1、《白夜行》读后感
《白夜行》读后感(一)
《白夜行》是日本作家东野圭吾的代表作,故事围绕着一对有着不同寻常情愫的小学生展开。1973年,大阪的一栋废弃建筑内发现了一具男尸,此后19年,嫌疑人之女雪穗与被害者之子桐原亮司走上截然不同的人生道路,一个跻身上流社会,一个却在底层游走,而他们身边的人,却接二连三地离奇死去,警察经过19年的艰苦追踪,终于使真相大白。 小说将无望却坚守的凄凉爱情和执着而缜密的冷静推理完美结合,东野圭吾对情感的刻画常常跟紧张的推理悬念扣在一起,处理得出人意料,不落俗套。 《白夜行》中的两位主人公那种始终向上的坚强斗志与不懈努力,其实是在不断向下的堕落中完成的。虽然他们都无比强悍地地扫清一个个障碍,成就自己的梦想,但是为此而身负的罪孽却早已万劫不复。
雪穗说:“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”
而亮司的愿望是:“有一天可以行走在阳光下。”
他们在黑暗中扶持前行,小心翼翼地掩盖过去的伤痕,也在黑暗中温暖着彼此。深入骨子的纠缠,只有彼此能明白对方的伤痕。正因为是同一种人,才没有相互治愈的能力。但即使,两人的双手都沾满了鲜血,依然扶持着前进。
这是爱情的一种吧。不像简爱和罗切斯特的简单深刻,不像陆游和唐琬的长久回味,不像艾丝美拉达和钟楼怪人的悲惨凄凉,不像东坡和朝云的相濡以沫,不像渡边和绿子阴郁中的清澈,不像黄小仙和王小贱的小清新与重口味,不像薛涛和元稹的惺惺相惜,不像小龙女和杨过的轰轰烈烈…唐泽雪穗和桐原亮司,在无尽的罪恶中挣扎,相互救赎,却深陷其中,再也无法自拔。爱,是最沉重的枷锁。
《白夜行》读后感(二)
东野奎吾的推理小说堪称部部经典,《放学后》,《幻夜》,《嫌疑人x的献身》……对于推理小说的爱好者来说都是不可不读的作品。花了很多个晚上和周末的时间终于把《白夜行》读完,在合上最后一页的时候,我浑身近乎颤抖,又一次被日本小说那种对人性的深刻揭示给震撼到了。
读完《白夜行》,闹好中第一个跳出的意象是希腊神话中的sisyphus,他领受了诸神的惩罚,必须无休止地将沉重巨石推向陡峭山顶,再默默望着它滚落回原点。这个动作带不来丝毫希望,而终将永远重复,直到生命为之消磨殆尽那一刻。这个意象虽然通俗,但也精准。绝望而绵延良久的无谓挣扎,恰如桐原亮司十九年来所做的一切,每一次犯案,就像是巨石再一回徒劳地滚落。基于这个理由,读者甚至无法埋怨作者将整部作品写得太过冗长。只因篇幅拖延越久,这绝望就越加深重。
这部长篇小说应该是以揭露社会本质为目的的推理小说。它用漫画化的手法刻划了极端的人性,把桐原亮司和唐泽雪穗两位主人公分别发展、暗中交汇的灰色人生淋漓尽致地付诸文字;同时也对于日本社会道德沦丧、畸形繁荣的现状做出了自己的评判。
小说的叙事结构采用了推理小说常用的手法,从某个凶案现场的扑朔迷离逐渐推导出一系列出人意料的前因后果。桐原亮司和唐泽雪穗在幼年受到自己父母巨大的罪恶伤害后,一个直接杀死了自己的亲生父亲,一个对于自己的母亲见死不救,从而开启了自己十九年的罪恶人生,他们为了避免自己再次受到伤害合谋伤害了很多无辜的人,期间运用了大量高智商犯罪和高科技犯罪的手段。此间他们始终没有受到良心的谴责,也长期逃避了法律的制裁。他们把自己十九年的人生变成了一场没有道德,只有利益的漫长白夜。
《白夜行》读后感(三)
