1、浦光记忆读后感
浦光记忆读后感(一)
小说是一种与苦难有着密切关系的艺术——当然,这种苦难并不是指生了一场大病或者失去了躯体的某个部位,它是指精神。作为一个终日与灵魂打交道的人,作家存在的重要意义就在于他必须直视人类生存的苦难,必须对人在历史、社会以及自我的抗争过程中所遭受的种种心灵疼痛做出独抒己见的表达。作家的心灵质量直接决定着作品的深度与力度。至于作家用什么样的话语方式来表达,那是他自个儿的事。譬如大胡子托尔斯泰、巴尔扎克等人喜欢用冷峻批判的方式,契诃夫、马克·吐温之类则爱用不动声色的讽刺手法,艾特玛托夫对梦态抒情却情有独钟,卡夫卡则异常迷恋变形夸张的手段……这都没有影响他们成为世界文学大师,关键在于,他们的写作都是直陈人类内心的疼痛,都对人在历史生活中的精神状态做出了准确的反映和判断。
明白了这种看似简单的道理,非常有助于我们对《耳光响亮》的理解。这部小说将作家个人的生存记忆投置在历史更替的巨大时空之中,以作家独有的灵性感悟着存在的艰辛、咀嚼着生活的苦涩,并不断地发掘出生命内在的繁复本质,揭示出在现实生活盘压下心灵成长的沧桑和无奈。这里,作家在重构历史与心灵之间微妙关系的同时,把人的生存理想、成长过程与社会背景巧妙地糅合在一起,以极富个性的青春话语,深刻地展示了六十年代出生在中国大地上的青年心灵成长的苦难史。
小说把叙事时间择定在七十年代末到八十年代中期。这是一个非常敏感的历史时期——对于政治,它是由彻底拨乱走向全面反正的关键时期;对于社会,它是由集体创伤走向完全苏醒的理疗时期;对于人民,它是由苦难记忆走向迎纳希望的调整时期;而对于那些成长中的青少年,它却是艰难地告别与迷惘地寻找的“人生转型期”——正是在这种极为独特的社会背景中,以牛氏三姐弟为代表的人物出场了。他们想告别“文-革”记忆,却又常常不自觉地用“文-革”时期的生存方式制造着生活的酸甜苦辣;他们四处寻找着理想的奋斗目标,却又被不断变化的生存现实扭曲和错位。这个特定的时域,既是作家本人生存履历中最为重要的一个阶段,又为作家潜入人性内部、打探生命内在的创伤提供了相当准确的历史通道。
站在这种独特的历史之境中,东西精心选择了牛翠柏这个人物作为视角,让他以见证人的身份开始对成长的苦难进行历史的复述。由于他是小说事件的“在潮主体,所以每一次生活动荡都构成了他的心理创伤;由于他位于小说主角的边缘,因此他又有了旁观者的清醒和准确。这个不谙世事而又必须时刻直面世事的叙述者为小说的记忆叙事打开了一个独特的话语空间,使我们真切地感受到那种生存的痛苦与诗意的理想奇妙地缠绕在一起,不幸的遭遇与精神的贫乏却把生活激活得鲜嫩无比。小说的主体事件是牛正国的突然失踪所导致的整个牛家的解体。面对父亲的消失和母亲的离走,牛红梅、牛青松、牛翠柏这三姐弟开始了相依为命的生活。但是,由于“文-革”记忆的注塑,传统文化教育的疏离,以及青春期少年本身的非理性躁动,他们不可能理解人生的道义、责任和义务;生存价值观的缺失,使他们不可避免地步入一种伤害与被伤害之中。
这种伤害,首先就集中在对母亲何碧雪和姐姐牛红梅的人性褫夺上。何碧雪在失去丈夫和家庭重荷的双重盘压下选择与金大印结合,原本是为了挽救濒于溃散的家庭,肩负起孩子们成长的责任和义务。但是,牛家三姐弟却用超越人伦的辱骂和一系列乖张的行为将之击得粉碎。与物质上的困顿相比,何碧雪更感痛楚的是来自心灵上的凌-辱,因为这种凌-辱不是源于政治、道德、伦理等外在形态,而是基于血肉亲情的不理解,是她的亲生骨肉的一次次彻底而坚决的反击。她用最为质朴、诚实的母性精心地关照着三个孩子,无论是别人捉奸牛红梅时她挺身而出,还是定期给三个孩子生活费,都证明了她作为母亲的韧性基质。然而,当她最后带着木然的眼光看着自己的女儿走进金大印的新房,她已感受不到、或者她已不相信几十年的爱却再一次对她构成伤害。她以整个生命的奉献和最后的一无所有,完成了人性内在的悲剧实践——爱和伤害,在扭曲的人性中被强制性地统一起来。
