暹罗之恋影评（一）

影片《暹罗之恋》是泰国导演查基亚特·萨克维拉库于2007年指导拍摄的一部耽美电影。影片讲述了由马里奥·毛瑞尔{mario）扮演的tong和维特韦西特·海伦亚沃恩库{pchy}扮演的mew两个男孩之间的爱情故事。剧中，tong和mew是一对从小一起长大的好朋友，后来，因为tong的家庭原因不得不搬家，在此以后的几年中，tong和mew失去了联络。一次偶然的机会，二人在街上重逢，此时他们都已是高中生，而mew还是当红校园组合august的主唱。在以后的日子中，二人便爱上了对方，但迫于tong家庭原因，二人最后没有在一起，至此影片结束。而这一段同性间的恋情中，由坎雅·拉坦娜佩琦（kanyarattanapetch）扮演的ying起了重大的推动作用，也为这份爱增添了一丝社会的认同。

在镜头的运用上，本片的镜头较为丰富。令我较为印象深刻的镜头是在故事开始后不久，tong第一次因为家里有事而住在mew家，当晚，tong因为姐姐的失踪而哭的很伤心，这时mew便搂着tong安慰他，此处，导演采用了拉镜头的方式，将近景慢慢转化为中景，使得画面更加饱满。随着剧情的发展，起先是mew和tong二人坐在江边，而后因为tong的搬离，只剩下了mew一人坐在江边，两个镜头都采用了全景定帧的方式，为后文故事的发展奠定了感情基调。而对于本片来说，最著名和最具代表的一个镜头，无意识影片中间处mew和tong二人在花园中无声的接吻镜头--起先二人坐在花园中，而后便开始了一段长达十多秒的接吻，在拍摄时，导演运用全景推镜头的方式，既表达了二人间难以言表的爱，又从侧面说明了同性爱在社会中所处的缄默无力的地位。而二人的接吻又恰巧被tong的母亲看见，当tong得母亲去找mew谈话时，导演在此处运用了过肩拍的手法，通过对tong的母亲和mew二人面部表情的近景拍摄用以推动故事发展，也反映了现在社会人们对于同性恋的态度和同性恋者本身的一些处境和想法，与此同时，谈话的内容被mew的追求者邻居ying听到，当ying回到房间后，导演用一组全景镜头拍摄了ying贴满mew照片的墙和ying撕毁照片墙的过程，既反映了ying痛苦的心情，也进一步说明同性恋不被人们认可这一事实。当ying吧象征对mew的爱的玩具熊狠狠摔在地上时，导演用了一个定帧特写镜头对对熊进行拍摄，也反映了ying对于mew不得不放下的爱。而影片的高潮便是结尾十分钟左右的剧情——当august乐队在暹罗广场进行圣诞演出时，导演用了一系列俯拍和仰拍镜头，并借助摇臂对tong和mew二人的神态变化进行记录描述，而演出结束，当tong对mew说不能和他在一起时，一组特写镜头拍摄了二人神态的变化，着重表现mew的心情。而影片最令人心痛的镜头便是结尾处--当mew把tong给他的圣诞礼物放下后，哭着说“谢谢你”，将观众的泪点触碰，此时，导演运用了特写和近景镜头，并采用了虚实结合的剪辑手法，将影片推向高潮，也为故事画上句号。可以说，本片镜头恰到好处的运用，使得影片在故事的表达上更加传神。

而本片的音乐也不失为本片的一大特色，除了少部分几首配乐采用钢琴曲外，其余所有音乐所采用的都是泰国当红组合augustband专辑中的音乐。如，在tong搬家后，插曲，《ticket{daytrip}》响起，达到了很好的转场效果和剧推作用，无论是歌曲的名称还是唱辞的内容，无不表达出mew和tong之间微妙的情感。同时，在本片中，还用《你能感受到吗》这首歌的创作历程来表达mew对tong的情感--当mew在tong多年后重逢的首次离开后，确定了对于tong的感情，并且写下了《你能感受到吗》这首歌曲，与此同时歌曲唱起，起到了推动剧情发展的作用和声画统一的效果，为后面剧情的发展奠定了感情基调，并进一步展示了故事的核心。谈到《暹罗之恋》的音乐，不得不说的便是歌曲《同行》，这首歌曲在影片中多次以轻音乐和唱曲的形式出现，并且在作为歌曲出现时出现时，两次都起了揭开新故事开端的作用--当mew第一次在派对上演唱歌曲时，从唱词到曲风，都表达了mew对于tong浓浓的爱意，而此处导演在拍摄时采用了近景拍摄来对tong看着mew唱歌的表情进行表现，配以歌曲自身温婉的曲风，更显二人的感情，也为后处的接吻镜头奠定了充足的感情基调；而当影片结尾时，歌曲的再次出现又将故事推向一个高潮--tong说：“我可能不能和你在一起了，但这并不代表我不爱你”。此处所流露的情感，不仅是一个男人的爱情，还有一个男人对于家庭的责任，《同行》的出现，达到了很好的渲染气氛的效果和揭示了故事主题的作用，也为故事结局画上了句号。谈过了插曲，再说旁白：影片中唯一的旁白时在结尾处june的旁白。此处不仅运用了平行剪辑和流畅剪辑的手法，更为旁白加入了小提琴协奏曲，给观众以温暖感人的视觉听觉感受，渲染了气氛的同时概括揭示影片主题，也也潜移默化的起了扩展空间、激发观众联想的作用。因此可以说，《暹罗之恋》的音乐运用，成为了本片又一大看点。

或许是因为本片自身细腻的表达方式，也或许是主演pchy的本色出演，这部影片始终给我一种温暖的感动。回想影片内容和表达的主旨，不仅仅是两个男孩间的爱情这么简单，其中所包含的更多的是亲情和责任，宽容和理解，就像影片在结尾时tong为了不让母亲伤心而选择了和mew分开，而母亲实际上也有一种对于这份感情认同的趋势，而mew也没有因此大吵大闹，只是安静的将这份感情秘藏在心中，这其实就是一种责任，是儿子对家庭的责任，母亲希望儿子幸福的责任，恋人希望对方保全自己的责任。而其中，亲情或许是最能触及观众泪点的因素。纵观社会，其实我们身边有神多同性恋者，他们有的是先天基因所至，有的是后天养成，随着社会的逐渐开化，有越来越多同性恋者选择了不掩饰自己的性取向，甚至是出柜。在一些国家，由于宗教的原因，同性恋被视为犯罪，例如基督教，犹太教和伊斯兰教，甚至一些地区同性恋者是会被处于死刑的，这不尽让人不寒而栗，也想到了前一段时间吕丽萍在微博上所发表的“恐同”言论。而其实，对于同性恋我们哪怕不认同，也应该擦去一种不歧视和尊重的态度，很多同性恋者在社会各行各业都作出了骄人成绩，为社会的发展贡献自己的力量，比如台湾著名主持蔡康永，以及艺术家米开朗琪罗，正是由于性取向的原因，米开朗琪罗才有了对男性身体完美的刻画，也有了之后著名的大卫雕像。而一些国家，如荷兰，加拿大也承认了同性婚姻的合法化，这是一种社会进步的体现，文化包容的象征。而在中国，也有越来越多的同性恋被人们发现和接受。回归影片，如果说tong的母亲对于同性恋是接受的，那么结局一定会是温馨完美的。

爱没有错，我们应当尊重同性恋。我可以不认同你不同于我的生活习惯，但我愿意捍卫和尊重你不同与我的生活方式。

暹罗之恋影评（二）

昨天向朋友推荐《暹罗之恋》，引来一阵唏嘘声。可能大家总是认为同志电影大概就是边缘化非主流电影。自从中国的第一部《东宫西宫》禁播以来，同性恋这个话题便惹起了极大的争议，有很多更是谈之色变。（特别是泰国的）但是《暹罗之恋》作为泰国第一部表现同性题材的电影（暂且不论它几乎包揽了泰国2007各大电影节的各种电影奖项），导演想要借这部电影表达的东西远远不是这些，同性之爱只是冰山一角。

在我看来，它更像一部爱的百科全书：祖母与孙子之间的依恋，父母对子女的爱，朋友之间的友谊，兄弟姐妹之间的爱，青春期对异性懵懂的暗恋，人到中年对爱情的注解……所有你能想到的人与人之间的爱，亲情，友情，爱情在这里都可以找到缩影。

对于栋和谬，我更愿意把他们想象成两个孩子，在成长的路上，找不到自己茫然无措的孩子。就像我们每个人都会经历的，每个人都会思考：我是谁，我是一个什么样的人，我以后的人生会是什么样子，生命的意义又在哪？就像谬说的，我的生命是一曲旋律，你就是让它充满意义的歌词。在没有找到歌词以前，我们都是寂寞的。因为太年轻，因为生命就像这首没有歌词的旋律，有太多的可能性，我们就在这么多的可能性面前茫然了。有时候就算当你找到了歌词，有一个声音会一直在你的耳边想起：这样不对，你还得继续寻找，用眼泪微笑着，继续人生。

很感谢pchy在电影中总是微笑着的，让我感到这部电影哀而不伤，就像pchy最后留着泪，微笑着说：谢谢你；就像成长的味道，苦涩里有一丝甘甜。谢谢你曾出现在我的生命里，不管是否有哀伤，是否有遗憾，那些曾经快乐的日子会成为我永远最美好的回忆，陪我走过以后没有你的人生。

谬和栋只是导演讲述的一条叙事线索，还有很重要的一条是栋的姐姐红的失踪。很多年过去了，这个家庭还是没有从失去红的痛苦中醒过来。很多观众看的时候都会猜测窘到底是不是红。其实情节发展到这个地方，她是不是已经不重要了，重要的是我们必须前进，不能一直火灾过去的记忆里，是时候走出来了。导演在处理这一点的时候不落俗套，似乎也在诉我们这一点。

凡高说，是激情和自然的真诚驱使着我，当这股激情过于强烈的时候，人们会不由自主地进行创作。我想，我大概跟谬一样，都感谢那个给我们带来激情和灵感的人，可以让我们的思想，随着自己的心，顺着风的方向，飞到我们想去的任何地方，用音符和文字记载沿途的风景。