最近看了一本不错的推理小说东野圭吾的《白夜行》,突然对推理小说产生了兴趣,故事很长,刚开始的时候感觉每个章节的连贯性不好,一个故事跳到另一个故事,前一章说的是这几个人物。后一张就出现完全不相干的人,感觉有点看不下去了,但是读着读着所有的章节都会联系到一起,()觉得每一个段落都有伏笔,都是围绕着两个中心人物,在他们身边发生的事情,看到一半的时候真的很想看看结尾到底会怎样,两人的命运将会如何,终于忍着看到最后,推理小说真的有很大的吸引力,有的结局完全超乎你的想象,但我觉得结果不是重要的,关键是在看小说的过程中引起的思考,每个情节仿佛都在脑子里形成一个影像,每个章节都引领着你想看下一个章节。
看完小说之后我又看了电视剧版的,是由山田孝之、绫濑遥、柏原崇主演的,总感觉和小说有些不同,小说中男主角桐原给我的感觉就是什么都会做,很神秘,很黑暗。而看完电视之后觉得桐原其实很善良的,反而对桐原有种同情,把所有的罪恶都拦在自己的身上,让心爱的人永远幸福,守护心爱的人,可能是电视剧的导演对桐原带有感情色彩吧,不过这点小说的最后感觉也有所体现。总而言之,是一部很好看,很值得推荐的小说。
2、白夜读后感
白夜读后感(一)
读了贾平凹的《白夜》已差不多一年了,里面的一些情节也开始有点模糊。读这本书的时候,我一开始很蒙,只是纯熟当做一个事情节那样读下去,无法深入了解这部作品的内涵和意蕴。现在在读它一年后的时间里,我似乎有了一点点感悟!
小说《白夜》以“西京”作为故事背景,以夜郎和颜铭,虞白之间的感情纠纷为整个故事的线索而展开的。小说从各个方面描绘了社会的各个阶层的人和事,反映了处于社会最底层人们在社会转型期面对生活的悲欢离合的矛盾,无奈和无尽的辛酸,痛苦!
《白夜》的主人公夜郎是现实生活中一个默默无闻的小市民,没有殷实的家庭背景,没有出众的才艺,平平无奇地被社会遗忘在一角。这个小人物有着刚烈的性格,他不甘于做一个小市民,他不断的追求,在生活的洪流中挣扎,希望在这个社会中取得一席之地。然而,生活是残酷的,事业在祝一鹤的倒台后嘎然止步。在寻找爱情依靠的途中,他遇到高傲洁雅的虞白和善良美丽的颜铭,他喜欢虞白又怜爱颜铭,地位差别,生活、宿命的困扰又让他万分痛苦。他是复杂的,他也爱助人,曾仗义地帮助宽哥和祝一鹤,他又自卑,不敢向虞白表露心迹。最后他选择了颜铭,本以为是新生活的开始,但又因与虞白的纠缠不清和新生的丑陋孩子而一塌糊涂,最终虞白的离开与颜铭和孩子的出走把他推向了痛苦生活的深渊。可以说夜郎的一生都在奋斗和选择中爬行,途中充满着痛苦和无奈。夜郎或许就是西京人们在社会变迁时辛酸,凄凉的一个缩影吧!
社会不断变化,渺小的个人只能在变迁的翻滚和挣扎,仿佛无从反抗,不管是夜郎还是虞白、颜铭以及其他人。虞白品性高雅,仿佛不属于那个浮躁的社会,她注定孤单,寂寞。颜铭她刻意追求美丽,以掩盖以前的丑陋,但这没有留住丈夫,最终只能远走他乡。那个好心的警察——宽哥,他处处为人着想,热心助人,工作尽职尽责却受到他们和妻子的看低。他也仿佛不适合那个年代,终于连警察的植物也丢了!那个学者“清朴只是得了个被黄蜂蛰死的可怜结局,而他的妻子邹云最终沦落成妓女……小说中的悲剧人物还有很多很多,在与命运的抗争中,均没有被时代所选择。他们的悲剧是一个时代的悲剧。故事中提到的抱琴自焚的再生人,我想最后被剩下的孤单的野狼就变成了“再生人”。
《白夜》书名中的“白”与“夜”应该是指社会友爱和黑暗吧,或许是人性的善与恶,而人的生存就在这“白”与“夜”中不断奋斗和选择!