牛红梅的伤害则来自于青春期的情爱,她的存在际遇实质上是用现实苦难彻底地肢解了有关爱情的所有神话。她试图用少女最为可贵的无畏和纯真去寻找她的情感归宿,然而没有浪漫与温情的现实,却以极为冷酷的手段消解了她对生存的诗意怀想。在与刘小奇的纯真初恋中,她勇敢地直面外在势力的凌-辱,却没想到被牛青松无知的“复仇”所埋葬。当她与杨春光相爱并结婚后,她以巨大的牺牲精神完成了作为妻子和女人所应尽的所有道义和职责,而她换回的仍是婚姻的失败和理想的溃灭。她抗拒着一切堕落的行为(包括拒绝给刘小奇作按摩小姐),以特有的顽强寻找一个女人最基本的生存方式。可是,她不是被北京的“苏超光”所骗,就是被自己的弟弟出卖。这里,东西并不仅仅用这样一个人物来演绎有关命运的某种不幸,而是通过她跨越巨大时空的寻找与失败,表明了作者对诗性存在的质疑:那些用真诚浇铸起来的爱究竟在哪里?因为穿越牛红梅整个情感历程的,似乎只有“欲望”二字。物欲、肉-欲、名欲从不同的角度,全方位地剥夺了她相爱的权利。在爱与欲望的永久性对峙中,她像那位老堂·吉诃德战风车一样,韧性越强、挣扎越努力,悲剧性也就越深刻。
与何碧雪和牛红梅相比,牛青松和牛翠柏的苦难似乎更具悲剧震撼力,因为他们不仅仅是一个被伤害者,同时还是一个伤害他人的能手——这个“他人”不是别人,而是给了他们生命、爱和成长关怀的亲人。他们以少年特有的反叛精神和对自我伦理“尊严”的扞卫,陷入了伤害与被伤害的怪圈。从发生学的意义上看,他们每一次伤害亲人的行动,都是为了维护某种潜在的自尊;而当他们完成了那种“尊严”维护之后,他们却没有看到(也无法看到)自己已对人性的某些基质做出了更深的摧残。无论是攻击、凌-辱金大印,还是引诱宁门牙强暴牛红梅,都显示了特殊时代的意识形态所培植的青春在畸变过程中的癫狂特性。正是这种带着深刻的历史痕迹的人格,促成了他们作为一个受害主体,又在愿望与效果的巨大反差中不自觉地步入了施害者的行列。特别是到了最后,牛翠柏竟然为了三十万元的电视赞助费再一次出卖姐姐的幸福,从而把这种伤害推向了极致,也使小说在内蕴上直入生命本质的悲剧中——由爱而生恨,由恨而生复仇,由复仇而导致自我残害。然而,支撑这个悲剧过程的文化背景,却是我们特殊的历史话语对青春的扭曲。
人类的精神创伤,实际上是无所不在,关键在于我们作家如何独到地对之做出表达。为了获得记忆叙事的原创性和亲历性,《耳光响亮》在话语的运作上更是别具匠心。它择取了一种非常独特的叙事方式:诙谐机智的反讽与细致缜密的写实相糅合,记忆流程的解构与经验场景的临摹相穿插,主流价值的显在消解与人性主体的潜在呼唤相映衬……一方面作家成功地调用了大量的、伴有主流意识形态明确标记的时代性口号,让它们深入到人物生活的每一个角落,构成人物表达思想的自然语码,折射出权力话语对人性成长的强制规约,从而把悲剧延伸到更为广阔的历史文化之中;另一方面,作家又发挥自己的智性特长,用一种杂糅了反讽、诙谐、调侃等各种审美特质的语调,颠覆了现实叙事的呆板性,改变了抚摸苦难的通常方式,使小说在接受过程中既显得灵动诙谐,饱浸着艺术智性,又减轻了由苦难主题可能会引起的沉闷和压抑,缓释了叙述本身的滞重性。
所以,呈现在我们阅读视野中的这部小说,给我们的感受是不像生活又像生活——作为人物的命运过程,它是真实的,而其中的许多细节场景,又让我们觉得带有某种夸张和诙谐的不真实感。这恰恰证明了东西对艺术真实性的积极探索。我们说,小说的内容永远是生活,每一部小说都描述或建构了生活的一个片段,一个缩影,一种模型,以此传达了作家对生活的一种理解。昆德拉就常常用海德格尔的“存在”范畴表达他所理解的生活,即它的基本要求是真实,但不是反映论意义上的真实,而是本体论意义上的真实——这种本体论的真实,是作家透过生存的表层现实,看到人类生命存在的种种可能性,而不仅仅是必然性。我们的一些作家常常局限于各种局部的现实,或者习惯于对现实生活做出某种本质主义的抽象,把它缩减为现实的某一个层面和侧面——这种叙事由于顺应了我们的经验和习惯,所以能够轻松地在读者的期待视野中被接受。但是,它常常导致的结果是,作品变成了情欲、忏悔、自传、报道、说教、布道、清算、告发、披露隐私的工具,昆德拉称这种情况为“存在的被遗忘”。一部好的小说不只是一种文学作品,更是一种看生活的眼光,一种智慧,一种对生活可能性的“发现”。《耳光响亮》在叙事上着意改变的就是人们对既成现实的过份依赖,这与它表现的主题有着密切的关系。因为它试图洞察的不是六十年代出生的这一代人在现实际遇中的种种外在困惑,而是他们带着心理记忆和文化积淀在谋求理想过程中的内在创伤。这种创伤不是用一般故事的因果律可以透彻地表达,它必须在错位、反抗、理性与非理性的平衡中得以凸现。
