间，就灰飞烟灭。昏庸的国君，杰出的词家，乱世中的美，更多了一份凄凉。

在悠悠古韵间，我的思绪随意地飘扬。赏“大漠孤烟直，长河落日圆”的迷人胜景，感“秋月不散霜飞晚，留得枯荷听雨声”的萧瑟孤寂。品“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的不屈不挠，叹“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的浩然正气。在如豆灯光下读绵绵爱情，于烟波湖畔看渔歌唱晚。美，可以随时随地，美，无处不在。

新时代的崛起让我们加快了步伐，忽略了不可或缺的美。不妨慢下脚步，让逼仄的生活充满美的滋润！

古典之美，并非词藻雕琢的华丽，而是意境之美，意韵之美。品读经典，如饮陈年佳酿，愈品愈醇，爽爽然清香盈怀。

中华民族上下五千年的历史中，美是少不了的。也许美就是商朝人民用一生心血铸造的大鼎；也许美就是唐朝人民至爱的瓷器；也许美就是明朝书法家董其昌的书法。无论怎样，这美就如一座大楼赏也赏不完，看也看不尽。

纵阅中华五千年的历史，发现从古至今，中华民族的人们都喜欢器皿，既便是没有这种造瓷技术的王朝，也要用石头或青铜作一个。到了唐代瓷器已经出现，到了宋代又有许多种类。江南地区的制瓷业超出常人想象的发达。到了清朝，乾隆时期，宫廷中的瓷器，恐怕已经不计其数了。就连人们用的碗都多数是用瓷做出的。听说山西也曾出土过乾隆时的瓷碗。做工精细，形状优美，很是令人拍手叫好。

看完瓷器就来联想一下身边的饰物――玉。玉在商朝就已经出现，只不过是石头打磨后的，并没有经过严格加工。但在春秋战国时，秦国与赵国要和氏璧的事情，早已赫赫有名。这和氏璧从此也变作文得格外充满神秘色彩。在唐朝这个繁荣昌盛的时期，身上的玉器是少不了的。玉佩、玉簪都是种类齐全，还有玉手镯更是象征着富贵。到了明清时期玉已经有很多了。玉佩、玉牌层出不穷，都已经做工精细，经过层层打磨。做出的玉光润、亮泽，如行云流水一般，让人喜爱。

接着就是古代的书画，毛笔在秦朝就已经出现，秦朝大将蒙恬，发明了毛笔而纸到东汉也已经普及于人群。东晋大书法家王羲之所写的《兰亭序》行云流水，流畅自如被誉为“天下第一行书”，而颜真卿的《祭侄文稿》是“天下第二行书”，他自成一派的书体令人感叹。而明朝董其昌的书法吸取颜赵之精华，自创一体，也是地位显赫。

自古以来，中华民族的许多事物都充满了美，每一份美都各有不同，都具有一定的代表性。这种古典之美，是我们要学习的，因为在这美的背后，又有多少不为人知的苦难，要向他们学习这种勇敢面对的精神。

曾几何时，我欣赏唐诗的精炼深邃、豪迈奔放；欣赏宋词的清新淡雅、情愫悠长；欣赏元曲的意境深远、雅俗共赏。虽是如此，却因古典名著的生涩难懂每每远望，却不敢企及。

一直以来总羡慕那些文人墨客能写下千古流传的美文诗词，就连班里的同学所作之文也是让人赞不绝口。但我也深知，没有深厚的文学功底是写不出佳作的，于是就在某一天拾起了书橱角落的文学古籍。

亦记不太清是何时了，也许，那是一个雾霭氤氲的清晨，冰凉的风沿思绪纷飞，云烟缭绕，思意阑珊；也许，那是一个夕阳西下的黄昏，漫天的云随心所欲时卷时舒，晚霞映红了半边天，翩跹浮动；也许，那是一个寂静幽远的深夜，一地残红在露水中沁出了凄凉，竹影斑驳，亦生忧愁。那时，一切未央，茗香悠悠，墨香淡淡，就这样，我静静地走入了平仄相间的诗词。

诗中有披蓑戴笠的钓鱼老翁，有举伞漫步江畔的红颜佳人，有在苍苍蒹葭中停憩的白鹭，还有绚烂于山野之间的灼灼桃花……作文读起“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，仿佛看到西塞山前白鹭纷飞，江中肥美的鳜鱼自由自在的戏水。雨密密的斜织着，好似一层薄烟。一位披蓑衣戴斗笠的老翁静坐在江边垂钓，心无旁骛。又见“桃花深浅处，似匀深浅妆。春风助肠断，吹落白衣裳”。风起，卷桃花瓣瓣，漫天飞舞。风过，花瓣随风飘落，落于他白衣胜雪的衣上。纵观古今痴男怨女万千，白首同倦，实难得见。就如安意如在《世有桃花》中说道：“爱得到，得不到。还未绽放，就凋零。身后残红纷飞若雨，为谁悼未了情缘。情繁如梦，唯花开是真。”

