极乐空间影评（一）

下面评论里面有很多用来表达本人真实情绪的英文。写的时候没有想那么多，就是把当时的想法和情绪都真实记录下来了。我不排除我的这个记录会引起某些陌生人的另外一番解读，毕竟作为陌生人，我们不免错误揣测对方的意图。但是我后来才真正意识到，在不了解一个人的情况下，最好不去通过猜测，评判这个人的意图和价值观；如果不可避免要这样做，最好尽量往积极的方向去猜测。这样人才会真正快乐。我说这些没有要说教，我是希望大家能不要争执中英文这种没有价值的问题了。语言都一样，只是工具，最终还是人本身的思考和感情最值得探究。所以评价电影甚至这个评论本身吧。谢谢。

这是那种看完之后觉得很爽，但走出电影院稍微一推敲之后就告诉自己“这貌似是烂片”的电影。影院中的109分钟确实酣畅淋漓，原因有三点。第一，整片的节奏拉得真他妈快，从第一分钟开始就给你一种“这个故事很紧凑，没有bullshit”的错觉（对，错觉。见下）。镜头也是从全景拉向个人再拉向更大的宇宙全景然后又拉回来那种不停切换的节奏。第二，故事的progression没有明显的技术性失误，没有一些自断其臂的段落，如“为什么这位坏人在杀人之前有那么多话要讲”或者“这个人刚刚不是死了吗？哦原来子弹打在他胸前的基督像上了。”相反，影片故事一直保持一种高强度直线拉进，大信息量强势植入的亢奋状态。台词全部精简到一步到位的境界，一个弯也不绕，直接给最合理的答案。因此，当女boss jodie foster以一句“do you have family?because if you did,you would understand”来试图推翻全片最大的一个质问（why is she such acrazy bitch）的时候，你刚想反问"waitreally?that'sit?"的时候，这情节的过山车已经又转了三个圈，于是你也被带着moveon了（ok,iguess that make ssense.she's a mother…holdon,what's going on now?!）。对于我这种对故事情节百般挑剔，观影中间绝不停止反问编剧的观众来说，快到这种程度，而且一路不露马脚的电影本身已经算是一个胜利了。这也带出第三个原因：这个故事很狡猾地让你一直期待mattdamon演的ghettoboy会以某种英雄姿态跟女boss碰面并且带出一系列关于贫富、阶级、自由、人权甚至科技威胁文明的讨论，所以你一路心里都奔着那个宏大的payoff去，也就不在乎一些细微的疑问了。结果，当半路杀出那个操着非常喜剧的南非口音的程咬金，将女boss一招封喉的时候，你都还在想：“靠？jodie怎么就死了？算了，程咬金好像也很有戏的感觉。”于是你继续期待程咬金会带出你所期待的关于人性的讨论。一分钟后，他抛出一句掷地有声的“don't trust the politicians”，然后三分钟后，他便被mattdamon炸烂了（这是本片中南非人第二次被炸烂，推测也大概是影片外人物一生中的第…57次？本片名字应该叫《elysium，人体炸弹的盛宴》）

后来，当你严肃地问自己：谁是本片中最有话要讲的角色？你发现：没有人。最可能的人选mattdamon显然是个被情节推着走的道具性角色，aplaceholder.可替换性非常强。诚然，他还是孩子的时候极度向往elysium，但同时有3,158,923个别的小盆友有同样的愿想。成人后的他满足于做一个小混混，从监狱出来开始打工，即使他熟识那个貌似是整个地球唯一一个做着偷渡elysium生意的墨西哥蛇头，他还是没有不顾一切把自己送到elysium上去。后来被辐射了，行将就木，你以为他会因此获得某种特异功能，但是他只不过成为了一个癌症晚期终于开始make an effort的病人。

然后你转念一想，为什么这个影片讲不出什么关于人性的有意思的观点。你惊恐地发现，哇，原来这整个故事的设定就是一个逻辑错误。如果世界真的清晰地二分成了地上的底层世界和地外的精英世界，并且底层人成为精英的任何社会可能性都被否定了，那么底层的人为什么还会想闯入elysium这个纯精英的世界？你那一身破衣烂衫出现在人人穿prada的社会，你怎么混下去？elysium里面的人都不工作只收红利的好吧，人家都是有钱人天天poolparty的好吧。你以为那还真是从墨西哥偷渡到美国啊，去到那边有黑工可以打有廉价ghetto公寓给你住甚至还有移民法给你保护？