为了达到这种心灵的真实性,以适应作家对同时代人生存苦难的独特理解,东西机智地选择了反讽和诙谐的语调。所以,呈现在我们眼前的叙事场景是:为了讨论父亲是否已死亡,母亲竟要求我们全家进行举手表决;当凌-辱牛红梅的宁门牙被枪决,牛红梅却用唱歌和朗诵来排遣心中的不快;杨春光为了消除与牛红梅之间的爱情余患,竟选择与妻子进行羽毛球比赛,促成了牛红梅的流产,而且在流产之后,他还邀请一帮朋友为流掉的孩子开追悼会;金大印依靠马艳的三封信,竟然真的完成了作为英雄的角色体验……这些看似乖张的细节,实际上以反讽的方式动摇了生活的绝对性,改变了生存的必然性逻辑,让我们更清楚地看到生活的另一种真实场景。母亲要全家人举手,证明父亲的存在与否,是为了更深地表达自己对失去丈夫的恐惧,谋求苦难来临前的心理支撑,所以当她看到只有牛翠柏站在她一起时,她那伤心的泪水已预示着这个家庭将不可避免地走向崩溃。杨春光在自己的计划完成之后,为掩饰阴谋被揭露的尴尬,用一场滑稽的追悼会(实则是一个庆祝会)来安慰内心的道德谴责,同时也修饰了他作为当代知识分子形象应有的责任与义务,嘲讽的力量不言而喻。金大印在卑微的生活里过了半辈子,他接受的是被人忽略、没有爱与关怀的生存现实,他仅有的生活乐趣就是抓抓小偷,听小偷叫他几声爸爸。但这并没有影响他对理想人生的向往与追求,所以当一封读者来信进入他的视野,他便从一种人生价值被肯定的契机中开始了对不平凡生活的打探。因此,马艳的三封信在把他推向一种全新的生活时,也向我们剖开了更深一层的人性:人的崇高行为与庸常人性永远交织在一起。作为质朴的劳动者,金大印不可能用“英雄”的桂冠稀释掉内在的顽劣。“英雄”只是作者敲开金大印内在人格的一个道具,或者说给金大印的一生涂上了一层幽默的光亮。最具有深刻意义的还在于有关牛红梅参加按摩培训中心的描述,通过反义词的教学与训练,将现实的存在与心灵的存在、虚伪的表象与赤裸的内心、理性秩序与本能要求表达得淋漓尽致,其反讽物欲现实的审美目标非常明确,同时又带着深刻的隐喻功能。
同时,在更广泛的生存背景上,这种叙事还颠覆了我们历来所仰仗的两种思维方式:一是逻辑,二是道德。从逻辑出发,我们习惯于在事物中寻找因果联系,而对在因果性之外的广阔现实视而不见;从道德出发,我们习惯于对人和事做善恶的判断,而对在善恶彼岸的真实生活懵然无知。(关于此点,参阅周国平《小说的智慧》,载于《天涯》1997年第6期)这种思维方式极大地钳制了作家艺术的能动再创造,也使许多小说无法摆脱现实的拘囿而走向平面化和平庸化。东西聪明就聪明在他敢于挑战这种模式,突破逻辑的制约,在不可能的地方开辟艺术的可能性,使人物在一些似真非真、又像又不像的地方凸现自己的灵魂,剖示自己的人性本质,同时也使叙述获得了艺术特有的灵性。尤其是小说中大量关于“文-革”语录的袭用,尽管失去了社会土壤的滋养,显得滑稽而玩世不恭,但它同样证明了历史记忆对人性的潜在规约,反讽和批判的锋芒显而易见。至于道德,这个令人生畏的社会学语汇,在《耳光响亮》中无疑被暂时地悬置起来。因为在东西看来,无论是牛青松打金大印,还是叫宁门牙强暴自己的姐姐;也无论是杨春光不爱牛红梅,牛翠柏出卖姐姐,都不能用简单的道德来进行评判。尤其是最后有关牛红梅与金大印结婚的那份合同书,不仅把婚姻与责任、条件、交易统统组合在一起,也把苦难、无奈与希望缠绕在一起,远不是道德所能注解的。生存的苦难和人性的悲剧,一旦纳入道德的律令中就显得非常单纯,而实质上,生命的不朽与繁复远远在于道德之外。所以,正是在这个意义上,我们如果对《耳光响亮》中的人物进行好坏的判析,不仅没有意义,也曲解了小说本身。
不应该忘记的还有语言。这是东西作为一个颇具潜力的作家所拥有的丰厚资产,也是我们看到《耳光响亮》后觉得异常鲜美的另一个关键所在。遍布在这部小说中的,除了东西极为娴熟的诙谐与反讽之外,还有他对叙述准确性的刻意追求,对小说作为语言艺术的诗性品质的逼近,对小说审美信息的另一种可能性的开发和探索。这从小说的开头就可以看出。在叙述的一开始,作者就让牛翠柏以倒着行走的方式抛开记忆叙事惯用的“多少年之后,当我回想起某年某月”之类的腔调,让故事跟着叙述者以行动而不是想象的方式进入历史。这里,叙述者用“在潮的身份表明了故事将与他有关,与他的眼光、心灵、人生际遇密不可分。这种叙述实际上为小说的故事构架作了一个精心的设置,也为话语的择用确定了某种基调。