曾有一段时间成绩下滑严重，意志消沉，便随手翻看《李太白诗集》，看到“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”顿时醍醐灌顶一般，奋发图强了。

在以后安闲的生活中，我会一个人，一本书，一杯茶，一帘梦，独倚幽窗，捧读千古绝唱，氤氲诗情画意，在浩瀚的经典文学中品古典，韵古风，展诗意。

9月1日晚上，我和爸爸妈妈一起坐在电视前收看《开学第一课》。这堂课的主题是反映中华传统文化的源远流长和博大精深。看完之后，我对“文以载道”中的古典诗词之美感悟深刻。

许渊冲老先生把中国古典诗词之美归纳为“三美”，即“意美、形美、音美”。是啊，中国的古典诗词不仅是情感的表达，更是美的享受，它凝练精辟，生动形象，往往一字千钧，震人心灵。

在我们的生活当中，时时处处都能感受到古诗词之作文美。比如，当我们吃饭时，看着香喷喷的饭菜，总能想到“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”；当我们走在夜色中的长安街，看着五光十色的灯火，你能否想到“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”；当我们坐着高铁去旅游，千里之遥却转瞬即至，又是否有“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”的感触呢？

只要有心，你会发现，在我们的学习和生活中，古诗词之美随处可见。让我们一起来学习中国古典诗词，一起来品味中国古典诗词之美吧！

艺术无处不在，它可以是学习一种乐器；也可以是画画、剪纸；甚至可以是去观赏一件艺术品或是听一场音乐会。只要你能用心发现，认真体会，你就能感受到艺术的魅力。

那天晚上，我和爸爸妈妈兴冲冲地来到厦门大学大礼堂。今天可是个特别的日子，我师父的师父，换而言之，我的古筝祖师爷——著名古筝弹奏大师王中山先生，要在这里举办一场古筝音乐会。

坐在宽敞的礼堂里，我抑制不住心中的激动与喜悦，不停地动来动去，时不时抬头望一眼舞台上那架被无数聚光灯所照射的古筝，我在想，台上的古筝会演奏出怎样的美妙乐曲呢？我的脑海在不断地翻滚。终于，在观众热切的盼望中，随着主持人最后一句“掌声有请”话音的落下，音乐会终于开始了。

灯光一下子聚集在正中央，四周一片寂静。我看着台上的王老师手一动，一串串音符就吹进了我的耳朵，渐渐抚平了我躁动的心，带着我走进一个新的地方。

琴声一个个飘浮过来，好像一只纤细的手，拉着我向前踱步着，远处是一片碧绿的草地，每一株小草都随着这优美的节奏摆动，又像一只蝴蝶，轻轻飞过，拍打着翅膀，在这轻柔的乐曲上停留作文着，盘旋着。

忽然，琴声一弱，变得神秘起来，一声淡淡的刮奏流入我耳中，像一条清澈的小溪流过，清凉的水花溅起，顺着河水向上飞。眼前是一座茂密的森林，林子传出清脆婉转的琴声，像是布谷鸟的鸣叫，呼唤着我前进。

声音越加急促，我在林中慌乱地撞来撞去。突然，随着一声清厉的琴声，豁然开朗，远处是飞落而下的瀑布，水拍击在石头上，飞散成水花，又从四周流入这奔腾的河水。风吹来，我离开了翅膀，伴着逐渐柔和下来的琴声，轻轻坠入了河水。闭上眼，仿佛跟随着河流，飘呀飘，飘呀飘，不知飘向遥远的何方……

雷鸣般的掌声将我从想象的意境中拉回，一曲终了，我仍然沉浸其中无法自拔，那悠扬的乐曲还回荡在我的耳朵，真美，美得让我如痴如醉，不愿离开。

接着，一曲曲的筝乐一次次回荡在礼堂中，有的像夕阳下归家的渔舟，有的似风雷交加的夜晚，有的如翩翩起舞的花蝶，有的像高山上飞奔而下的流水……当最后一个音符在大礼堂划过，观众全体起立鼓掌，依依不舍，久久不愿散去。那一夜的每一首曲子，都让我深深地享受到古典乐器之美，在我心中留下不可磨灭的印象。