白夜读后感(二)
文/李方
《白夜》是贾平凹继《废都》之后,又一部以“西京”为背景的长篇巨著。小说写尽了人世间的官商九流、悲欢离合,全文以夜郎和两个女人的(颜铭和虞白)感情纠葛为线索,深刻地反映了社会转型期,市民生活的矛盾心态。
主人公夜郎是贾平凹笔下血肉丰实但却令人同情的形象之一。他没有高贵的出身,只凭着不断追求的干劲,独自来到西京城里闯荡。小说一开始,就写了夜郎通过南丁山,结识并追随着祝一鹤,但这段经历很快便随着祝一鹤的瘫倒而灰飞烟灭。事业上失意的夜郎只得寂心思于爱情。他喜欢心性高雅的虞白,而他却是一介凡夫俗子,地位的差别、宿命论的困扰使得夜郎痛苦不堪,他只有从同与他一般地位而且相貌美丽的颜铭身上得到爱情的慰藉。
一个不甘于命运摆布的灵魂最终在世俗的摧残下回归“本位”,这是夜郎的悲剧,也是人生的悲剧。人的一生不可能事事顺利的,在闯荡的过程中总要面对这样或那样的选择。向左还是向右?人总是处在这样的一种矛盾之中,因为无论是选择了什么,对于另一种事物,却意味背叛或者是放弃。选择好的,放弃坏的,这是一个不言自明的道理,但在现实生活中,有些事情,我们根本无从辨别真伪和好坏,而夜郎在爱情上的选择正是如此。
人总是将自己置身于“两难”的境地,之所以感觉到“难”,是因为都有太强的占有欲。要占有,自然就害怕失去。夜郎是幸福的,他在事业上失意后,有两个爱他的女人同时出现在他的生命里,但他又是痛苦的,他必须又要从中作出残酷的选择。最终颜铭胜了,因为她有了夜郎的孩子。整个故事看似就要这样结束了,但事实上,夜郎和颜铭并没有走到最后。他们生了一个丑孩,这让生性自卑的夜郎更是怀疑,他们最终因此走向了离婚。从颜铭留下的笔录中,夜郎得知原来颜铭美丽的相貌,竟也是假的!他们的婚姻以颜铭的出走而全部破灭。整个过程,使人对夜郎这个形象又怜悯又憎恨,怜悯其命运多舛,憎恨其其青红不分。
夜郎爱情的悲剧只是《白夜》故事的一个方面,它仅仅反映了现实社会中,人对命运的抗争与无奈。面对选择,人会在失去一些东西时痛苦不堪,因为他们是感情动物,而一个社会在对人的选择与放弃上却不会这样。
《白夜》中的人处在一个变革的社会环境下,适者生存,他们也要面对社会的选择和淘汰。宽哥是贯穿小说始末的一个重要角色,他作为一名人民警察,真的可谓是尽职尽责,并且还乐善好施助人为乐,但从故事发展来看,他很明显已经不再适应这个社会,而处处受人的排挤。房子分不到、妻子要和他分居,最终竟然连警察也无法当下去了,可以说,宽哥的存在,对社会来说是一种强烈的讽刺。还有虞白,她出身高贵、心性清高,近乎于不食人间烟火,这是她最让人心动的地方,但也正因为如此,在淤泥一般的现实社会中,她也只能是孤芳自赏了。颜铭是作者刻意制造的一个悲剧人物,她经历了由丑小鸭变天鹅的传奇,但那美丽的外表并没有给他带来实质性的东西,反而加剧了丈夫夜郎对她的怀疑,她最终的出走,可谓是一种必然,因为这个社会她已经无人可信了,但一个弱女子会去哪里,她该怎样生存?这不得不引起读者的进一步思考。还有好多人物,他们选择着命运,而命运也同时在考验着他们,在一个浮躁不堪的社会中,他们只能是甘心的等待着命运的摆弄。作者在小说中有意穿插了祝一鹤,而他最早被社会所淘汰的,但这种出局并不是与世诀别,他或许也因此成了最早看透世事的一个,终日笑着,最终化为一只透明的蚕。
或许整个社会真像作者起的书名一样,“白夜”——黑与白,人在黑白交织的世界中生存,也在这样的现实中面临选择与被选择,选择意味放弃,在黑与白所构筑的世界中,放弃,或许也是一种美。
白夜读后感(三)
短短的周末,跟着学姐从济南大老远跑到北京玩儿了两天两夜。头天晚上就去先锋剧院看了《白夜》。因为自己的问题,预约的时候没留姓名差点取不到票,幸好跟负责这块儿的工作人员及时联络上了,才没错过这么精彩的一部剧!感谢感谢!