当然,更为重要的还是作者对小说内部细节的准确把握,那种艺术的灵动性和表达的生动性确实是非一般作家所能比拟。此处我们不妨略举一例。第二章中,牛翠柏拿着姐姐的照片去找杨春光时,为了试探杨春光对牛红梅的兴趣,他巧妙地运用“比美法”,让杨拿出得意的女孩照片同他手中姐姐的照片比较,由此观察杨的心里反应。杨春光是个中学教师,他的手中珍藏着不少自认为得意的女孩佳照,当他看到牛翠柏姐姐的玉照时会是什么感受?这不仅影响到牛翠柏自作聪明的行动能否实现,还涉及到对牛红梅整个形象的审美评价,甚至对牛红梅命运发展的新转折也有重要的预示作用。结果,东西把这个比较过程写得鲜活淋漓。当杨春光抽出第一张照片,牛翠柏也拿出了姐姐的第一张玉照,这时,只见杨春光的“眼睛发出嗖嗖的响声”,通感式的表述一下子激活了杨的心理感受。杨不甘示弱地从相册中找出了第二张照片,而当他看到牛红梅的第二张玉照时,“嘴里发出啧啧声”。到了第三张照片一比较,杨的“一丝口水从他的嘴角缓慢流出,灌溉他的下巴”。经验告诉我们,牛翠柏的努力已实现了一半。接下来的问题就是牛红梅对杨春光的感觉了。于是东西叙述到:
姐姐看到杨春光的相片时,眉头打结,捏在她手里的茶杯当啷落地,她像遭遇木棒突然打击,右手捂着额头,身子前后晃动。而她的左手不停地在空气中抚摸着,终于摸到了一张椅子,她站稳了,模糊的眼睛渐渐明亮。她告诉我她感到头重脚轻,怀孕的人都有这样的反应。但很快我就发现姐姐不能自圆其说,她往洗衣盆里放洗衣粉时,她把满满一包洗衣粉全都洒进洗衣盆里,而且在洗衣粉洒完之后,她的手仍然捏着空袋子发呆。我说姐姐,你怎么了?她仿佛大梦初醒,停要半空中的手臂和紧闭的嘴巴,像有一根线的拉动,开始找回失去的动作。
这里,姐姐的惊慕、失态、痛楚以及女性特有的害羞等复杂心态,通过两个定格式的临摹表现得出神入画。它脱离了人为的激-情,让叙述本身摆脱了日常生活的平庸状态而显得熠熠生辉,使我们惊慕地看到,姐姐的爱情虽然饱受挫折,但她从来没有失去对理想爱人的祈求。这种话语的表述有力地改变了苦难对于人性的残压,让人们从不幸的缝隙中不时地看到人类诗性理想的顽强复活。它不仅为故事的推动做出了必要的铺垫,也在不动声色中对人物的性格作了鲜活的注解。
我始终认为,一部好的小说,它的叙述不应该只是客观地呈示事物是什么,而必须让它带动事物走向“怎么样”的状态。它应该以艺术特有的飞翔气质,引领着人物和事件超越庸常的形态,变得具有审美的质感和想象的空间。东西的这种努力似乎就是为了获取这种审美的效果。所以整个小说中,我们很少看到他在正襟危坐地叙写着呆板的故事进程,而是不时地调用机智与幽默,对一些细节场景进行智性处理,缓释因记忆的沉重所导致的语调上可能出现的低迷,以戏剧性方式激活情节的流动,以合乎情理而不荒诞乖张的言语规避生存现实的惯常性。正是这种颇具匠心的话语选择,使《耳光响亮》在细节拼缀中保持着亮丽的特质,把一个有关成长的苦难史表现得轻松而不浮泛、灵动而不滞涩,显示了作者良好的艺术素养和驾驭语言的深厚功力。
如果说小说的思想含量就是立足在作家对人的生存状态的思考、怀疑、吁请、想象的广度和深度上,那么《耳光响亮》的巨大深厚性就是建立在作家对人的理想、本能、行为和结局的不可协调性的揭示中,它带着青春话语的特有秉性,又伴随着某些反抗与破坏的非理性本质,从而道出了有关生命在特定历史境域中成长的痛苦景观,给人以惊悸的审美效果。米兰·昆德拉曾说,现代的愚昧不是意味着无知,而是意味着对流行观念的无思考。小说家存在的意义不是对既成的现实做出准确的临摹,而是必须对存在做出判断和思考。东西对历史记忆的苦难回访,不是试图去重构自身在成长过程中的某些难忘过程,而是想透过这种回忆,从中咀嚼到属于我们整整一代人的心灵际遇。它体现出来的是一种生存的焦虑,是作家对我们生活处境的深刻洞察,是对非人道生活的尖刻反讽和对诗性生活的另一种关怀。我们没有理由要求一个作家在小说中进行道德式的说教和政治式的历史评判,但我们不能拒绝他们对人的精神创伤的抚摸和追问。这不只是作家的艺术操守问题,而是艺术之所以成为精神标尺的基本要素。
在这个世界上,虚构的只是事物的表象结构,而灵魂永远是真实的。《耳光响亮》向我们道出了这样一种真实:成长、环境、遭遇、努力……一切可以言说的和无法言说的,它在演绎一个个鲜活生命的同时,触摸到了饱含伤痛的、真实的自己。歌德说:“一件艺术作品是由自由大胆的精神创造出来的,我们也就应尽可能地用自由大胆的精神去观照和欣赏。”东西这一记来自心灵深处的、响亮的“耳光”,让我们“欣赏”到了什么。