“如果说生命是一曲旋律，你就是让它充满意义的歌词，让生命变成一首美丽的歌词……”谬找到了他的歌词，即使短暂，却刻骨铭心。这曲旋律也在我们每一个人的体内，看不见，但却可以感觉到。它没有固定的形状，有时是一根酸酸甜甜的棒棒糖，有时又像是天上的一朵云，聚拢又被风吹散，有时是落在人们脸颊上的雨滴，有时又像是那微微上扬的嘴角。在没有找到属于旋律的歌词之前，它可以是任何东西，就像那些迷惘而稚嫩的脸庞，一直在寻找着自己的存在感，想要知道自己是什么，以后的人生会是什么样子。在没有找到生命的意义之前，生命就只是一首旋律，有无数的可能性，足以让人眩晕迷茫的可能性。

就像这个发生在暹罗的爱情故事，与其说它是两个少年之间朦胧的爱情，更像是在向我们讲述两个年青人在每个人都必须经历的成长之路上的困惑和迷惘，在寂寞与被爱，漂泊和归属，“对”与“错”之间的抉择，比起同性之恋，它更像是在讲述一个关于友情、爱情和亲情的故事，一个关于现实生活中爱的故事。

“爱情里存在太多的真理，过去我花了很多时间寻找其中的意义，但我刚刚了解到，每当你在我身边的时候。如果生命是一首旋律，你就是让它充满意义的歌词，让生命变成了一首美丽的歌曲。让它化为歌曲，在我们的路上，只有你和我的歌声，一直相伴到永远。就像诗词里的那一句，只要你去爱，你就还有希望。每当看见你的爱在我的心中闪耀，我就看到了我的命运……”

暹罗之恋影评（三）

暹罗好像故事就发生在身边。爱人，家人，朋友，好像每个角色都似曾相识。看过的人难免要纠结那个结局，毕竟相爱的人没有在一起。“我们还是不要在一起了。但这并不代表我没爱（过）你。”

于是，有人就说，dong只是暂时的离开mew他们最后还是要在一起的。理由是dong在去找mew的时候很开心。看过这样的影评，开始我还有点相信。带着疑问又看了一遍。感觉还是不对，并不是像他们说的那样。我还是说说我对这个结局的感觉吧。

第一次看这个结局，真有感触颇深。应该是跟我的已经有关吧，我的第一次，也就是初恋，也是这样的结局。甚至没有说过我爱你。()我没有，他也没有。那时的感觉很朦胧。我知道没有他我会很难受，像死了一样。这种感觉就是爱么？我也不知道。但我觉得我是爱他的。当然，最后的结局是我死了一次。然后，悟出了一个道理，相爱的人并不一定会在一起。也许这样的结论是在安慰我自己。因为我根本不能确定他是不是爱我。当dong说出那经典的台词“我们还是不要在一起了。但这并不代表我没爱（过）你”，我又想起了那次经历。我忘了我当时哭没哭。相爱的人应该是在一起的。最后看着mew哭的时候我也哭了。明明是在可怜自己啊。

被电影深深地打动，自己也很关注暹罗之恋，就在百度的贴吧里看到了那些影评。人总是喜欢自己骗自己。虽然有点不相信那些人说的，但心里还是很高兴。高兴的是什么？是相爱的人最后在一起了？还是我初恋的那个人是真的爱我？后来，我下了186分钟版的暹罗。问题就比较明确了。因为这个版本的情节交待的比较全。

还是只说结局吧。dong看到他妈妈在哭，当然dong心里是很难受了。他家的经历那么坎坷，他妈妈一边哭还一边说着什么，忘了，反正是一些报怨的话。dong当然也知道这是因为他了。因为，是他搞同才让他妈痛苦的内心雪上加霜。其实是dong想明白了。他要放弃他自己的爱情，让他的家人好过一些。

我还是觉得dong的妈妈已经很不容易了。她可以为她老公做那么多，那是因为她是真的爱她的老公。dong和mew也是真心相爱的。也可以为对方付出很多。她是真的明白这点的。在最后的时候，她已经不管dong选择男木偶还是女木偶了。把选择权交给了dong。

布拉格之恋影评（一）

高中时看杂书，发现很多人喜欢用"生命中不能承受之轻"这个莫名其妙的短语。觉得这几个字这么摆在一起，很神奇，但不明出处。大学时垂涎三尺看着中文系学兄满架满床诗书，发现了这个名字，也知道了一个叫作米兰·昆德拉的捷克人，又是写小说，又是作电影，又是玩爵士，一专多能的样子。读来真是不错，虽然那时还有些似懂非懂。就是被文字给击中了，就像读《百年孤独》的第一句话就无可就药痴迷上加西亚·马尔克斯，翻遍他所有能找到的文字一样。后来遍寻那个北方城市所有的书架，收集这个捷克人所有的书，还在校园小径狭路相逢一个学兄，与他辩论为什么喜欢或者不喜欢米兰·昆德拉的问题。那时还没有机会看到这个电影。

在电影学院观片室的幽暗里带着耳机看《布拉格之恋》（the unbearable lightness of being）的感觉，刻在心底很深的地方。除了影像，专注的感觉与坐在电影院里的质量别无二致。没有把电影与小说作太多的比较，实际上电影无法承载那么沉重的抽象的哲学意义。就像爱森斯坦无法把《资本论》搬上银幕。

已经听很多人批判电影拍没了小说里的深刻意韵，好莱坞欲盖弥彰的痕迹太浓。亲眼看见那些玄妙拗口又才气横溢的词句变成了一个通俗的爱情肥皂剧，政治和哲学意义成为虚化的背景，有一点失望。后来慢慢喜欢这个通俗爱情故事，在东欧韵味的音乐里迷醉了。总是看戈达尔和费里尼，还是有些疲累的。电影靠什么，打动观者或高雅或低俗的心罢了。不管阳春白雪还是下里巴人，对爱情、幸福这类词的渴念是一样的。托马斯与特丽莎，特丽莎与萨宾娜，托马斯与萨宾娜，萨宾娜与弗兰茨，托马斯与无数女人，特丽莎与偶遇的男子……双双对对或者孤孤单单，都挣扎在爱和情欲里。意识在忠实与背叛，自省与惶惑中游走，轻与重的问题伴随始终。有关于时代的困惑，也有超越时代的思索。

灵魂在肉体上方默默注视，肉体却服从本体的需要。所以才有托马斯永远的不忠和特丽莎永远的苦痛。萨宾娜虽然也需要情感的归宿，却仍然选择了自由和继续背叛。当一切沉重的思考迷惘得无从着落，就变得生命中不能承受之轻，而同时仍感到生命中不能承受之重。

《布拉格之恋》编剧之一让-克洛德·卡里耶从1968年就认识昆德拉，应该会从语词掩盖下摘出情节来。这个故事编得还不算糟糕。

一切遭到压抑的时候，托马斯无论是道貌岸然站在手术台边，还是被放逐擦玻璃，都寻机与各类女子寻欢作乐。此时的自制力，远不及拒写认罪书坚定。这样的坚定，让他对特丽莎的背叛看起来不那么可恶。

丹尼尔·戴·刘易斯冰蓝色几乎透明的眼睛，狡黠着放荡着忧郁着，魅力十足，四处搜寻猎物。《纯真年代》里，满脸沧桑的刘易斯孤独坐在情人窗下，任由窗帘随风飘荡，窗子由开向关，起身默默离去。另一种诠释。可惜貌美如花的伊莎贝尔·阿佳妮没有享受到忠贞一世的爱情，真实的刘易斯只是比托马斯收敛一点而已。

萨宾娜则永远戴着黑色男式礼帽，保持自由和遗世独立。清楚记得萨宾娜说：我不是反对共产主义，我只是反对媚俗。我们都反对媚俗，可媚俗恰恰是人类无法避免的一个部分。没有人能逃脱人类与生俱来的宿命。我们永远生活在悖论中，永远在探索无法解答的问题。

她在瑞士收到写有托马斯夫妇噩耗的信，泪流满面。终结了三个人暧昧不明却真实可触摸的关系。电影名字的另一个中文译法是《沉重浮生》，这个并不高深的俗世浮生，只是因为这样的世界而沉重。

特丽莎，永远像一只乖巧纯真容易受伤的小鹿，哀伤地绝望地爱着托马斯。她说：下次你再去找那些女人，带着我去行吗？我帮你给她们脱衣服。无望至此，直教人无奈叹息。

朱丽叶特·比诺什的美丽，在这里展露无遗。《蓝色》里面的茱丽，已经被赋予太多沉重的意义，不属于俗世，只可远观。此处的特丽莎，在阳光草地上读书，在游泳池里鱼般滑行，都是属于尘世的有血有肉的纯美少女。有人说，比诺什像春天里的第一口雪糕。她的美既是天生丽质，又像一架经过精心设计的复杂的装置，钟摆在上面弧形的摆动，左侧是古典的欧洲，右侧是赤裸在深渊上的欧洲。

特丽莎对托马斯，起初只是单纯的爱和依赖。变故让她内心的力量惊醒。不顾一切对着苏军的枪口拍照时，只身离开托马斯时，她已经长大了。

好在两个人终于有过一段无欲无求的日子，桃源仙境里与宠物猪狗做伴的日子。就像很多年前看了电视剧就把陈晓旭认作林黛玉一样，觉得特丽莎似乎就是比诺什的样子了。

电影曾经引起恶评如潮。很多批评家对公开出现在小说里的叙述者的"缺失"感到遗憾，还探讨昆德拉小说的"不可改编性"，探讨文学叙事与电影叙事是否有同一性。记得一次bbs上的讨论，多数人都对文学作品改编的电影嗤之以鼻，认为它难以传达出小说的神貌。

看施隆多夫的《锡鼓》时，只有看见君特·格拉斯小说《铁皮鼓》中奥斯卡的惊喜，没有太多不适。既然是改编，又何必一定沿着一条老路走到黑呢。后来恰好看见一个叫作帕·卡特里斯的美国人写的《生命中不能承受之轻：从不同视角看电影改编》。帕·卡特里斯提到了小说与电影中"跨距离"的概念，即叙事意义上焦距层次上的转换。而另一概念"零度焦距"，指不定焦于某一具体人物。这与热奈特的距离概念有关，指故事与读者（观者）之间的喻意距离，叙事者存在越明显，读者/观者与故事间的距离也就越大。二者相比，小说中体现的距离比电影中大得多。因为电影中叙事者是缺失的。而小说中时时跳出来夹叙夹议的叙事者起了很大的间离作用。