之前没看过原著,但是小说中应该不会是将主人公分成两个人来叙述他们的行为吧,个人非常喜欢让两个人来饰演幻想家的角色的形式。()戏剧前半部分好像幻想家有双重人格一样,一个人格看起来比较老实,另一个油腔滑调且多次触碰纳斯金卡的手,很容易区分。在纳斯金卡离开的时候两个人的表现也不一样,可以说其中一个人格完全是因为没泡到妹子陪睡而感到遗憾》但到了后半部分,这两个人格似乎没有较大区分了(可能举止行为还是一个外向一个内向,但对女主的渴求基本都是一样的),我认为这是因为幻想家对纳斯金卡的蠢动或者说肉欲已经逐渐消除了,只剩下纯粹的爱情,虽然肉欲当然也是需要的但并非睡一觉就能获得满足的那种……不知道理解的对不对。此外两人饰演一角也使舞台内容丰富很多!扮演的奶奶和房客啥的都很棒!
还有玛特廖娜的扮演者同时兼任钢琴伴奏也很喜欢,所有的音乐都很符合剧情进展的气氛,说唱旁白特带感!
整个剧我最喜欢的地方是幻想家个纳斯金卡讲他自己幻想家生活的那段,感觉有点像自己的经历吧,跟小伙伴讨论也有相似的看法。大概经典之所以能成为经典一个很重要的原因就是过了几百年以后还是能在人们心中唤起共鸣吧。关于纳斯金卡也跟小伙伴讨论了下,剧末女主弃主人公而去忍不住吐槽“这就是真爱和备胎的区别”,小伙伴称女主为“绿茶婊”,觉得没那么严重,但有一点是肯定的,她喜欢上男主并非因为本身喜欢,而是因为男主非常爱她,她本身也说过,她觉得房客爱她绝对没有男主爱她来得深,因此她才想以后跟男主一起过……可以说虽然一开始是自己说好只和对方做朋友,到后来却为了取悦自己而违背这个自己立下的约定,虽然也挺正常,不知道导演怎么看待这个角色。
最后,还有那句台词,整整一分钟的幸福!即便是对于一个人的整个一生来说,难道这还少吗?没谈过恋爱,不太了解但是总觉得是非常神奇的经历,大概体验过以后才会懂吧
3、《白夜》读后感:一生等待一瞬,一瞬已是一生
《白夜》读后感:一生等待一瞬,一瞬已是一生
生活在19世纪的陀思妥耶夫斯基,我第一次读他的作品,《白夜》是个小小的中篇,情节单纯,叙事干净。主人公是一个每天生活在幻想中的人,换言之,他在真实世界中从没有过真正的生活,直到他偶遇了娜斯晶卡。娜斯晶卡因为有个多年来把她用别针别在裙子上的奶奶,也几乎没有过真正的生活,而她所有的真实过去只是一年前爱上了一个甚至并不很了解的人。两个同样缺乏生活的人在白夜里一见如故。
我在今天凌晨读完了故事,不困,回想了一下才发现整本书其实都写满了两个字,等待。主人公曾经拥有的岁月与真实的这短短五夜相比,所有的意义浓缩成了一份等待,而这真实五天中,每晚十点以前的全部钟点同样全部是他焦心的等待;娜斯晶卡也差得不多,一生仿佛只在遇到那个男人时突然有了意义,而男人离开后约好的一年为期直到这最后五天,也全部是在等待中度过——让人忧伤甜美,让人积重难返,让人无可所为只能盼着日升月落的等待。陀思妥耶夫斯基没有过多的描写白夜,我自己却觉得这个意象适合极了等待,在连日升月落都再见不到的白夜,等待中所有的情绪变化都变得可视,都不再容易压抑,就好象兽本来可以到草丛里去舔舐伤口,而白夜就仿佛一片寸草不生的荒漠。
