我曾漫步文学的花园，想要寻找一束最美丽的花朵。我拨开千枝万叶，嗅入一抹暗香，瞟见一株被压弯了茎条的花束，木心就这样浮现。

同为作家，名声却远不能与文豪相较，虽高贞自洁，仅没家喻户晓，只是平静地面朝自己，绘画、写诗。真如他的诗句“从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人！

他是作家，又是画家。他的画作小得精细，小得可爱，线条勾勒出山脉的轮廓，在我眼中是渺小的，但在心里是如此伟大。他不管世事，依然这样创作。

远山钟声，无人解意！

……

我看到了他的平生经历，文革时期被捕入狱，被残忍地打断三根手指，留下无尽的血和泪，可是，他依然昂起头来，颤抖着双手，在狱中用64张白纸完成65万字的创作。

黄迹斑斑的手稿上，蚂蚁般的小字印刻作文在上面，细看也不能分辨出全部来，多处涂改，墨迹深浅不一，渗开来，淡下去，普写出曲折又璀璨的人生。

我开始肃然起敬，重新目视着这位执着的艺术家，看到他出狱后不得已开始逃亡。那个乌镇的翩翩少年，向着世界出发、流亡，千山万水，天涯海角，直流亡到美国，又回到了故乡。转眼，两鬓斑白。

他的归来终究是必然的，因为这里是他的故乡。故乡，让他悲欣交集，却是艺术的源泉。他回来了，带回了他的文学，带回了他的艺术，带回了他的精神。他是中国文学的暗香，无论怎样，都只是默默的，淡淡的，从不声张，只是在斜风中送出一丝文学的暗香。

……

我要去寻找的花是美丽的，但不是最骄艳的，因为有的花束长在高大的技干一旁，绘作天下的一抹暗香，它在摇曳，它在长大，送来缕缕清柔，暗香浮动！

位于市中心的安大略美术馆是北美洲第八大艺术博物馆，藏品超过四万件，时间跨度从公元一百年至今。馆内还设有咖啡店、餐厅和纪念礼品店等场所。

令人惊奇的是场馆中的旋转楼梯，楼梯从二楼开始向上蜿蜒，直到破开墙体将一部分露天修建。从一楼仰望两段梯子，无缝地将老的楼梯、坡道、走廊和新的场馆串联在一起。

在地下一层的展厅中陈列着数百艘做工精美、风格各异的船模型。其中有正规宏伟的战舰、灵巧精致的快艇，还有奇葩怪异的观光船。这些船模的材料，多为木头、丝线等。所有大小船上的细节全部被惟妙惟肖地还原了过来，可谓是一应俱全。

这里还有有趣儿的画作，它们不附于纸上，而是置身于大大小小的盘子上，别有一番风味。当然，这里怎么能少了首饰呢？看这排列整齐，虽风格迥异却华美异常的戒指们，当真让女性同胞们难以把持。还有这象牙制的盒子，虽乳白似练，但置于昏暗灯光下，却生出几分神秘来。还有那令人难以置信作文的象牙雕刻物，大拇指甲盖儿大小的小人儿，却刻得精美万分、安祥和顺，且最为难得的便是这是在一整块板子上进行雕刻的。

且说这简简单单的楼梯也暗藏玄机。纵切面儿连接起来，便是一幅作品。且从这大型旋转楼梯爬至顶层，从透明的玻璃那望出去。直将多伦多市内的风景尽数揽尽眼中，是一处极为不错的观景台。且从各个角度观察楼梯，也不失为摄影师镜头下的风景。

此地展厅还有许多一战时期的珍贵照片儿。其中有许多地形分析图、某位军官的日记、平日行军训练的照片以及武器装备图。在这里最让我感到新奇的就是飞艇的照片。飞艇是浮空器的一种，可以运输人和物资，当然此处展出的飞艇都是军用的。拍摄的角度各式各样：有的是飞艇刚出仓时，有的是飞艇起飞时，还有的是飞艇正常飞行时。看得人眼花缭乱。

但让我感到有些好笑的是，整整两面墙的鼻烟壶。全都是源自中国的，直教我想去贴上一张写着：“madeinchina”的纸条。

今天下午，我和同学们在老师的带领下走进美术馆，喜欢画画的我，来到这个灵感的“宝库”，怎么能不激动和高兴呢？

一到美术馆，它浓厚的文化气息就深深地吸引了我，我左顾右盼，跟着老师迫不及待地来到了展厅。

走进展厅，各式各样的绘画作品让我眼花缭乱。绘画方式也不少，有色彩明丽的水粉、清亮透明的水彩、颜色鲜艳的油画，有立体感十足的版画、古风古味的国画……多种多样，令人大开眼界。更让人惊叹的是，不同的绘画方式都能画出栩栩如生的作品。同学们似乎都被这些逼真的画吸引了，有的站在一幅画前静静地感受画的美；有的来回走动，认真地观赏着每一幅画……我也在心里暗暗赞叹