其实这篇文章里，印象最深的是他讨论影片的音乐，捷克作曲家利奥什·雅那切克的《童话：第三乐章》里的小提琴协奏曲。一直钟情捷克的音乐，因为昆德拉小说里描述的捷克民族的载歌载舞，歌舞中的突发爱情（小说《玩笑》里），更重要因为捷克作曲家斯美塔那的《沃尔塔瓦河》，骤然一听，惊艳的感觉一直难忘，于是开始了四处搜寻的历程并幸运得逞。有些音乐会忽然间在人生的某个瞬间打动你，就像你不知道自己听萨拉萨蒂的《流浪者之歌》会忽然落泪。

就像遭遇米兰·昆德拉故弄玄虚说的“利多斯特（litost）”：一个人突然洞察自身的悲惨而产生的一种极度痛苦。

看了文章的第二天，就在学校门口的路上买到了雅那切克弦乐四重奏的cd，觉得很奇妙。后来看见李皖写的《向雅那切克致敬》的文章。音乐披上世俗外衣，表述方式开始平俗，这，似乎也没什么可抱怨的。时代使然。

影片使用了捷克导演詹·尼梅克的资料镜头，就是苏军坦克（1968年8月20日和21日）入城那段，著名的“布拉格之春”。当时尼梅克正与约瑟夫·斯克沃莱吉拍摄的一部关于布拉格的纪录片，名为《布拉格清唱剧》（1968年）。影片还使用了曼·雷和比尔·布兰蒂的摄影素材。

捷克新浪潮电影导演贾洛米尔·吉里斯1968年曾经改编了米兰·昆德拉的《玩笑》，可惜没有机会见到。

“人们想成为未来的主人的唯一理由就是要改变过去”，米兰·昆德拉在《笑忘录》里说。要命的是这个人太聪明而且很刻薄，象巫师一样，总是一刀正中要害。电视里channel[v]台循环播放王菲有一搭没一搭的《笑忘书》，一看即知作词者大约某天看到了《笑忘录》的封面。几乎是个完全小资手册。10年前出现的电影《生命中不能承受之轻》，只是"庸俗化了"的先声而已。也许此时，已经没有人愿意把它拍成一个哪怕更庸俗的东西，因为关注这种小说的人并不多了。

米兰·昆德拉在《笑忘录》里说，"我们写书的理由是我们的孩子们根本就不屑一顾。我们转向一个匿名的世界，是因为我们向自己妻子谈话的时候他们充耳不闻。"那年我为了《生命中不能承受之轻》，拿《生活在别处》与人互换，结果各自都痛心不已。后来，书的前主人刻了一个小石头给我，作为永久纪念。将它别在一件红色外衣上画的嘴斜眼歪的韩国逃学顽童旁边。总是有人问我：那上面写的什么？仔细看，然后哈哈大笑：生命中不能承受之轻？太搞笑了吧？然后我也笑。有什么办法呢，就是觉得这个小石头和这个小孩和这件衣服很协调。

该片被评为1988年美国十佳影片之一，获戛纳电影奖。

布拉格之恋影评（二）

在这部彩色影片《布拉格之恋》拍摄之前，整个国际电影界都在为米兰昆德拉的此小说能否成功编制成为一部有效视听作品论争不休。1988年菲利普考夫曼终于一试牛刀，一口气拍摄成了这一部由米兰昆德拉原创《生命不能承受之轻》的电影。文字二十余万字改创成了一部171分钟的艺术电影，可以算是长片了。观众应当能够看得出来，拍摄后的《布拉格之恋》可能是八九十年代欧洲社会最好看的言情影片之一。至少不能单纯的以为，这部欧洲意义上的《布拉格之恋》属于绝对迎合了美式好莱坞的东西。因为我们己经从电影的画面当中看到了，《布拉格之恋》的言情贯穿始终，没有无聊的玩笑和低级噱头，三四位男女主人公关系疏离，故事结构仿佛有一些模糊。一些嗳味。人物之间相互拥有跳跳的恻隐。多情之心不时牵动着波动的幽悠配乐。说影片《布拉格之恋》好看的理由之一，是影片当中的两位重要的欧籍演员至关可以。其中一位是朱丽叶比诺什。另外一位是丹尼尔戴刘易斯。

爱尔兰知名作家约翰班维尔在《布拉格一座城市的幽暗记忆》当中写过：“灯光穿过冬夜浓雾，闪着若隐若现微光……”。可是在电影里面，却不有这样的画面。

影片《布拉格之恋》几乎成为室内剧。实在的讲，有了上述那二位国际级别的影坛巨星比较本色一派的演技。不怕室内剧做不好。特别是男星刘易斯更加特例，他那属于即兴上乘的夸张表演，常人学不来的。无论方法派，无论学院式里，根本没有他这一出。丹尼尔戴刘易斯不算是多产影业者。但是他主演过的片子每部雅人，比如《我的左脚》《最后一个莫希干人》《因父之名》《纽约黑帮》《纯真年代》等等，均可纳入世界电影优行之榜。更更要紧的是，丹尼尔戴刘易斯的艺创不平庸，人人鲜活。不象太多演员的表达千篇一律，千人一面。影片《布拉格之恋》一启画面，就出手讲究不凡。正如其原创之名那么不同凡响：生命中不能承受之轻。关于这个所谓生命中不能承受之轻，实在有着不少的解释，既然这里我们说的是电影，那就仍然以电影的视听语言来论分晓。影片《布拉格之恋》一开画页，片名动画似的展显之后，视听画面只接连出了三条字幕。第一条在心里上是别扭一点的，因为那是在全息黑幕上面，打出了一行底衬字迹：1968年在布拉格住着一个年轻医生名叫托马斯。

国际银幕上面有许许多多的影评认为，上述的这一条字迹之后的电影画面，应当是绝够的足有意思的电影画面。电影画面在这时候，专门传达了这个名叫托马斯的东欧大夫正在岗位上调着温情。调情中间隔着一道半透明的布帘，我们观众随时可以看见布帘那一端的男女嘻戏。而同时又能看见，白色布帘这一端的白衣同僚张头探脑，视而想见又不能，只好如热锅上的蚂蚁那般烁词燥动，咬牙切齿的不行不行。能不能以为，托马斯的这些同事们患的，是一种心理上的亚健康状态？中国有一句土话这样子讲道：吃不着葡萄说葡萄酸。挪用了这一句话说托马斯的同事，仿佛还有一点合拍。影片里面那位东欧捷克的托马斯大夫扮饰者，特别选取了欧洲大陆上最富才情的性格演员丹尼尔戴刘易斯。这当然是一种象征的选择。正象007的扮演者永远不会启用美国本土人一样。007扮演者的高度，发质，口音，乃至眼球色等等都需要精益求精。仅这一点上面，就不同于我们现在有的国产片男主角，只要赤身裸体免裆裤，只要蓬头垢面野合高粮地就成了。比较怀念中国银幕上五六十年代的敬业与正气。比如那一部传世的黑白影片《柳堡的故事》中的干净和美情。记得视知觉学科早就告诉了我们，电影还是一种审美的艺术。

影片《布拉格之恋》里的托马斯医生职业是艰辛的。正在他有点不大讲究规范守则之期，紧接着电影银幕上出现了第二条字迹：“但是最理解托马斯的女人是萨宾娜……”。然后接下来，这些字幕一个跳切，直接进入另一组画面，是托马斯医生和他的女友萨宾娜同床共枕的情节。接在这些共爱的视听画页之后，第三条字幕跟着到来：“托马斯被派往往一个温泉疗养地做一个手术。”上面这三组字幕及其配合画面，有机并且浑然地形成了这一部电影开章以来的独有视听。这样一种跳立于电影画页之外叙述方法，在上一个世纪末叶的西方艺术影片中，也属于是比较别致的。更加别致的还有，这个恍然物外的叙事者，除了讲完这三段话之后，就消声匿迹了，再也没有出现过这一位叙事者的身影。拍摄这部《布拉格之恋》之际，小说原作者米兰昆德拉正值身为布拉格国立电影学院教授，想必这样的电影创作安排，一如米兰昆德拉特出的文字写作，一定是情有独衷的。通过浏览六七十年代东欧电影的基本范式，我们大约知道了，原来《布拉格之恋》的创作起点大致是这样的：六十年代捷克纪录电影和捷克新浪潮电影的模式，影响和制约到了艺术影片的发展。其间也包括艺术电影的原创音乐等等专业化格式。

这一部《布拉格之恋》的电影音乐一开曲，就运用了二十世纪捷克民族乐派著名的音乐人利奥什雅那切克的《童话第三乐章》。欢悦的小提琴曲伴送着托马斯医生从城里至乡间，八方纵情的个人生活，突示着一位专职人士在特定情局下面的生命之轻。我们观众知道，好莱坞电影的叙事摸式，一但进入故事情节，便不会多有另类的肢节异变。然而这一部《布拉格之恋》，属于典型的欧洲化的影视作品不同于美国，《布拉格之恋》的电影叙事开头之余，便不再沿续巳有的叙述技巧，而是另起户头，从打锣鼓。这种有些间离叙事的作法，或者可以说采用不同视点讲故事的叙述，一般是不太好挥发的。除非才气过盛的大手笔。记得好莱坞只有一位导演胆敢试法，这位名导他是伍迪艾伦。至于欧洲的此类样式的电影编导俯瞰皆是，比如罗曼波兰斯基，比如法斯宾德，再比如伯格曼，又比如大名鼎鼎的罗西里尼等等数不胜数。然而问题在于，为什么非要打破即定的电影的程式化规范，进行多重角度的叙事格局呢？影片《布拉格之恋》开端的优点在于，一个开局一但预热了全片发展的走势，然后一泻千里。想收也收不住。