故事结局很波折,姑娘心爱的男人对自己不闻不问,超出了她等待的容忍限度,她认定他背叛了自己,她正常而自然的爱上了身边这个陪她等待了五夜的曾经答应不会爱上她的幻想者。任何誓言都没法阻止心底生出的爱恋,他无法压抑的真实的爱上了娜斯晶卡。他们决定在一起,他们开心的在深夜在彼得堡逛来逛去总有说不完的话久久不愿分开。故事沉浸在最幸福的情景中时,姑娘曾经心爱的男人出现了,毫无迹象的,而娜斯晶卡,她毫不犹豫的回归了她的等待。小说的结尾,主人公又回归了他的幻想者虚幻的生活,一切再次黯然失色。
收束句:“天哪!整整一段()短暂的幸福时光!但即使对于人的整个一生来说,这恐怕也不能嫌短吧?……”等待是欣喜的,你预感到幸福即将降临,等待是凄苦的,你预感到虚无永恒占据,等待其实是沉静的,就像李志那首1分12秒的小曲——《你离开了南京,从此没有人和我说话》。
4、白夜行读后感
白夜行读后感(一)
东野奎吾的推理小说堪称部部经典,《放学后》,《幻夜》,《嫌疑人x的献身》……对于推理小说的爱好者来说都是不可不读的作品。花了很多个晚上和周末的时间终于把《白夜行》读完,在合上最后一页的时候,我浑身近乎颤抖,又一次被日本小说那种对人性的深刻揭示给震撼到了。
读完《白夜行》,闹好中第一个跳出的意象是希腊神话中的sisyphus,他领受了诸神的惩罚,必须无休止地将沉重巨石推向陡峭山顶,再默默望着它滚落回原点。这个动作带不来丝毫希望,而终将永远重复,直到生命为之消磨殆尽那一刻。这个意象虽然通俗,但也精准。绝望而绵延良久的无谓挣扎,恰如桐原亮司十九年来所做的一切,每一次犯案,就像是巨石再一回徒劳地滚落。基于这个理由,读者甚至无法埋怨作者将整部作品写得太过冗长。只因篇幅拖延越久,这绝望就越加深重。
或许很多人始终无法谅解雪穗,但在尘埃落定后,很少有人完全不同情亮司的遭遇。十九年来,他牺牲了太多东西,得到的却又太少。在他死后,甚至无法换来雪穗的一次回顾,而这竟正是他希望的结局。聪明如雪穗,又怎能不懂得他最后的苦心。所以她也只能不回头,无论她心中对他究竟是怎样的感情。说到这里,就不得不提到《嫌疑人x的献身》。如果说《白夜行》是一部不那么令人亲近的艰涩书籍,《x》则无疑是它通俗简化之后的版本。《x》更像一本纯粹通透的推理小说,主线单一,悬念集中,主人公间的互动也更加直白,至少我们可以确信那是出于爱情。而《白夜行》中,一切都透不过茫茫迷雾。主人公听不到表白,甚至无法从童年时光的追述中得到日久生情的证据。它不是合谋,又不是单纯的陪伴,共生两个字,同样不足以描述出背后那些人情味的存在。
在第一章结束后,故事就偏离了本格推理的谋篇轨道,反而变成无数破碎片断的罗列。作者精心选择繁杂的视点,在恰当时机抛出一个个令主人公露出马脚的细节,读者反而比书中侦探更早得到真相。这些碎片彼此勾连,分散在看似独立的案件内,互相印证而又推翻,一步步颠覆或证实既有的疑惑。在整个格局之内,“凶手是谁”早就昭然若揭,在老辣推理小说读者眼中,连“手法如何做到”或“核心线索何在”都无需争论。对作品的阅读快感,纯粹寄托在一种超然观赏的格局上,——读者们已不是华生,而是法官,只需静静地等待罪人自白,“为什么这么做”。