浦光记忆读后感(二)
我始终认为,一部好的小说,它的叙述不应该只是客观地呈示事物是什么,而必须让它带动事物走向“怎么样”的状态。它应该以艺术特有的飞翔气质,引领着人物和事件超越庸常的形态,变得具有审美的质感和想象的空间。东西的这种努力似乎就是为了获取这种审美的效果。所以整个小说中,我们很少看到他在正襟危坐地叙写着呆板的故事进程,而是不时地调用机智与幽默,对一些细节场景进行智性处理,缓释因记忆的沉重所导致的语调上可能出现的低迷,以戏剧性方式激活情节的流动,以合乎情理而不荒诞乖张的言语规避生存现实的惯常性。正是这种颇具匠心的话语选择,使《耳光响亮》在细节拼缀中保持着亮丽的特质,把一个有关成长的苦难史表现得轻松而不浮泛、灵动而不滞涩,显示了作者良好的艺术素养和驾驭语言的深厚功力。()
如果说小说的思想含量就是立足在作家对人的生存状态的思考、怀疑、吁请、想象的广度和深度上,那么《耳光响亮》的巨大深厚性就是建立在作家对人的理想、本能、行为和结局的不可协调性的揭示中,它带着青春话语的特有秉性,又伴随着某些反抗与破坏的非理性本质,从而道出了有关生命在特定历史境域中成长的痛苦景观,给人以惊悸的审美效果。米兰·昆德拉曾说,现代的愚昧不是意味着无知,而是意味着对流行观念的无思考。小说家存在的意义不是对既成的现实做出准确的临摹,而是必须对存在做出判断和思考。东西对历史记忆的苦难回访,不是试图去重构自身在成长过程中的某些难忘过程,而是想透过这种回忆,从中咀嚼到属于我们整整一代人的心灵际遇。它体现出来的是一种生存的焦虑,是作家对我们生活处境的深刻洞察,是对非人道生活的尖刻反讽和对诗性生活的另一种关怀。我们没有理由要求一个作家在小说中进行道德式的说教和政治式的历史评判,但我们不能拒绝他们对人的精神创伤的抚摸和追问。这不只是作家的艺术操守问题,而是艺术之所以成为精神标尺的基本要素。
在这个世界上,虚构的只是事物的表象结构,而灵魂永远是真实的。《耳光响亮》向我们道出了这样一种真实:成长、环境、遭遇、努力……一切可以言说的和无法言说的,它在演绎一个个鲜活生命的同时,触摸到了饱含伤痛的、真实的自己。歌德说:“一件艺术作品是由自由大胆的精神创造出来的,我们也就应尽可能地用自由大胆的精神去观照和欣赏。”东西这一记来自心灵深处的、响亮的“耳光”,让我们“欣赏”到了什么。
2、记忆银行读后感
记忆银行读后感(一)
最近我读了一本叫《记忆银行》的书,是由美国作家卡罗琳。科曼创作的一本儿童文学。这本书讲述了:小女孩哈普因为失去了妹妹哈妮而记忆与梦境不平衡。她在记忆银行得到了前所未有的关爱与尊重,她希望能留在这里,找到关于妹妹的踪迹。
这本书讲的是一个缺失亲情孩子扞卫与寻找亲情温暖的故事。它让我感受到姐妹之间血肉难分的亲情。让我想到了在家里我也有一个年幼、可爱的妹妹,我也会用自己的生命去扞卫我们之间的亲情。我要学习书中哈普对妹妹真挚守护的品质,对妹妹关爱备至。这两个心心相印的小姐妹,一段感人肺腑的亲情故事;现实与梦境的相交更迭,文字与图画的奇妙讲述,带给了我一次最特别的阅读体验。记得以前妈妈刚生出妹妹时我是嫉妒的,怕妹妹夺走我在家中的地位。但经过一段时间对她的照顾,我发现她很可爱,并决心当个好姐姐,保护她。
这本书带给了我亲情的温暖,也让我明白了姐妹情深、海枯石烂心不变的道理!
记忆银行读后感(二)
一日元,很渺小,不是吗?可一日元,却改变了千代田银行的命运,千代田银行的董事会真的很智慧,他们善于抓住商机。一日元,对于日本人来说是一个再小不过的数目了,千代田银行敢于创新,开创了一元储蓄,同时不因为一元钱的微不足道而无视。在我们的学习生活中也是这样,首先要重视身边的每一件小事,哪怕再微不足道的事也不能无视他的存在。因为毕竟世事无常,谁也不会知道今日的沙砾是否会变成日后的珍珠。有的时候,平时最微不足道的事物也许能改变一个人的一生。在这基础上,还要勇于创新。有些想法听起来可能有些疯狂,但是只要你敢去做,就一定能成功。大卫。科波菲尔之所以会成为闻名于世的魔术师,就是因为他敢于尝试一个在其他魔术师眼中十分简单的魔术。只要敢于尝试别人从未尝试过的事物,你一定可以大放异彩!