是不是这个样子呢？恐怕一部电影走向终局的成败，这便是电影故事本身好看与否的要求所在了。说得更加妥协一点，那就是电影创作人依朝着电影情节本身所规定的脉络，固执地走了下去。这里的每一桢画面是否倒底好看不好看，是不是也有一个轻与重上的审视问题呢？我们当然可以从这样一部长达约三个小时的电影故事深层获取更多枝节上的眉目。由此看来，我们也并不好按照一般的电影常思路规来看待这一部影片《布拉格之恋》，因为它的电影主题，恐怕也是应当拥有多重意境的。倘若单用一个所谓平常的猎艳之类的润词，怕是根本涵盖不了托马斯医生在他个人生活里面的那些生生死死以及悲欢离合。同时也无法承受得了托马斯大夫年轻多情的短促春华中的彷徨与无奈。其实认真观看了《布拉格之恋》之后，我们也一定能够蓦地发现，那位盛情广大的托马斯大夫在他自己的生命终结之前，一定还是审慎地选择了个人的爱与情的。从而也该在一番选择当中，随手抛扔掉了那个所谓的性自由？

电影《布拉格之恋》收尾时份，告诉给了我们一个丰柔又怜惜的银幕事实：托马斯不动什么声色离别了昔日情人萨宾娜，告慰了一下富足有余的华美日内瓦，回到了乡土家国和自己的妻子特丽莎的身边。这时不知怎么，看片子居然看出了一副李白春思诗的画页：君离爱时别，妾正痛感处？托马斯在自已家乡渡过了个人生命之中最的一段重要时光。然后跟他的爱人一同赴死？他们是死于一场意外车祸。画面上的这一场车祸的表现也是独有的含糊与朦胧：撞车的一刹那之间，那仅仅只是一道白色的光芒。这一道白色的光让我感觉到了一点什么呢？不经意地发现，欧洲土地上的许多影视导演似乎都是那么地习惯和喜欢在银幕上面通用白光。比如基耶斯洛夫斯基的系列影片《三色白》。而好莱坞的许多导演又是那么的偏好黑色，比如电影《教父》，比如《唐人街》，比如《美国往事》，又比如《毕业生》等等。又比如托马斯的车祸，不由让人一下子想到了阿拉伯的劳伦斯的车祸。刚才，我们提到了所谓的本土电影。其实，本土电影从自我来讲，又是一种尊严的表征。

一直以来欧洲本土电影总是跟好莱坞电影抗衡着的。影片《布拉格之恋》在创新架式方面也不存额外。就象东方电影，其实也存在着许多自然而然的本土意识一样，表现岛国旧事故事的艺伎回忆录那般，往往不大合适寻求外域演员而找了肤色相貌语种相差不远的演员。但要知道，跨海跳洋出演一些有营业执照的唐宋女色，恐怕并不能够代表了国际化。涂贴一个蓝眼球侬就不是中国人生养的啦？还是有一点点比较钦服名导吕克贝松的国格气节，2006年上海国际电影节上，身为本届上海电影节评委主席的吕克贝松在遭遇到了中国媒体记者拿翁翁鸟儿语提问时，不禁严肃反问中国娱记：“你们在自已国家为什么不讲中国话呢？法国人历来是以讲法语做为自豪的……”这里还想重新讲到影片《布拉格之恋》的终局，其片中的男主人公放弃了地域上的西方的物质优越，回归了心灵上的家国。男女主人公在电影终局之际，双叠双影驾鹤飞去。在身后留下了他们共同的有情人。这，是不是有些意味着，留下了他们们情念之重呢？这或许也属于生命中的那个重？一道白光结束了生命之轻？常常，莫衷一是的电影结局，好看而且味耐。其实生命中不能承受之轻，给了我们看电影的人一个不易多得的谜彩。

布拉格之恋影评（三）

在网上下电影的时候，偶然冒出来个欧洲情色电影，中国文字对于情色和色情颠来倒去的玩弄，象是给裸体罩上了一层纱，愈是让女人生出好奇之心，男人生出撕扯之意，为了见识下情色是否摆脱色情，下了这部由美女火辣倾情出演的《布拉格之恋》，看了介绍，不禁吃了一惊。

原来情色电影的原著是米兰昆德拉的《生命中不能承受之轻》，带点小资情调的“生命不能承受之轻”几个字用耳熟能详来形容一点都不过分，但其中的含义我却始终没有深究，越是简单的几个字越是投射着难懂的哲理。对于这部电影，我同样不具备评论的能力。

在我印象中，这本书应是晦涩难懂，枯燥乏味的，一直没有去触碰。哲学理论的高高在上，让我总对成就这些理论的简单字眼心生膜拜，那个软软的梯子什么时候才能轻松地放下来，让我们唾手可得呢？还好有了电影，可以绘声绘色地把无法理解的道理的外衣全部脱下，暴露出最原始的本色，其中的深意任凭从各个角度去理解了。

巴门尼德于公元前六世纪就提出一个问题：面对生活，我们选择什么呢，是沉重，还是轻松。并把看到的世界分成对立的两半：光明，黑暗；优雅，粗俗；温暖，寒冷；存在，非存在。而且把其中一半称为积极的，另一半是消极的。那一方是沉重，还是轻松呢？

巴门德尼回答：轻为积极，重为消极。

电影中，生命中的轻重用爱情的方式诠释。()在风流成性的汤马斯眼中，追逐别的女人，和别的女人做爱如同吃饭睡觉一样自然、正常，和心属于谁一点没关系，感情的承托和责任在他的观念里是轻松的，玩世不恭的。妻子特丽莎和我们大多数女人一样，永远也无法理解男人的身心分离——他们对你说爱你，但是又告诉你身体不能忠于你，这样的生活让她不堪忍受，几近崩溃，只能选择离开，汤马斯的轻松恰恰成就了特丽莎的沉重。

换了中国的说法是“天涯何处无芳草”，还是“取次花丛懒回顾”？

轻和重，我们能做到自己选择吗？

张爱玲：倾城之恋

(1)

上海为了"节省天光"，将所有的时钟都拨快了一小时，然而白公扪里说："我们用的是老钟，"他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。

胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事──不问也罢！……胡琴上的故事是应当由光艳的伶人来搬演的，长长的两片红胭脂夹住琼瑶鼻，唱了、笑了，袖子挡住了嘴……然而这里只有白四爷单身坐在黑沉沉的破阳台上，拉着胡琴。

正拉着，楼底下门铃响了。这在白公扪是一件稀罕事，按照从前的规矩，晚上绝对不作兴出去拜客。晚上来了客，或是凭空里接到一个电报，那除非是天字第一号的紧急大事，多半是死了人。

四爷凝身听着，果然三爷三奶奶四奶奶一路嚷上楼来，急切间不知他们说些什么。阳台后面的堂屋里，坐着六小姐、七小姐、八小姐，和三房四房的孩子们，这时都有些皇皇然，四爷在阳台上，暗处看亮处，分外眼明，只见门一开，三爷穿着汗衫短，开两腿站在门槛上，背过手去，啪啦啪啦打股际的蚊子，远远的向四爷叫道："老四你猜怎么着？六妹离掉的那一位，说是得了肺炎，死了！"四爷放下胡琴往房里走，问道："是谁来给的信？"三爷道："徐太太。"说着，回过头用扇子去撵三奶奶道："你别跟上来射热闹呀，徐太太还在楼底下呢，她胖，怕爬楼，你还不去陪陪她！"三奶奶去了，四爷若有所思道："死的那个不是徐太太的亲戚么？"三爷道："可不是。看这样子，是他们家特为托了徐太太来递信给我们的，当然是有用意的。"四爷道："他们莫非是要六妹去奔丧？"三爷用扇子柄刮了刮头皮道："照说呢，倒也是应该……"他们同时看了六小姐一眼，白流苏坐在屋子的一角，慢条斯理着一双拖鞋，方才三爷四爷一递一声说话，仿佛是没有她发言的余地，这时她便淡淡的道："离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿！"她若无其事地继续做她的鞋子，可是手头上直冒冷汗，针涩了，再也拔不过去。

三爷道："六妹，话不是这样说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道。现在人已经死了，难道你还记在心里？他丢下的那两个姨奶奶，自然是守不住的。你这会子堂堂正正的回去替他戴孝主丧，谁敢笑你？你虽然没生下一男半女，他的侄子多着呢，随你挑一个，过继过来。家私虽然不剩什么了，他家是个大族，就是拨你看守祠堂，也饿不死你母子。"白流苏冷笑道："三哥替我想得真周到，就可惜晚了一步，婚已经离了这么七八年了。依你说，当初那些法律手续都是糊鬼不成？我们可不能拿着法律闹着玩哪！"三爷道："你别动不动就拿法律来吓人，法律呀，今天改，明天改，我这天理人情，三纲五常，可是改不了！你生是他家的人，死是他家的鬼，树高千丈，落叶归根──"流苏站起身来道："你这话，七八年前为什么不说？"三爷道："我只怕你多了心，只当我们不肯收容你。"流苏道："哦？现在你就不怕我多了心？你把我的钱用光了，你就不怕我多心了？"三爷直问到她脸上道："我用了你的钱？我用了你几个大钱？你住在我们家，吃我们的，喝我们的，从前还罢了，添个人不过添双筷子，现在你去打听打听看，米是什么价钱？我不提钱，你倒提起钱来了！"

四奶奶站在三爷背后，笑了一声道："自己骨肉，照说不该提钱的话。提起钱来，这话可就长了！我早就跟我们老四说过──我说：老四你去劝劝三爷，你们做金子，做股票，不能用六姑奶奶的钱哪，没的沾上了晦气！她一嫁到了婆家，丈夫就变成了败家子。回到娘家来，眼见得娘家就要败光了──天生的扫帚星！"三爷道："四奶奶这话有理。我们那时候，如果没让她入股子，决不至于弄得一败涂地！"

流苏气得浑身乱颤，把一双了一半的拖鞋面子抵住了下颔，下颔抖得仿佛要落下来。三爷又道："想当初你哭哭啼啼回家来，闹着要离婚，怪只怪我是个血性汉子，眼见你给他打成那个样子，心有不忍，一拍胸脯子站出来说：‘好！我白老三穷虽穷，我家里短不了我妹子这一碗饭！‘我只道你们年少夫妻，谁没有个脾气？大不了回娘家来个三年五载的，两下里也就回心转意了。我若知道你们认真是一刀两断，我会帮着你办离婚么！拆散人家夫妻，是绝子绝孙的事。我白老三是有儿子的人，我还指望着他们养老呢！"流苏气到了极点，反倒放声笑了起来道："好，好，都是我的不是，你们穷了，是我把你们吃穷了。你们亏了本，是我带累了你们。你们死了儿子，也是我害了你们伤了阴骘！"四奶奶一把揪住了她儿子的衣领，把她儿子的头去撞流苏，叫道："赤口白舌的咒起孩子来了！就凭你这句话，我儿子死了，我就得找着你！"流苏连忙一闪身躲过了，抓住了四爷道："四哥你瞧，你瞧──你──你倒是评评理看！"四爷道："你别着急呀，有话好说，我们从长计议。三哥这都是为你打算──"流苏赌气撒开了手，一迳进里屋去了。