每晚日落之刻,都会有短暂的时分,太阳刚刚以一个微小的角度没入地平线,西方天空中依然泛着青白色的微光。那是大气层对日光的最后折射,也正是所谓的“白夜”。在临近结尾之际,雪穗有过一番难得一见的坦白:“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”这似乎是对全文主旨的阐述,但其实什么都没有说清楚。对她来说,与其相信亮司照亮了世界,还不如说他们是在联手抵挡黑夜的降临。他们都是心存恐惧的孩子,只懂得掠夺他人光热,来燃烧自己天空一角,仿佛向无底洞中倾泻水流,妄图将它填满。读者冷眼旁观之时,似乎能够亲眼看见他们肩头的担子越来越沉重,攫取光热的源泉也几近枯竭。直到亮司松手而去,太阳才终于轰然坠落。这样一场钢丝上的舞蹈,凭着两个人过早的成熟,居然坚持了十九年之久。如果不是事出凑巧,或许亮司永远都能继续他异想天开的守护,不必面临法律的威胁。可他们牺牲了太多无辜者手中的幸福,就算能瞒过警察和旁人的耳目,毕竟还是逃不出天谴。平心而论,结局对于“为什么这么做”的解释,并不能令所有人坦然信服。再怎么青梅竹马的深厚感情,也未必值得整个后半生的牺牲,更无法抵消旁人们为此而遭受的伤害。哪怕东野一贯擅长结尾翻盘,在此也不得不遭遇到尴尬困境,使他无法给予两人一个光明圆满的结尾。然而,至少亮司的愿望终究是实现了,这一点上他比石神老师幸运许多。用死亡得到解脱,比起永无休止地推动巨石,或许已是一种另类的仁慈。
日系作家往往具有细腻的人生体悟,在字里行间缓缓流露出感伤悲悯的情调。不论《白夜行》还是《嫌疑人x的献身》,都充满了东野内心深处喷薄欲出的表达欲望,因而更不可能用圆满结局去冲淡整部作品的现实力量。——你们看吧,人性中的确存在某种成份,是可以让人做到如此地步而依然义无反顾的。它会带来不容于世的罪行,或达致个人的悲剧,却仍可具有荣光与尊严。
通过私家侦探今枝的口,作者告诉所有人,唐泽雪穗最爱的人并不是她的丈夫。终其一书,同样不曾听到她亲口表白,承认这个人就是今枝所猜测的筱冢一成。这是《白夜行》书中遗留于世的最后悬念。我们不妨相信,雪穗心中的名字其实是桐原亮司,而不是其他任何一个人。这只是私心中无法忽略的一种可能,却微妙地被作者交待过的所有线索容忍和默许。绵延无尽的白夜之行,终将不可避免地走到终点。雪穗和亮司的一生,从没得到过救赎的希望。一点出于同情的温暖揣测,已是读者所能做到的唯一宽恕了。
白夜行读后感(二)
有些人的作品读来是一种精神上的享受,在那里你会感到阅读的欢愉,好像冰的融化,花的盛开,会感受到爱与美,希望,比如那些精致淡雅的散文,周作人,冰心,梁实秋,余秋雨,席慕容与张晓风。我想大多数作家都是如此吧。然而,另外一些人的作品就是截然不同的,鲁迅的犀利黑暗痛苦,李承鹏,王小波,杜甫屈原,虽然冷峻,呕心沥血,也自有其伟大与令人敬佩之处。这次是我第一次接触东野圭吾的作品。
早年虽然也看过罗生门和第五十一条龙,对日本作家这种幽暗的风格有所接触,但我也知道,这样阴冷的风格不会是我所喜欢的,包括源氏物语那种的风格。诸如红楼梦,它前半部分还是洋溢着青春,爱与关怀,即使全篇也从未失去过对那种美好的赞颂。