成功其实很简单,重视身边的一点一滴,敢于创新,然后付诸努力,相信自己一定可以做到的。
记忆银行读后感(三)
读了《记忆银行》后我对自己和亲人的思念与记忆的魅力改变了不少看法。()最新记忆银行的读后感4篇最新记忆银行的读后感4篇。
《记忆银行》讲述了:“一对相亲相爱的姐妹被冷血的父母拆散了,妹妹被丢弃在陌生的地方,父母强迫姐姐忘记妹妹,姐姐却始终不肯放弃,即使她不敢说出来,她也天天在梦里见到她。直到一天,她来到了记忆银行,开始了新的生活,真让人奇怪的是她一天到晚几乎只能在梦库里睡觉,这里也使她有点不习惯。有一天,他从那里的人得知能找到她妹妹于是她在记忆银行里四处寻找,为了在记忆银行里继续生存下去,她决定在记忆银行里找份工作,管理记忆银行的人让她擦存放着洛布格洛布的保险箱,有一次,她擦到了她妹妹的洛布格洛布,于是她打开保险箱,取走了她妹妹的洛布格洛布,当管理记忆的银行的人说要收走她妹妹的洛布格洛布时,她竟然把她妹妹的洛布格洛布吞进了肚子里,管理的人很生气,准备把她带到大厅的时候记忆银行发生了”战争“,生产洛布格洛布的口子被清除记忆人员的大铁球封住了,记忆银行到处是警报的声音,她飞快的跳到了顶上被封上了铁球的地方,始出了吃奶的力气把铁球拉了下来,洛布格洛布像风浪似的冲了下来,小孩们也跟着掉了下来,奇怪的是记忆清楚者的头儿竟然是记忆银行管理人的女儿,小孩们都一个个从顶上落了下来,她刚好接到掉落的妹妹,因为危机的解除,她和妹妹可以永远待在记忆银行里,工人搬来一大桶巧克力奶给孩子庆祝,还决定让孩子们把梦库挤满。夜晚,这对相亲相爱的姐妹抱在了一起,永不分离。
所以,她坚持了这么久的动力,是她和妹妹之间那无比亲热的爱,使她日夜挂念着妹妹,不怕困苦的寻找,她们的力量可以大过任何力量,却又是每个人都拥有的力量,这种力量众人皆知,却不是从都想发挥的力量,她就是爱的力量。
我从这本书中体会出了一条真理:”爱是一种强大的力量,把我们保护着不受伤害,爱是我们大家共同的动力所在。
3、红色记忆读后感
红色记忆读后感(一)
捧起这本《红色记忆永放光芒》,我不由得想起以前为了祖国解放而牺牲的红军卫国将士们,就情不自禁的翻看起来。
这本书主要讲了祖国解放前后所涌现出来的英雄们,建设新农村的事情,还有人民起义的革命大事记。国防和军队建设的辉煌成就,把战场和飞机、坦克都搬到了网络空间!“感受刘庄”,漂亮的连排小楼,空调、花园、车库,真是格外引人羡慕啊,不愧是“新农村”!“无声世界的灵魂舞者”邰丽华让我十分感动,15岁就已是一位聋哑人,不过如今她可是一个到过20多个省表演,得到总书记接见的着名的舞蹈家了,真是了不起呀,她的独舞《雀之灵》,舞姿优美,绚丽多彩,仅4月21日至30日就演出6场之多,她坚韧不拔的精神值得我们好好学习!
这些创新、建设、发展总结起来我觉得就是两个字——爱国。我们每个人都想贡献一份力量,为了祖国的明天会更美好。苏霍姆林斯基说过:“履行对于祖国的天职,这是人最神圣的东西。”
当合上这本记录着中华人民辉煌成就的《红色记忆》,我的心沉甸甸的,暗暗下定了决心,一定要努力学习,掌握更多的科学知识,将来为祖国做出我能做的事,因为我是龙的传人。祖国,我相信你的明天会更好,一定会。
红色记忆读后感(二)
经历了血雨腥风的考验,还有什么能让红色的旗帜倒下?走过了艰难曲折的道路,还有什么能让红色的旗帜褪色?在那个火红的年代,每一个人都用他们朴素的青春点亮红色的理想,而后又用鲜活的生命将这理想再度淬染。
然而,我们习惯了浮华生活,习惯了物欲横流,这历史渐渐被时间湮没。记忆的碎片割断了人们对历史的敬仰与怀念,慢慢沉淀在内心最边缘的地带。喧嚣蒙蔽了人们的眼睛,欲望扭曲了人们的心灵,人们淡忘历史,忽视精神,浮躁地、无限地、肆意地扩张着自己对物质的渴求与占有。人们就这样漠视了历史,于是没有了信仰,没有了理想,没有了感情,没有了责任感。人们渐渐迷失自我,与真正应被关注的历史渐行渐远,终将被历史遗弃……
为了那些不应该被忘却的记忆,为了那些不应该被丢弃的信念,我们要唤起内心角落尘封已久的“红色记忆”。
历史的狼烟掩盖不住岁月的风雨,星星之火渐成燎原。无数的革命先驱将希望的种子撒向了人间,绽开满目烂漫的红色。老一代人把这段历史的真实交付给我们,我们有责任用真实还原历史,代代传承,把那段红色的激昂岁月融入现代年轻人的脉络,使他们眼中的历史变得立体、真实、可靠,让红色历史成为他们精神的支柱、前进的动力。
质朴的故事曾被鲜血浸染,无华的图片曾被生命凝练。而这些流动着的随时会飘散在时间天际的历史在《红色记忆》中鲜活,让我们对那“腔腔热血、铮铮铁骨铸就的不朽丰碑”触手可及,让我们忍不住去重读那“百死后生凝结成的壮丽史诗”。
让我们在历史的字里行间缅怀先烈精神,继承先烈遗志,拔去心灵的杂草,播下红色精神的种子,让灰色的荒芜心灵重现生命的本色。让我们怀揣着一颗鲜红悦动的心,高举鲜血染红的旗帜,在世界的暴风雨中毅然前行……