屋里没有灯，影影绰绰的只看见珠罗纱帐子里，她母亲躺在红木大床上，缓缓挥动白团扇。流苏走到床跟前，双膝一软，就跪了下来，伏在床沿上，哽咽道："妈。"白老太太耳朵还好，外间屋里说的话，她全听见了。她咳嗽了一声，伸手在枕边摸索到了小痰罐子，吐了一口痰，方才说道："你四嫂就是这样碎嘴子，你可不能跟她一样的见识。你知道，各人有各人的难处，你四嫂天生的强要性儿，一向管着家，偏生你四哥不争气，狂嫖滥赌，玩出一身病来不算，不该挪了公账上的钱，害得你四嫂面上无光，只好让你三嫂当家，心里咽不下这口气，着实不舒坦。你三嫂精神又不济，支持这份家，可不容易！种种地方，你得体谅他们一点。"流苏听她母亲这话风，一味的避重就轻，自己觉得没意思，只得一言不发。白老太太翻身朝里睡了，又道："先两年，东拼西射的，卖一次田，还够两年吃的。现在可不行了。我年纪大了，说声走，一撒手就走了，可顾不得你们。天下没有不散的筵席，你跟着我，总不是长久之计。倒是回去是正经。领个孩子过活，熬个十几年，总有你出头之日。"

正说着，门帘一动，白老太太道："是谁？"四奶奶探头进来道："妈，徐太太还在楼下呢，等着跟您说七妹的婚事。"白老太太道："我这就起来，你把灯捻开。"屋里点上了灯，四奶奶扶着老太太坐起身来，伺候她穿衣下床。白老太太问道："徐太太那边找到了合适的人？"四奶奶道："听她说得怪好的，就是年纪大了几岁。"白老太太咳了一声道："宝络这孩子，今年也二十四了，真是我心上一个疙瘩。白替她操了心，还让人家说我：她不是我亲生的，我存心搁了她！"四奶奶把老太太搀到外房去，老太太道："你把我那儿的新茶叶拿出来，给徐太太泡一碗，绿洋铁筒子里的是大姑奶奶去年带来的龙井，高罐儿里的是碧螺春，别弄错了。"四奶奶答应着，一面叫喊道："来人哪！开灯！"只听见一阵脚步响，来了些粗手大脚的孩子们，帮着大妈子把老太太搬运下楼去了。

2

四奶奶一个人在外间屋里翻箱倒柜找寻老太太的私房茶叶，忽然笑道："咦！七妹，你打哪儿钻出来了，吓我一跳！我说怎么的，刚才你一晃就不见影儿了！"宝络细声道："我在阳台上乘凉。"四奶奶格格笑道："害臊呢！我说，七妹，赶明儿你有了婆家，凡事可得小心一点，别那么由着性儿闹。离婚岂是容易的事？要离就离了，稀松平常！果真那么容易，你四哥不成材，我干嘛不离婚哪！我也有娘家呀，我不是没处可投奔的。可是这年头儿，我不能不给他们划算划算，我是有点人心的，就得顾着这一点，不能靠定了人家，把人家拖穷了。

我还有三分廉耻呢！"

白流苏在她母亲床前凄凄凉凉跪着，听见了这话，把手里的花鞋帮子紧紧按在心口上，戳在鞋上的一枚针，扎了手也不觉得疼。小声道："这屋子里可住不得了！……住不得了！"她的声音灰暗而轻飘，像断断续续的尘灰吊子。她仿佛做梦似的，满头满脸都挂着尘灰吊子，迷迷糊糊向前一扑，自己以为是枕住了她母亲的膝盖，呜呜咽咽哭了起来道："妈，妈，你老人家给我做主！"她母亲呆着脸，笑嘻嘻的不作声。她搂住她母亲的腿，使劲摇撼着，哭道："妈！妈！"恍惚又是多年前，她还只十来岁的时候，看了戏出来，在倾盆大雨中和家里人挤散了。她独自站在人行道上，瞪着眼看人，人也瞪着眼看她，隔着雨淋淋的车窗，隔着一层层无形的玻璃罩──无数的陌生人。人人都关在他们自己的小世界里，她撞破了头也撞不进去，她似乎是魇住了。忽然听见背后有脚步声，猜着是她母亲来了。便竭力定了一定神，不言语。她所祈求的母亲与她真正的母亲根本是两个人。

那人走到床前坐下了，一开口，却是徐太太的声音。徐太太劝道："六小姐，别伤心了，起来，起来，大热的天……"流苏撑着床勉强站了起来，道："婶子，我……我在这儿再也待不下去了。早就知道人家多嫌着我，就只差明说。今儿当面锣，对面鼓，发过话了，我可没有脸再住下去了！"徐太太扯她在床沿上一同坐下，悄悄的道："你也太老实了，不怪人家欺侮你，你哥哥们把你的钱盘来盘去盘光了！就养活你一辈子也是应该的。"流苏难得听见这几句公道话，且不问她是真心还是假意，先就从心里热起来，泪如雨下，道："谁叫我自己糊涂呢！就为了这几个钱，害得我要走也走不开。"徐太太道："年纪轻轻的人，不怕没有活路。"流苏道："有活路，我早走了！我又没念过两年书，肩不能挑，手不能提，我能做什么事？"徐太太道："找事，都是假的，还是找个人是真的。"流苏道："那怕不行，我这一辈子早完了。"徐太太道："这句话，只有有钱的人，不愁吃，不愁穿，才有资格说。没钱的人，要完也完不了哇！你就剃了头发当姑子去，化个缘罢，也还是尘缘──离不了人！"流苏低头不语。徐太太道："你这件事，早两年托了我，又要好些。"流苏微微一笑道："可不是，我已经二十八了。"徐太太道："放着你这样好的人才，二十八也不算什么，我替你留心着。说着我又要怪你了，离了婚七八年了，你早点儿拿定了主意，远走高飞，少受多少气！"流苏道："婶子你又不是不知道，像我们这样的家庭，哪儿肯放我们出去交际？倚仗着家里人罢，别说他们根本不赞成，就是赞成了，我底下还有两个妹妹没出阁，三哥四哥的几个女孩子也渐渐的长大了，张罗她们还来不及呢！还顾得到我？"

徐太太笑道："提起你妹妹，我还等着他们的回话呢。"流苏道："七妹的事，有希望么？"徐太太道："说得有几分眉目了。刚才我有意的让娘儿们自己商议商议，我说我上去瞧瞧六小姐就来；现在可该下去了。你送我下去，成不成？"流苏只得扶着徐太太下楼，楼梯又旧，徐太太又胖，走得吱吱格格一片响。到了堂屋里，流苏欲待开灯，徐太太道："不用了，看得见。他们就在东厢房里。你跟我来，大家说说笑笑，事情也就过去了，不然，明儿吃饭的时候免不了要见面的，反而僵得慌。"流苏听不得"吃饭"这两个字，心里一阵刺痛，哽着嗓子，强笑道："多谢婶子──可是我这会子身子有点不舒服，实在不能够见人，只怕失魂落魄的，说话闯了祸，反而辜负了您待我的一片心。"徐太太见流苏一定不肯，也就罢了，自己推门进去。

门掩上了，堂屋里暗着，门的上端的玻璃格子里透进两方黄色的灯光，落在青砖地上。朦胧中可以看见堂屋里顺着墙高高下下堆着一排书箱，紫檀匣子，刻着绿泥款识。正中天然几上，玻璃罩子里，搁着珐蓝自鸣钟，机括早坏了，停了多年。两旁垂着朱红对联，闪着金色寿字团花，一朵花托住一个墨汁淋漓的大字。在微光里，一个个的字都像浮在半空中，离着纸老远。流苏觉得自己就是对联上的一个字，虚飘飘的，不落实地。白公扪有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多，因为每天都是一样的单调与无聊。流苏交叉着胳膊，抱住她自己的颈项。七八年一霎眼就过去了。你年轻么？不要紧，过两年就老了，这里，青春是不希罕的。他们有的是青春──孩子一个个的被生出来，新的明亮的眼睛，新的红嫩的嘴，新的智慧。一年又一年的磨下来，眼睛钝了，人钝了，下一代又生出来了。这一代便被吸收到朱红洒金的辉煌的背景里去，一点一点的淡金便是从前的人的怯怯的眼睛。

流苏突然叫了一声，掩住自己的眼睛，跌跌冲冲往楼上爬，往楼上爬……上了楼，到了她自己的屋子里，她开了灯，扑在穿衣镜上，端详她自己。还好，她还不怎么老。她那一类的娇小的身躯是最不显老的一种，永远是纤瘦的腰，孩子似的萌芽的乳。她的脸，从前是白得像磁，现在由磁变为玉──半透明的轻青的玉。上颔起初是圆的，近年来渐渐的尖了，越显得那小小的脸，小得可爱。脸庞原是相当的窄，可是眉心很宽。一双娇滴滴，滴滴娇的清水眼。阳台上，四爷又拉起胡琴来了，依着那抑扬顿挫的调子，流苏不由得偏着头，微微飞了个眼风，做了个手势。她对镜子这一表演，那胡琴听上去便不是胡琴，而是笙箫琴瑟奏着幽沉的庙堂舞曲。她向左走了几步，又向右走了几步，她走一步路都仿佛是合着失了传的古代音乐的节拍。她忽然笑了──阴阴的，不怀好意的一笑，那音乐便戛然而止。外面的胡琴继续拉下去，可是胡琴诉说的是一些辽远的忠孝节义的故事，不与她相关了。