但是白夜行,这本书给我带给我的是全然不同的阅读体验,也是因为一篇评论《黑夜之长,岂知白昼之光》,去看了全书。
全书的基调阴森灰暗,间或会闪现一抹亮色,但随后更大更重的阴霾便压上来,给我造成极大的心理负担与对人性的思考。
但是仍然不得不说东野是大师,它写出了社会现实的黑暗与无情。写出了低层市民阶层的生存状态(虽然不是重点),它也写出了两个孩童到成人最悲剧的生存状态,当然也有周围一干人的生存状态,这样的状态离到达和谐社会很远很远,也有着远非柯南这样的动画片能够反应出的社会真实。
可能因为习惯,喜欢在安静中写作思考,我还是不能在嘈杂中写作。
东野圭吾的作品白夜行,人生如在白夜中行走,唐泽雪穗和桐原亮司,虽然一个在阳光上,一个在黑夜里,却感觉都在白夜中行走,生命黑暗没有阳光,只有自己制作的人造光。
日本真的是一个值得尊敬的民族。能够这样真实地反映真实,可能是在讥刺社会,但是书中又何尝不是包含着一种对正义平等的弘扬与追求。
我很庆幸我是先看了书再去看的电影。我们语文老师让我们只要记住两句话,庄子的“夏虫不可以喻冰矣”和“人生不如意事十之八九”。
我想我们很多人也是这样一种夏虫吧,蝉过了夏天就死了,当然无法理解寒冰是什么,我们生活在这个看似安逸幸福的生活里又怎么会知道那样一种黑暗的社会现实。象牙塔里的我们要过多久才能成熟与成长,粉饰太平的思想空间里又何处能诞生自由的火花。
可是雪穗与亮司却被迫用一个童年,用一个瞬间去长大,去成熟,这是一个悲哀。我感动的还有东野圭吾写的爱情,以前从未看过能够如此不着一字,未有一次直接描写两名主角相知相识与相处,连绝别都显的那么无情,然而这却是一段最深刻与感人的感情,一段持续20多年,一段相互牺牲,保护慰藉的爱情,一段都将对方融入到自己的生命与骨髓的爱情,原来童年时的竹马青梅的纯真美好,青春年华的美好,在这段爱情看来都只是不可触碰的水晶,支离破碎的倒影。
原来,还有这样一种爱。毁灭性的爱与悲哀,这让我想到了张爱玲与鲁迅,然而张爱玲的冷峻灰色却从来写的不是爱情,只是人士炎凉与沧桑,人性悲哀。从这一点上,我认为东野高明,这不啻于一段惊天地泣鬼神的爱,犹如梁祝苦命的生死相依,罗密欧与朱丽叶还有神父与信童为他们送信,梁山伯与祝英台还有四九与银杏帮他们传情,张生莺莺还有红娘,宝黛还有紫鹃晴雯,还有那么一些人去理解,去同情帮助他们和他们不为世俗所容的爱情,然而雪穗与亮司呢,就像两个连载一起的与世人的绝缘体,周围的人与父母同学,似乎都是仇敌,这是一对被孤立的人,处在一个缺少爱的环境的两人。悲剧的开始或许只是偶然,但悲剧的持续总是有着令人深思的社会根源。
爱在他们这里是自私的,亮司和雪穗为了爱情,为了生存,杀害了一个又一个人,罪恶一旦开始,不再源头上制止,便会像病菌疫情一样蔓延,他们被人伤害,过早承担了无法想象的痛苦,这样的经历使他们具有攻击性,进而报复那些敌人,可是并不止于是,他们还伤害了那些无关的,善良的生命。
听美国舞蹈家邓肯说过,一个孩子在他童年的时候认识到了什么是美,他以后就会用一生去追寻美。那是童年的一片花海,那是真善美。而白夜行就是这句话的反面证明,看完之后,谁又能不为之感叹惋惜呢?
白夜行读后感(三)
绝望的念想,悲恸的守望!