红色记忆读后感(三)
在暑假中,我阅读了一本叫做《红日》的书。合上书,我的思绪却早已飞到了那个战火纷飞、硝烟滚滚的年代。在伟大的抗日战争中,我们的中华民族展现了她不畏艰难,奋力拼搏的精神。
在伟大的背后,是那些人民战士们用自己的生命和鲜血建起了新的长城,换来了民族的崛起。在读这本书时,仿佛我也来到了战场上。只见远处解放军正与禽兽般的侵略者英勇地搏斗着。空气仿佛也被染成了血红色,诉说着日本鬼子的灭绝人性。()
在故事中,蒋介石带领着自己的“王牌”74师,却被共产党消灭了。在激烈的战斗中,刘胜受伤了,但是他临死前还关心着前线的情况。最终,人民解放军在战役中,灵活地运用毛主席伟大的战略战术,取得了辉煌的胜利。
在那腥风血雨的战争岁月里,有多少诞生在中华大地的优秀儿女,抛头颅,洒热血,用顽强不息的斗志以及他们宝贵的青春热血,高举起革命的火把,以马克思列宁主义为指导,出生入死,为新中国洒下了血汗。
我们的幸福生活是革命烈士们用鲜血和汗水换来。我们应该学习烈士们的精神,努力学习,报效祖国。
4、记忆与印象读后感
记忆与印象读后感(一)
翻过《记忆与印象》的最后一页,于重重文字中回望——他给我一个寂寞的侧影,一顶有黑色遮沿的白帽子,一副遮住他深邃思考的墨镜,臃肿的棉袄中仍能猜测出他宽阔的腰背。他将双手插在袖袋里,只一双残缺的病腿将他死死地固定在轮椅上。他神色平静地望着白雪皑皑的前方……
在他最茁壮的时候,像当时大多数知青一样到陕北延安去插队。我从奶奶那里知道他们一辈人经历的折腾,大跃进、自然灾害、上山下乡、文化大革命……
自然的人为的,那是愚妄无知的时代,也是纯真纯情的时代。我不知道他当时怎样意气风发地奔赴延安,怎样热情似火地赶着牛车。命运总是以出乎意料的方式出现。十九岁的劫难塞给他一个残花败絮般的身体。两条腿残废的最初几年,他找不到工作,找不到去路,忽然间什么都找不到了!黑暗像无底洞一样将风华正茂的他裹挟而去。他也不想睁开眼睛去寻找一隙亮光。人在最脆弱的时候不止伤害自己,因为我不止一次地看到母亲为我的固执与不争气流的眼泪。
然而我理解他同情他,因为谁也不能断定自己可以理直气壮地承受那样的厄运,像圣人一样抚琴高歌、笑傲江湖!当他的母亲大口大口地吐着鲜血被抬走他不知道母亲得病已久,母亲临走时昏迷前的最后一句话:“我那个有病的儿子和我那个还未成年的女儿”他还是听人转述的……当铁生拿身边的东西发泄,狠狠地砸向对面的墙壁。当他死命地敲打自己的残褪歇斯底里地喊着活着有什么意思……母亲只看到一个痛苦挣扎的儿子,她是带着多少担心和无力离开这人世的。
那个在黑暗中挣扎的孩子不知道,他沉浸在自己的痛苦中,看不到旁边的人。当他闯出一条路来,痛苦地追悔:在我的小说第一次获奖的那些日子里,我真是多么希望我的母亲还活着!上帝为什么早早地找母亲回去呢?她心里太苦了,上帝看她受不住了,就招她回去。这么大一座园子,要在其中找到儿子,母亲走过了多少焦灼的路,这园中不单单是处处都有过我的车辙,有过我车辙的地方也都有过母亲的脚印。他是在惴惴不安地怀念,愧疚吧?读过这些文字,我便问自己,我是否可以努力地少走些一些这样的弯路?少一些这样的遗憾呢?
记忆与印象读后感(二)
对于人生的叩问,对生死的探索,对日夜的把握,史铁生作为导游引领我们接触人生的真谛,以其独到的眼光将人生解剖。
有时,我会感觉他是一个老子学者,天下万物生于有,有生于无,是老子思想的重要组成部分,而这两位大家不经意的交集,是真理的汇聚,抑或是如同我起初的猜想呢?无法深究,但我们却了然史铁生对人生的一种整体的把握!
生如夏花之绚烂,死若秋叶之静美,似乎成为我们对生死的普遍看法,而史老却告知我们,生与死不过取决于观察的距离与角度,如同已暗淡的星星在几千万光年之外的我们眼中仍是璀璨的一颗一样,这不是对于死亡的漠然,不是对生存的藐视,更不是对生与死的嘲弄,而是一种豁达,无论生死!不以物喜,不以己悲,生又何欢,死有何惧!并且从史老中领略到一种,欢死畏生的独特独到的剖析,直面死亡时,是嘴角的微微上扬,面对生存,更多的是一种敬畏,一种对生命存在的虔诚,一种对生命最为纯真的态度。试想,要是即将离开人世的人如若不笑,何时再笑呢?
轻轻地走,轻轻地来,让我又唤起在心底对徐老的记忆,哦,错了,徐志摩从未衰老,并永远浪漫年轻,即使离开人世,他都是选择一种最为浪漫的方式,他青春永驻!也许轻轻地走,轻轻地来在徐志摩笔下的时候无关生死,但无心插柳柳成荫,这难道不是生与死的最为浪漫的方式吗?宠辱不惊,看庭前花开花落;去留无意,望天空云卷云舒,曾记得,这是自己记事以来所钟爱并且从未遗落的一句话!它在我心中就是一种最高的精神追求,一种闲逸与淡泊,足以媲美万贯家财。而在书中看到了一个真实史铁生,一个真真正正淡泊生死与宠辱的史铁生,一个看破生死的哲人!