这时候，四爷一个人躲在那里拉胡琴，却是因为他自己知道楼下的家庭会议中没有他置喙的余地。徐太太走了之后，白公扪里少不得将她的建议加以研究和分析。徐太太打算替宝络做媒说给一个姓范的，那人最近和徐先生在矿务上有相当密切的联络，徐太太对于他的家世一向就很熟悉，认为绝对可靠。那范柳原的父亲是一个着名的华侨，有不少的产业分布在锡兰马来西亚等处。范柳原今年三十二岁，父母双亡。白家众人质问徐太太，何以这样的一个标准夫婿到现在还是独身的，徐太太告诉他们范柳原从英国回来的时候，无数的太太们紧扯白脸的把女儿送上门来，硬要推给他，勾心斗角，各显神通，大大热闹过一番。这一捧却把他捧坏了，从此他把女人看成他脚底下的泥。由于幼年时代的特殊环境，他脾气本来就有点怪僻。他父母的结合是非正式的，他父亲一次出洋考察，在伦敦结识了一个华侨交际花，两人秘密地结了婚。原籍的太太也有点风闻。因为惧怕太太的报复，那二夫人始终不敢回国，范柳原就是在英国长大的。他父亲故世以后，虽然大太太有两个女儿，范柳原要在法律上确定他的身分，却有种种棘手之处。他孤身流落在英伦，很吃过一些苦，然后方才获得了继承权。至今范家的族人还对他抱着仇视的态度，因此他总是住在上海的时候多，轻易不回广州老宅里去。他年纪轻的时候受了些刺激，渐渐的就往放浪的一条路上走，嫖赌吃着，样样都来，独独无意于家庭幸福。白四奶奶就说："这样的人，想必喜欢是存心挑剔。我们七妹是庶出的只怕人家看不上眼。放着这么一门好亲戚，怪可惜了儿的！"三爷道："他自己也是庶出。"四奶奶道："可是人家多厉害呀，就凭我们七丫头那股子傻劲儿，还指望拿得住他？倒是我那个大女孩机灵些，别瞧她，人小心不小，真识大体！"三奶奶道："那似乎年岁差得太多了。"四奶奶道："哟！你不知道，越是那种人，越是喜欢那年纪轻的。我那个大的若是不成，还有二的呢。"三奶奶笑道："你那个二的比姓范的小二十岁。"四奶奶悄悄扯了她一把，正颜厉色的道："三嫂，你别那么糊涂！你护着七丫头，她是白家什么人？隔了一层娘肚皮，就差远了。嫁了过去，谁也别想在她身上得点什么好处！我这都是为了大家的好。"然而白老太太一心一意只怕亲威议论她亏待了没娘的七小姐，决定照原来的计画，由徐太太择日请客，把宝络介绍给范柳原。

3

徐太太双管齐下，同时又替流苏物色到一个姓姜的，在海关里做事，新故了太太，丢下了五个孩子，急等着续弦，徐太太主张先忙完了宝络，再替流苏撮合，因为范柳原不久就要上新加坡去了。白公扪里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。为了宝络这头亲，却忙得鸦飞雀乱，人仰马翻。一样是两个女儿，一方面如火如荼，一方面冷冷清清，相形之下，委实使人难堪。白老太太将全家的金珠细软，尽情搜括出来，能够放在宝络身上的都放在宝络身上。三房里的女孩

子过生日的时候，干娘给的一件巢丝衣科，也被老太太逼着三奶奶拿了出来，替宝络制了旗袍。老太太自己历年攒下的私房，以皮货居多，暑天里又不能穿着皮子，只得典质了一件貂皮大袄，用那笔款子去把几件首饰改镶了时新款式。珍珠耳坠子、翠玉手镯、绿宝戒指，自不必说，务必把宝络打扮得花团锦簇。

到了那天，老太太、三爷、三奶奶、四爷、四奶奶自然都是要去的。宝络辗转听到四奶奶的阴谋，心里着实恼着她，执意不肯和四奶奶的两个女儿同时出场，又不好意思说不要她们，便下死劲拖流苏一同去。一部出差汽车黑压压坐了七个人，委实再挤不下了，四奶奶的女儿金枝金蝉便惨遭淘汰。他们是下午五点钟出发的，到晚上十一点方才回家。金枝金蝉哪里放得下心，睡得着觉？眼睁睁盼着他们回来了，却又是大伙儿哑口无言。宝络沉着脸走到老太太房里，一阵风把所有的插戴全剥了下来，还了老太太，一言不发回房去了。金枝金蝉把四奶奶拖到阳台上，一连声追问怎么了。四奶奶怒道："也没有看见像你们这样的女孩子家，又不是你自己相亲，要你这样热辣辣的！"三奶奶跟了出来，柔声缓气说道："你这话，别让人家多了心去！"四奶奶索性冲着流苏的房间嚷道："我就是指桑骂槐，骂了她了，又怎么着？又不是千年万代没见过男子汉，怎么一闻见生人气，就痰迷心窍，发了疯了？"金枝金蝉被她骂得摸不着头脑，三奶奶做好做歹稳住了她们的娘，又告诉她们道："我们先去看电影的。"金枝诧异道："看电影？"三奶奶道："可不是透着奇怪，专为看人去的，倒去坐在黑影子里，什么也瞧不见。后来徐太太告诉我说都是那范先生的主张，他在那里掏坏呢。他要把人家搁个两三个钟头，脸上出了油，胭脂花粉褪了色，他可以看得亲切些。那是徐太太的猜想。据我看来，那姓范的始终就没有诚意。他要看电影，就为着懒得跟我们应酬。看完了戏，他不是就想溜么？"四奶奶忍不住插嘴道："哪儿的话，今儿的事，一上来挺好的，要不是我们自己窝儿里的人在里头捣乱，准有个七八成！"金枝金蝉齐声道："三妈，后来呢？后来呢？"三奶奶道："后来徐太太拉住了他，要大家一块儿去吃饭。他就说他请客。"四奶奶拍手道："吃饭就吃饭，明知我们七小姐不会跳舞，上跳舞场去干坐着，算什么？不是我说，这就要怪三哥了，他也是外面跑跑的人，听见姓范的吩咐汽车夫上舞场去，也不拦一声！"三奶奶忙道："上海这么多的饭店，他怎么知道哪一个饭店有跳舞，哪一个饭店没有跳舞？他可比不得四爷是个闲人哪，他没那么多的工夫去调查这个！"金枝金蝉还要打听此后的发展，三奶奶给四奶奶几次一打岔，兴致索然。只道："后来就吃饭，吃了饭，就回来了。"

金蝉道："那范柳原是怎样的一个人？"三奶奶道："我哪儿知道？统共没听见他说过三句话。"又寻思了一会，道："跳舞跳得不错罢！"金枝咦了一声道："他跟谁跳来着？"四奶奶抢先答道："还有谁，还不是你那六姑！我们诗礼人家，不准学跳舞的，就只她结婚之后跟她那不成材的姑爷学会了这一手！好不害臊，人家问你，说不会跳不就结了？不会也不是丢脸的事。像你三妈，像我，都是大户人家的小姐，活过这半辈子了，什么世面没见过？我们就不会跳！"三奶奶叹了口气道："跳了一次，说是敷衍人家的面子，还跳第二次，第三次！"金枝金蝉听到这里，不禁张口结舌。四奶奶又向那边喃喃骂道："猪油蒙了心，你若是以为你破坏了你妹子的事，你就有指望了，我叫你早早的歇了这个念头！人家连多少小姐都看不上眼呢，他会要你这败柳残花？"

流苏和宝络住着一间屋子，宝络已经上床睡了，流苏蹲在地下摸着黑点蚊香，阳台上的话听得清清楚楚，可是她这一次却非常的镇静，擦亮了洋火，眼看着它烧过去，火红的小小三角旗，在它自己的风中摇摆着，移，移到她手指边，她噗的一声吹灭了它，只剩下一截红艳的小旗杆，旗杆也枯萎了，垂下灰白蜷曲的鬼影子。她把烧焦的火柴丢在盘子里。今天的事，她不是有意的，但无论如何，她给了她们一点颜色看看。她们以为她这一辈子已经完了么？早哩！她微笑着。宝络心里一定也在骂她，骂得比四奶奶的话还要难听。可是她知道宝络恨虽恨她，同时也对她刮目相看，肃然起敬。一个女人，再好些，得不着异性的爱，也就得不着同性的尊重。女人们就是这点贱。

范柳原真心喜欢她么？那倒也不见得。他对她说的那些话，她一句也不相信。她看得出他是对女人说惯了谎的，她不能不当心──她是个六亲无靠的人，她只有她自己了。床架子上挂着她脱下来的月白蝉翼纱旗袍。她一歪身坐在地上，搂住了长袍的膝部，郑重地把脸偎在上面。蚊香的绿一蓬一蓬浮上来，直薰到脑子里去。她的眼睛里，眼泪闪着光。

隔了几天，徐太太又来到白公扪。四奶奶早就预言过："我们六姑奶奶这样的胡闹，眼见得七丫头的事是吹了。徐太太岂有不恼的？徐太太怪了六姑奶奶，还肯替她介绍人么？这叫做偷鸡不着蚀把米。"徐太太果然不像先前那么一盆火似的了，远兜远转先解释她这两天为什么没上门。家里老爷有要事上香港去接洽，如果一切顺利，就打算在香港租下房子，住个一年半载的，所以她这两天忙着打点行李，预备陪他一同去。至于宝络的那件事，姓范的已经不在上海了，暂时只得搁一搁。流苏的可能的对象姓姜的，徐太太打听了出来，原来他在外面有了人，若要拆开，还有点麻烦。据徐太太看来，这种人不甚可靠，还是算了罢。三奶奶四奶奶听了这话，彼此使了个眼色，撇着嘴笑了一笑。