紧接着，我们又在老师的带领下走进了另一个展厅，里面满是漆画。

听老师介绍，漆画是以天然大漆为主要材料的绘画方式，一幅漆画就需要2～3年的时间，有的甚至需要3～4年呢！有些漆画上面还贴着蛋壳、小石片、木片等，这是作文为了让画面更有立体感。这种工艺看似简单，实际上非常难完成。就拿贴蛋壳来举例吧，作画者必须先把蛋壳敲碎，然后一片一片仔细地把蛋壳贴在画上，贴完后还不算真正完成，要等胶水完全干透。我们很是纳闷：为什么不让电吹风来帮这个忙呢？原来，漆画是一种很特殊的绘画方式，用电吹风吹干胶水会破坏整个画面，可谓“欲速则不达”啊！所以作画者就把画放在通风的地方，让胶水自然地晾干。

有一幅让我难忘的画，叫《洒落的阳光》，上面画的是一个阳光灿烂的清晨，一个人在蛋壳贴成的小径尽头奔跑，仿佛在追逐光明，对生活充满了希望。

我和同学们每看到一幅画，都不由得发出一句由衷的赞叹。我望着这一幅幅“慢工出细活”的漆画，心想：这些作者们一定都十分努力，也很有毅力，才能画出这样的作品，“功夫不负有心人”啊！

这次走进美术馆，我不仅领略了美术作品独有的魅力，还懂得了对生活要乐观、充满希望，收获真大！

2019年2月5日，我和妈妈来到了宜兴美术馆。宜兴美术馆的外表很独特。远远看去像由一块块长方形组合而成。这些长方形共有三种颜色。分别是米色，黑色和蓝色。看起来非常和谐，壮观！美术馆里有许多珍贵的雕像和名画，其中有很多是收藏家捐献的的收藏品，吸引了很多游客。

走进美术馆，一座巨大的古老拱门呈现在我们眼前。穿过拱门，左边的一个场馆吸引了我。我边看边听介绍，了解到了这个展厅展现的是我国古代的各种文物。第一部分，展览的是“荆火相传”的古陶瓷。在古代，人们把陶光称之为木、火、土在人工的作用下完美结合的化身。其中有战国时期的原始陶鼎，瓷单柄杯，还有春秋时期的陶方壶等。第二部分是银质神工一铜镜。通过参观，我知道了现在我们用的镜子早在四千多年前我们的祖先就已经创造出来了。这一部分，我印象最深的是作文一个精致清代翡翠，名叫“翡翠山子”，和一座小巧玲珑的佛像一铜观音。翡翠山子雕刻精细，真可谓妙不可言。好多游客都拍手称赞！铜像着色统一，唯妙唯肖。虽然她高不到五厘米，但她五官清晰，衣着整洁，就连她戴的一颗一颗的佛珠雕刻家也刻得很逼真！能想像得出古代雕刻家的技艺是多么精湛啊！

最后，我们上到二楼参观了著名画家徐悲鸿的纪念馆。徐悲鸿是江苏宜兴人，中国现代画家。他擅长画马。他的代表作“奔马图”也展在这里。奔马图长3。26米。画出了神态动作各不相同的八匹马。有的四脚腾空，有的后腿抬起，有昂首奔跑，有的回头张望……。真是栩栩如生啊！

参观结来后，我和妈妈恋恋不舍地离开了美术馆。通过这次参观使我了解了宜兴历史悠久的陶器制作和精美的雕塑。这一切给我畄下了深刻的记忆。以后有机会我还会再来这里参观。

今天爸爸妈妈带我去当代艺术博物馆游玩，不料半途中突然下起了滂沱大雨，这不禁让我想起了两句刚会的诗：黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。我刚背完这首诗，一道闪电把天空劈开了一条裂口。车又开了一会儿，我远远看见一根冲天而起的巨柱，仔细一瞧，上面还有数字呢！原来它是一根温度计呀，好像在给全上海测量着温度，后来我才知道，这就是当代艺术博物馆！

买票入馆后我们来到一楼展厅，那里有个巨大火车头，上面摆着一台缝纫机，两只大脚踩着缝纫机的踏板。后来我看了录像才知道这真是个能动的机器。

二楼有一台像魔鬼鱼样子的飞机和用生活废品做成的楼梯。

到了三楼，正好有个导游在讲解一副画，那是谢里桑巴的作品《我爱色彩》，画里是他的自画像：他从头作文到肩膀的皮都成了螺旋形，嘴里叼着一只毛笔，毛笔一头是盘食物，滴着黑墨汁，食物代表他现实生活中的需要。毛笔的另一头是丰富多样的色彩，这代表着他精神世界的追求。我原来看不懂这副画，听了导游的讲解我才恍然大悟。

3d电影《又见地球》主要讲了人类对地球的环境造成了严重的破坏，地球变得毫无生机变成了一片荒漠，人类被迫离开地球。当人类又回到地球时，植物们把他们驱逐出入。这个影片告诉我们人类要生活在地球上，必须改变自己的行为，爱护环境，减少树木砍伐。

展厅里还有各种各样，千奇百怪的展品。有的让人看了伤心，有的表现了作者强烈的思乡之情，还有的充满了丰富的想象力和创造力。我还自己拍下了许多照片，我觉得艺术为这个世界添加了更多的光彩。