一如这本书的文案一样,“只希望能手牵手在太阳下散步”,这个象征故事内核的绝望念头,有如一个美丽的幌子,随着无数凌乱、压抑、悲凉的故事片段像纪录片一样一一还原:没有痴痴相思,没有海枯石烂,只剩下一个冰冷绝望的轨迹,最后一丝温情也被完全抛弃,万千读者在一曲救赎罪恶的凄苦爱情悲切动容。
这就是故事已给的介绍。
467页的一本厚厚的书,看完后,能感觉到的的确就是凌乱、压抑、悲凉。
作者独特的笔法,在开头的平淡无奇慢慢铺垫,但后头的跌宕起伏,让人抑制住呼吸与忐忑的刺激感一页页的阅读,最后,只留下叹息的转折。
很神奇,很像鸦片,让人上瘾的自虐。
盖上书,重新回想书内容,理清思路,的确让人回味万千。
一开始,书就介绍了这不是两个单纯的孩子,但谁会想到故事竟拉长了二十年;
一开始,书就是围绕着一场命案开始,千回百转后又回到这场命案中,早已物是人非;
一开始,书就暗示他们的不单纯的情感,书本的大段大段的文字却未着墨,但是那份感情就这样进入我们心中的理直气壮;
一开始,书就坦承这不是一个喜剧,只是悲伤的形式竟是这样表现,迂回得让人措手不及却是意料之中的点头默然;
一开始,书就隐藏着无数伏笔,一个个转折,残忍的片段,却将那个爱情写得让人潸然泪下,叙事之美的极致。
白夜行,书中给了这样的解读:
【我的天空里没有太阳,总是黑暗,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。】
当雪穗说出这段话的时候,也许就是在这本书中她最真实的形象表现了吧。
那个早熟的女孩,那个经历沧桑的女孩,那个把自己灵魂隐藏起来,留下美丽与优雅,只剩下那双不变的写着无数却让人读不透的猫眼的女孩,那个拥有白天明亮的女孩。
幸福吗?不幸吗。
在“mugen”的庆祝会上,问及了桐原的愿望的时候,他只是回答:
【在白天走路】
因为他是这么解释的:
【我的人生就像在白夜里走路。】
那个默然的男孩,那个拥有黑暗的男孩,那个把自己隐藏在深处,不留下真实姓名,仿佛只有不良相伴的男孩,那个其实剪纸很厉害的男孩。
书中提及多次他的剪纸记忆,其实全能的他会的不止这个,可是多次提起,其实只是想证明他还是那个单纯的男孩,因为单纯,所以才会义无反顾的堕落。
是吧?对吧。
雪穗与桐原,就像是两条平行线,一个在明亮,一个在黑暗。
只是,明亮的背后的大片黑暗,就是两人的交际,亦如枪虾和虾虎鱼,共生的两人,逃不了的依然是当初想逃离的命运。
除去那些不堪,其实这本书写的就只是一份很单纯的爱情,一份无怨无悔付出的感情,一份经得起所有代价,甚至不求所谓的圆满的的天长地久的感情,除了奢望的短暂的光明正大,
但那不也是对自己命运的一种悲哀的默认和人皆有之的期盼吗?
就我个人的立场,我心疼那个躲在暗处,成为雪穗光明的桐原,关于桐原说的那两句话,我甚至想理解成是他想离开的希望,是他想拥有自己光明的权力,不止是成为别人的太阳,而是寻找属于自己的太阳。但是,不就是因为做不到,所以才选择继续守候吗,爱情啊,盲目得无力残酷。
不可否认,雪穗的光明其实对她也是一种痛苦,因她还是失去了她的光明。穷极一生的隐忍伪装,最后,仍还是一场戏,只是,是她不能喊卡,不能ng,不能重来的一场戏。她只能继续,不管再痛苦,她也只能继续,因为这就是她的人生,无奈的人生。那个没有回头的背影,也许就是这样的含义吧。
那些绣有r&y的拼布袋子,那个名叫r&y的店名。
不多的线索,已给这份从不明亮的感情一个温馨的注脚了,不能再强求了,因为这本来就是没有幸福存在的黑夜。
社会上有很多种人,那些生活在黑暗角落得不到救赎只能出卖灵魂的人们,绝对不在少数,看了这样的关于那些的文字,除了唏嘘,我们也的确不能做些什么。
只是记住,快乐不要建立在别人身上,这样简单的一句话,就够了。