徐太太接下去皱眉说道："我们的那一位，在香港倒有不少的朋友，就可惜远水救不着近火……六小姐若是能够到那边去走一趟，倒许有很多的机会。这两年，上海人在香港的，真可以说是人才济济。上海人自然是喜欢上海人，所以同乡的小姐们在那边听说是很受欢迎。六小姐去了，还愁没有相当的人？真可以抓起一把来拣拣！"众人觉得徐太太真是善于辞令。前两天轰轰烈烈闹着做媒，忽然消火灭了，自己不得下场，便姑作遁辞，说两句风凉话，白老太太便叹了口气道："到香港去一趟，谈何容易！单讲──"不料徐太太很爽快的一口剪断了她的话道："六小姐若是愿意去，我请她，我答应帮她忙，就得帮到底。"大家不禁面面相觑，连流苏都怔住了。她估计着徐太太当初自告奋勇替她做媒，想必倒是一时仗义，真心同情她的境遇。为了她跑跑腿寻寻门路，治一桌酒席请请那姓姜的，这点交情是有的。但是出盘缠带她到香港去，那可是所费不赀。为什么徐太太凭空的要在她身上花这些钱？世上的好人虽多，可没有多少傻子愿意在银钱上做好人。徐太太一定是有背景的，难不成是那范柳原的鬼计？徐太太曾经说过她丈夫与范柳原在营业上有密切接触，夫妇两个大约是很热心地捧着范柳原。牺牲一个不相干的孤苦的亲戚来巴结他，也是可能的事。流苏在这里胡思乱想着，白老太太便道："那可不成呀，总不能让您──"徐太太打了个哈哈道："没关系，这点小东，我还做得起！再说，我还指望着六小姐帮我的忙呢。我拖着两个孩子，血压又高，累不得，路上有了她，凡事也有个照应。我是不拿她当外人的，以后还要她多多的费神呢！"白老太太忙代流苏客气一番。徐太太掉过头来，单刀直入的问道："那么六小姐，你一准跟我们跑一趟罢！就算是逛逛，也值得。"流苏低下头去，微笑道："您待我太好了。"她迅速地盘算了一下，姓姜的那件事是无望了，以后即使有人替她做媒，也不过是和那姓姜的不相上下，也许还不如他。流苏的父亲是一个有名的赌徒，为了赌而倾家荡产，第一个领着他们往破落户的路上走。流苏的手没有沾过骨牌和骰子，然而她也是喜欢赌的，她决定用她的前途来下注。如果她输了，她声名扫地，没有资格做五个孩子的后母。如果赌赢了，她()可以得到家人虎视眈耽的目的物范柳原，出净她胸中这一口气。

山楂树之恋影评（一）

《山楂树之恋》表达的情感是一定是很多人想有但不曾有的，我也承认片中所谓的纯情稍微有些矫枉过正，而且无论是放在现在这个色欲横行的世界，还是置于彼时那个思想相对单纯的年代，这样的纯情都显得有些过分不食人间烟火，但是它符合爱情最根本最原始的特质，而且张艺谋通过对这一爱情有意的纯洁化，达到了动情但不煽情的效果，因此我愿意相信那种纯美。

对于改编自知名原著的影视作品，人们总是不可避免的拿原著来比较，这种反应是本能的，但看法有时是偏颇的。个人认为，应该把改编畅销通俗小说和改编经典文学名著区别开来，像《三国演义》、《红楼梦》等经过长期历史积淀，其艺术魅力和思想内涵已经被人们普遍认定的，并且在一定程度上已经成为民族文化中不可分割部分的经典著作，在改编时一定要慎重，必须考虑其文化影响力。无意于贬低艾米，但原著《山楂树之恋》只是一部畅销小说，还谈不上经典，其本身的艺术成就还没有经过长时间的检验，在影响力上也局限于少数知识群体之中，在信息爆炸的当今时代，这样一部小说又能算得上什么呢？很多人看电影《山楂树之恋》根本不知道原著，完全是冲着“张艺谋”这三个字去的，冲着那个特定时代去的，也是冲着被宣传出来的所谓“纯爱”去的，与原著并无什么瓜葛。再跟原著比，不是吃饱了撑的没事干吗？因此，电影《山楂树之恋》本身就可以看作是对原著的小说的一种再加工，在艺术表现形式多样化和细分化的今天，这种改编再创造和当初《三国演义》等小说在总结民间故事和历史事实基础上成形的过程是不能相提并论的。到最后，小说版《山楂树之恋》和电影版的《山楂树之恋》，人们究竟更认可哪一种形式尚无定论，因此电影《山楂树之恋》就是张艺谋的《山楂树之恋》，与原著已经没多大关系了。于是，放弃了色彩上的极鲜极艳，没有了风格上的极俗极土，张艺谋这次又把爱情推向了极纯极美，喜欢走极端的张艺谋没变，正如他自己所说“他喜欢强烈的东西”，变化的是某些人的心态。

影片对时代背景的复原相当考究，贫穷凋敝的农村生活，纯朴甚至有些傻里傻气的人物，随处可见的革命标语和口号，以及那种盲目的战天斗地的豪情，都有一种很强的时代代入感。尤其是静秋排练的那段戏，对领袖的热情而机械的崇拜之情跃然眼前，以现代人的目光去看十分愚蠢可笑的歌舞正是当时的时尚之举，相信这样的场面有一种恍如隔世的感觉，一定能把特定观众群体立即拉回到那个百感交集的年代。从这个细节上看，张艺谋的目标观众并非仅仅是网络时代的年轻一代，而更愿意和电影一同怀旧的必定是60后70后甚至更早的人，只有这个时代的人才能真正体会到那个头脑发热年代的人们的普遍情怀。而更加年轻的一代或许更愿意对照原著来讨论影片中的爱情究竟是否“纯情”，因此，看《山楂树之恋》是属于特定群体的怀旧之旅。对于我而言，《山楂树之恋》给我的触动远远超过了本应更具有现实批判精神的《唐山大地震》。

《唐山大地震》在商业上的成功，完全是因为三十二年间两场自然灾难对中国人的心灵伤害和放之四海而皆准的母子亲情催发的，对于两场地震背后的人祸，根本不能也无力去批判。比之于《唐山大地震》，张艺谋的《山楂树之恋》显然没有那么多的现实政治因素的羁绊，从那个年代过来的人，看到的一定是个体爱情在混乱年代和残酷生活面前的无言与无奈。片中人物多次提到“万一政策变了”这句话。今天的人们可能根本无法深刻体会这句台词背后隐藏着的那个时代国人的辛酸和悲苦，一次又一次的政治运动把人们搞得晕头转向，被激情填满胸膛的集体又充满着集体的迷惘，政治的动荡导致了民众对政策延续性和稳定性的怀疑，而与之息息相关的是个体的不能自决的命运，天堂或地狱都取决于这个“政策”发生的变化。影片没有过多也无法揭示时代背景中的种种阴暗面，但是从电影中的某些惊鸿一瞥式的具有时代特征的事件中，依然能感受到深烙于中国民众心头的时代之殇。

应该承认就整个故事而言，存在着局部过分美化的成分，但两位新演员尤其是周冬雨的单纯而干净的表演严重地弥补了这一不足，并没让人感觉到做作，让人愿意相信那份纯美。银幕上的这个周冬雨绝对要比银幕下纯净得多也美得多，张艺谋选角时说他相信自己的眼光，肯定周冬雨在镜头面前一定光彩照人，事实表明张艺谋没说假话，他的确有这个能耐。但是在老三在逼静秋去医院看脚伤时自残这段戏上出了问题，不是说这个过程不真实，而是演员没有做出与之相适应的反应，表演十分刻意。但是就整体表现而言，周冬雨堪称完美。另外，应该说张艺谋对于画面的控制能力还是很有特色也很见功力的，这是他的长处。但是难以理解的是，以张艺谋的经验不会不知道频繁的字幕切入，不但会影响影片的节奏，同时也会暴露叙事能力的不足，这个错误实在有些自废武功的意思。幸亏这电影故事本身就是一个非常舒缓的过程，这种处置不当也并没有对影片观赏性形成致命伤害。

老三和静秋的爱情虽然被张艺谋故意纯洁化，但这种纯洁化仅仅是在意境上的纯洁化，两人不敢拉手不敢约会等等情境都是真实的，都可以从上一代人的切身经历中得到验证，两人之间的那种若即若离欲说还休的情感正是那个时代的基本特征，具有真实性，用现代人被a片熏陶出来的眼光来衡量其“纯度”没有丝毫意义，只是一种自说自话的文字卖弄。当年，有无数情意相合的人因为成分和出身的问题因为政策的问题，而落得劳燕分飞天各一方，所以在影院中的中年人暗自垂泪正是对过往的自伤。这种情怀岂是已经丧失了爱情基本原则而被“锤炼”得百毒不侵的当今新新人类所能体会得到的？从某种程度上讲，现代人都不配谈“纯情”二字，纯吗？所以都tm别装了。至于把对现实的不满硬要往电影扯那其实也很容易，但是总有些被邪火烧得找不着北的感觉。正因为现实中的爱情是如此物质和如此肉欲，所以那传说中的爱情才显得如此纯美如此珍贵，并且这种传说的爱情的的确确真的存在过，倘若脱离了影片所反映的时代特征而单纯地去计较张艺谋的个人艺术追求，那实在是强人所难和吹毛求疵，还敢装？如果这种爱情都不算纯，那什么才是纯？牛郎织女天河配吗？

现实中的爱情都被房子、车子、面子、票子和精子所困扰，很难不带丝毫物质目的单纯地去爱和被爱，我承认自己已经被那种情境所感染，所以我很入戏。我喜欢这电影的另外一个原因是，尽管我肉体上十分迷恋这个时代，但精神上却向往我没经历过的那个时代，那个在我看来贫穷而坚强愚蠢但可爱的时代。因此，我愿意相信那种纯那种美。

山楂树之恋影评（二）

在《山楂树之恋》做宣传时，曾被称作是“史上最干净的爱情故事”。一直怀着好奇的心，想真正的一睹其精彩。但是，在满怀希望的看完之后并没有太多情节触动心弦，而真正触动心弦的是那句话“我不能等你一年零一个月了，我也不能等你到25岁了，但是我会等你一辈子。”