生命在每一天中循环,更新,消逝又重生,而每一天又在日与夜的轮回中奔跑,一天中有日夜之分,要是世上有上帝,这大概就是上帝的特意的安排吧!要是人生在世都只是白天那是多么无趣啊!神秘,让人充满遐想的月夜会让多少人因无处寄托思绪而失去生的勇气啊!但是一旦人生仅为黑夜,那大概也不会有我们的存在了吧!生与死如同每日的更替,我们似乎并不察觉今天的朝阳和今晚的月亮与昨天的有哪些区别!但我们呢,却了然每天的我们都是新生的我们!每一天就是我们的生命的缩放的生与死,每一天我们都在告别与迎接!
日出而作,日落而息,我们不禁惊叹中国国人的智慧与直觉,因为我们有了一种规律,一种充满诗意的规律,阳刚的白让人充满力量,从而更好的投入生产;神秘的黑,给予了人们遐想的空间,从而更好的休憩。在这中间,我更觉得要是日出而作,月生而息更为浪漫!规律固然让人们在迷茫中找到前进的方向,并为之遵守执行,然而,规律规范了生活,生活也就规范了人,所以人的天性让人类钟爱黑夜,似乎白昼的任何规则都无法在黑夜中奏效,风花雪月,夜夜笙歌,灯红酒绿都无法在白天驻足,一切一切要等到黑夜的降临才能重获自由,入脱缰之马,坦然而自由,相信每一个喜爱黑夜的人都能在黑夜中找到内心秉持的寄托。
记忆与印象读后感(三)
翻过《记忆与印象》的最后一页,于重重文字中回望——他给我一个寂寞的侧影,一顶有黑色遮沿的白帽子,一副遮住他深邃思考的墨镜,臃肿的棉袄中仍能猜测出他宽阔的腰背。他将双手插在袖袋里,只一双残缺的病腿将他死死地固定在轮椅上。他神色平静地望着白雪皑皑的前方……
在他最茁壮的时候,像当时大多数知青一样到陕北延安去插队。我从奶奶那里知道他们一辈人经历的折腾,大跃进、自然灾害、上山下乡、文化大革命……
自然的人为的,那是愚妄无知的时代,也是纯真纯情的时代。我不知道他当时怎样意气风发地奔赴延安,怎样热情似火地赶着牛车。命运总是以出乎意料的方式出现。十九岁的劫难塞给他一个残花败絮般的身体。两条腿残废的最初几年,他找不到工作,找不到去路,忽然间什么都找不到了!黑暗像无底洞一样将风华正茂的他裹挟而去。他也不想睁开眼睛去寻找一隙亮光。人在最脆弱的时候不止伤害自己,因为我不止一次地看到母亲为我的固执与不争气流的眼泪。然而我理解他同情他,因为谁也不能断定自己可以理直气壮地承受那样的厄运,像圣人一样抚琴高歌、笑傲江湖!当他的母亲大口大口地吐着鲜血被抬走他不知道母亲得病已久,母亲临走时昏迷前的最后一句话:"我那个有病的儿子和我那个还未成年的女儿"他还是听人转述的……当铁生拿身边的东西发泄,狠狠地砸向对面的墙壁。当他死命地敲打自己的残褪歇斯底里地喊着活着有什么意思……母亲只看到一个痛苦挣扎的儿子,她是带着多少担心和无力离开这人世的。那个在黑暗中挣扎的孩子不知道,他沉浸在自己的痛苦中,看不到旁边的人。当他闯出一条路来,痛苦地追悔:在我的小说第一次获奖的那些日子里,我真是多么希望我的母亲还活着!上帝为什么早早地找母亲回去呢?她心里太苦了,上帝看她受不住了,就招她回去。这么大一座园子,要在其中找到儿子,母亲走过了多少焦灼的路,这园中不单单是处处都有过我的车辙,有过我车辙的地方也都有过母亲的脚印。他是在惴惴不安地怀念,愧疚吧?读过这些文字,我便问自己,我是否可以努力地少走些一些这样的弯路?少一些这样的遗憾呢?()
他常常一个人摇着轮椅到地坛去,于杂草荒芜的园子,坍圮的高墙的某个角落,一连几个小时专心致志地想关于死的事。这样寂寞的好几年,他终于说服自己,死是一件不必急于求成的事,死是一个必然会降临的节日。
结束生命对我们每个人都是最简单不过的事,相比之下怎样活确实会更艰难,更值得思考。他去园子里老树下荒草边颓墙旁,去默坐去呆想,去推开耳边的嘈杂理一理纷乱的思绪。他走上了写作的道路,成了我现在阅读的史铁生。他平静地回忆,寂寞地思考。我从那些坦白的文字中,从他絮叨的往事中看到了另一个铁生,他关切地走近那个困顿中的自己,对他劝说和开导。他静静地思考着他的生与死,苦难与信仰,写作与艺术这些我这个年纪还无法理解的深邃的问题。但我发现身体被固定在轮椅上,心可以无比自由地飞翔;肉体被折腾得残缺不全,精神还可以纵横驰骋!
如果不想把自己永远关在黑洞洞的屋子内,总要找寻一些亮光,总要走出门去。面对恐怕是唯一也是最好的解决办法!