在《山楂树之恋》中，老三和静秋的爱情是围绕着一棵开红色山楂花的山楂树为线索展开的。在影片中，描写的是文化大革命时期两个男女青年相爱的故事。在影片开头时，就出现一颗山楂树。但是，这棵山楂树与别的山楂树不同，它开的花儿是红色的。与此同时，静秋就深深地被它吸引了。她抬头仰望这棵树，对他充满好奇与欣喜。在机缘巧合之下，静秋遇见了孙建平（老三）。此时，老三也被静秋眉宇间淡淡的忧伤所吸引了。当时，静秋是被《山楂树》那首歌所吸引的。在以后的日子里，老三怕光线太暗对静秋眼睛不好，他主动帮她换一个新的灯泡；当他看到静秋的钢笔漏水时，他就主动帮她换新的；就这样，静秋慢慢的发现老三是一个细心、体贴的人，她的心开始悸动了。当静秋回城排练完之后，老三又主动去接她。静秋是一个对爱情无知的人，同时她又是一个矜持的人。在回来的路上，他们经过一条小河。老三怕静秋不小心掉河里，他牵静秋的手，静秋拒绝了。但是，体贴的老三用一根树枝牵着她过河。过河之后，老三还是牵了静秋的手，这次静秋没有挣脱。她笑了。这是他们第一次牵手。但在那个年代，算是一件很不易的事情了。此后，他们都是悄悄地约会。他们的家庭背景悬殊很大，但他们却走在了一起。老三是一个高干家庭的孩子，而静秋却是一个贫苦的孩子。因为她爸爸被划分为右派，妈妈被迫劳改。于是，静秋很努力、很拼命的干活，因为她别无选择。

从感性的角度分析：真正让我感动的是，老三无怨无悔的付出。为了让静秋在排球队好好打球，他给静秋买了新球衣；为了不让静秋的脚再烧伤，他给静秋买了胶鞋；为了教静秋游泳，他给静秋买了泳衣；为了让静秋去医院包扎伤口，他用小刀故意割伤自己；一切的一切都是为了静秋，因为老三只想好好的去爱一个人。殊不知，他的爱，爱到了心里，爱到了骨髓里。即使，他最后得了白血病，他也没有告诉静秋。因为他不想让静秋为他担心你，甚至害怕影响她的前途。老三是一个负责人的男人，因为他向静秋的妈妈承诺过不会影响静秋的前途。老三是一个好男人。当静秋决定把自己交给他时，他最终没有接受。因为他为了他心爱的女人以后的幸福着想。既然给不了你全部的幸福，就不会伤害你。那天晚上，老三对静秋说：“你活着，就是我活着。如果你死了，我就真的死了。”说完，他流泪了，她也流泪了。

静秋虽然是一个青涩、纯情的女孩。但是，她在爱情方面却是一个白痴。她没有真正的感受到老三的真心。当她听到别人说老三在城里有对象时，她误会他、不理他。而老三为了守住这份爱，他让长林给静秋送核桃和冰糖，让长芳给静秋送钱。最后在长芳的口中知道了真相，静秋才释怀了对老三的误会。在凉亭下，静秋对老三说：“我妈不让我25岁之前结婚。”老三说：“我等你到25岁。”静秋又说：“如果25也不行呢？”他说：“那我等你一辈子。”静秋既矜持又胆小，不敢越雷池一步。于此同时，她又是勇敢的。当她知道老三住院了，她决定留下守夜。即使护士把她赶出医院，她仍然守在医院门口。窗口里是老三，外面是静秋。虽然相隔，他们却微笑相望。对他们而言，这就是幸福的时刻。

为了不让静秋伤心，老三独自离开了。当静秋在给教课时，她被告知恋人病危的消息。那一刻，她真的慌了。在去医院之前，她穿上了一件红衣服，那件红衣服是用老三买的红布做的。到了医院，静秋流泪了。静秋抱着形容枯槁的老三，一遍又一遍地重复着：“我是静秋，我是静秋，我是静秋……”。只为他曾说过：“我最喜欢“静秋”这个名字。听到这个名字，我就会带着这个记号（刀痕）回来找你。”这一次，老三没有履行他的承诺。他不但没有回来，而是永远的离开了。后来，在老三的坚持下，将他埋在山楂树下。以后每年，静秋都会到山楂树下。

从理性的角度看：在当今这个物质横流的社会里，《山楂树之恋》无疑是一阵清新的春风，给人们带来一种清新的视觉感受。但是，《山楂树之恋》又有矫揉造作的成分，还有点做作。结局老套，男女主角阴阳相隔。可是，任何事物都不是完美无瑕的。它的评价，就在我们从哪一个角度去欣赏。俗话说：“一千个读者有一千个哈姆雷特。”仁者见仁，智者见智。不管你怎样看待它，它自身的魅力仍然还在。

山楂树之恋影评（三）

晚上时分，独自站在阳台，吹着温柔的夜风，看着远处的灯火阑珊。突然想起老师调侃张艺谋新片《山楂树之恋》时说：“什么史上最干净的爱情，不就是一个富二代，一会送山楂，一会送钢笔，一会还送钱的，还有什么不能送的，那叫纯情吗，就是一种收买。谁吧唧给你放两栋房子，你没有一点心动啊。

的确，在这个物欲横流的年代，什么都能出卖，包括纯情。看着不远处的高楼，我心里也不免迷惘起来。此时耳畔响起了陈淑桦的老歌《情关》，不由得怀念起佟承勋和马素心的乱世真情来。现实缺什么，电影补什么，不然得不到满足的观众干嘛花钱呀，观众的腰包不憋了，他们的肚子能鼓了吗？

张伟平在宣传《山楂树之恋》时说：“这是史上最干净的爱情故事，是一代人的纯真回忆，你应该来看，不仅如此，还应该带上父母一起看，一同见证这份质朴和美丽。”纯情成了影片的卖点，作品里展现纯情，作品外讨论纯情，最后不怎么纯情的张伟平赚了纯情的钱。因此，影片难免会让人觉得有装纯，哗众取宠之嫌。这也就不难理解因为“一颗山楂树引发的唇枪舌战”，同时也从侧面说明这个时代的“纯情危机”。

有的时候总觉得，台下的评论比台上的电影还好看，诸如持批态度的《世界这么乱，装纯给谁看》，《滑过你鼻尖的我的手》，和持褒观点的《我愿意相信这份纯真与美好》等。各抒己见，仁者智者。我倒是相信一句话：“从一朵花中看世界，世界是一朵花。从一粒沙中看世界，世界是一粒沙。”你看片子的角度不同，自然流露出的态度也不尽相似。

我不是那种发散思维的人，自然看不出《山楂树》讲的是“一个装纯女卖淫的故事”（《卖淫女装出来的清纯》），也想不到“80后二奶，90后小三有多纯情”（《滑过你鼻尖的我的手》）。或许我只能中规中矩的看着文本说话，凭着感受发言。反正也博取不了点击率，也不为那个着迷。

在我看来，当时那个火红的革命年代，这样的爱情并不少见。明明谈恋爱了，还要一前一后的走，见面后同志长同志短的。拉拉小手都小资了，更别提其他了。至于老三，我觉得也不错啊，又有钱，又有貌，最关键的是他的那种文艺青年的范。静秋最开始对他有好感，也是因为听到他唱《山楂树之恋》呀。之后又是暗自保护，又是海枯石烂，还有那种对爱的至死不渝。你是女孩，你不感动呀！何况，人在世间追求的无非就是物质和精神这两种东西。老三都能给，也给得起，何苦舍好求次，自个为难自个。非得找个穷光蛋才叫纯情呀！我告你，那不叫纯情，那叫“二”！你要想“二”，没人拦你，说不准别人还抛几句赞美之词：“真是个纯情的好女孩呀”！

别拿无知当纯情，是影片争论的另一个焦点。‘没有性的爱情就干净了？那你看看《廊桥遗梦》，你能说人家就不纯情，不真爱吗！？’弗洛伊德的确很伟大，但这次老谋子就是要把性与爱割裂开来，装纯给你看。准你弗洛伊的，就不准我柏拉图了。精神之爱与身体欲望并不是完全合二为一的。当然，你可以觉得性就是爱，大胆去爱吧！没人睬你。同理，你也没必要硬是去质疑人家纯不纯洁。就算那是一个商业导演的知青纯情梦吧，也该给人家yy的自由，不是吗。潘大爷貌似说过：“别拿豆包不当干粮”。纯情的确比不得豆包，但不是也听说过：“望梅止渴，画饼充饥”的故事嘛。精神也是有力量的。

再说电影里，也是有涉及到人性欲望的。()当划过静秋臀部的老三的手被静秋抓住的时候，分明能感受到人物在道德与社会压力和身体冲动之间的游移和选择。最后赤裸裸的欲望在老三尊重静秋的感受下，被华丽丽的和谐了。我倒是没觉得有什么不妥，相反让他们赤身肉搏不免玷污了影片一直营造的恬淡，质朴的意境。所以别老揪着性做文章，要是不能满足你的观片快感，觉得少了什么就是把你给坑了，那就不应该来影院看《山楂树》，在家抱着《色戒》成不。

对于静秋误以为让老三‘得了手’，不少人说这是中国教育的悲哀，静秋的无知。一个成熟的女青年，连基本的生理卫生都不懂。这怎们说呢，无知的确不是纯情的代名词，可现在的小屁孩一个个和人精似的，将来就懂得纯情啊？难怪人们会说：“世风日下”。苍蝇不叮无缝的蛋，就算是那些有萝莉控的大叔，也不会搬起石头打自己嘴巴子吧！

其实归根结底还是：时代。在那个年代，说上一句‘喜欢你’都会小脸通红，就连已经人事的老妈，也不过是用按鼻子的土办法，验证女儿的正身。父母都不愿和子女谈及此事，就更别提其他人了。所以静秋不知道也在情理之中。你说她是傻，我觉她很真，无需废话。但请别忘了那个时代，那个饱受风霜的家庭，那个笑起来眼睛咪咪的羞怯小姑娘。

当然了，影片也有很多不足之处，比如在电影里插入黑屏字幕，的确让观众有些缓不过神，何况有些东西是完全可以用画面表达清楚的。还有就是老三最后得白血病死了，是不是只有悲剧才能传达更深的力量呢？现实与理想的冲突就在：一个天堂，一个人间的生老病死里被解构了。也许原著本就是一个纯情的教科书，又何必为难回归不久的老谋子呢！

总之，这可以认为是一部非典型的张艺谋影片，在《山楂树》下，我们看不到浓郁、炽烈，看不到磅礴、精致。它更像是一场梦，质朴，遥远，望而不及，信不信由你。山楂树依然还在那片绿里，轻轻摆动。不免感叹一句，飘啊飘啊飘的风，吹的是谁的痛。