显然编剧是刻意要把这个故事伪装成一个美国非法移民的比喻。但是这之间根本性的差异太巨大了。美国是一个有贫有富的阶级社会，不是一个纯精英社会；美国是一个尚有机遇、尚有个人上升空间的社会，不是一个去了只有饿死或者被逮捕的社会；美国是一个有复杂的政治、法律体系的民主社会，不是一个女boss一手遮天想杀就杀的集权社会。一句话，美国不是elysium。存在于美国和别国之间的非法移民问题根本上不同于洛杉矶贫民拼死闯入elysium的问题。况且，美国没有包治百病的医药舱，非法移民美国的人是为了创造更好的生活，而非去单纯抢占资源救自己或家人的性命。这种urgency是不存在的。

然而，本片的编剧很错误地混淆了以上差异，错误地把elysium设定为一个敌对外来人口、没有社会机遇、女boss近乎独裁的社会，aka人均gdpus$10,000+的朝鲜。所以整个故事的逻辑变成了：在洛杉矶生活凄苦的人民，冒死要闯入太空中的朝鲜……forwhat??wtf.

整个剧本都努力想要合理化这个无法合理化的逻辑谬误。是什么才能让我们的男主死闯elysium？编剧给的第一条解释：童年梦想。但这很显然是用逻辑错误来填补逻辑错误。问：一个孩子想去elysium的单纯愿望是否足以驱动一个对elysium和整个人生失望的成年人为了曾经的愿望付出一切？答案当然是no。孩子对天空中那个精美的圆盘怀着本能的畅想是合情合理的设定，毕竟圆盘很大很美，并且他不明白那个圆盘代表着压迫、不平等和精英主义。但是一个亲历了压迫、不平等和精英主义的男人凭什么还会不顾一切想去elysium？nofuckingway。因此编剧加上了第二条：“被辐射，将死，求生存，elysium上有万能医药舱”，企图以此混淆视听，让我们在19分钟可以从la飞到elysium这种速度的情节中，忘记追问：如果有求生存这一条理由，何必还要提什么早就幻灭了的童年梦想？这里，编剧又使出了“若两条不成立，加入第三条”的技巧，硬插入童年伙伴和她的萌孩子。哦，原来这个童年梦想里面还有一个女性。虽然这个女性已经从男主生活中消失了十几年，男主那么在乎她但是从来没有找过她，然后偶然的邂逅都发生在那一晚他受了伤正好去了她工作的医院。如果这都还不够解释，那再加入第四条，萌孩子讲了一个猫鼬和河马的故事，许下了一桩再没有被提起过的友谊。编剧的思路明显是：四个解释交织，梦想，生存，爱情，下一代，这够遮住“elysium是朝鲜，没人会冒死去朝鲜”的逻辑漏洞了吧？butguesswhat,观众其实挺聪明的。

最终，为了证实我的观点我又看了一遍《极乐空间》，在线观看的时候我发现，再次和第一次看的时候一样的感觉，这是一部无逻辑的烂片，始终有着一个华丽的逻辑错误！

极乐空间影评（二）

四年前，电影《第九区》以其外星人入侵为前提的剧情，配合震撼的特效，在相对较少的资金预算中提出了一个大构想。如今，这位南非导演兼编剧尼尔·布洛姆坎普早已声名鹊起，他依然“近未来科幻风格”的作品《极乐空间》再一次出现在荧幕上，带着简单的主题，大制作的投资和可观的明星阵容。

影片的主演是马特·达蒙，他饰演了一个名为max的生活在2154年洛杉矶的罪犯。max试图前往在地球上空盘旋的宇宙空间站----极乐空间。那是一个权贵的国度，“极乐空间”以它先进得令人惊讶的医疗水平永远地嘲笑着在地球上被践踏的平民。就像在地球贫民区的其他人一样，max想要给自己更好的生活，他憧憬着自己能够进入“极乐空间”。他在armadyne公司的工厂工作时曾遭受到致命的辐射，如果得不到更好的治疗则会死去。于是他突然需要前往那里，同时艾莉丝·布拉加饰演的frey有一个患有白血病的女儿也需要得到救治。深陷困境的男主max为了拯救自己和他人，必须到“极乐空间”完成自己的使命。

朱迪福斯特饰演的“极乐空间”行政高官delacourt通过各种手段保护“极乐空间”的民众远离贫民，甚至雇佣由《第九区》主演沙尔托·科普雷饰演的特工kruger去到地球阻止max。max想尽办法反抗她，他与威廉·菲德内尔饰演的反抗armadyne公司的罪犯集团头目john合作，并穿上外骨骼进行战斗。而后的一段剧情则失败地重演了基努·李维斯主演的电影《非常任务》，科普雷饰演的特工为了夺取max脑内的资料而展开追击。

直到这时，导演尼尔·布洛姆坎普开始重现《第九区》里破败不堪的用移民和机器堆积的世界，加上采用霓虹灯及煤尘的渲染，这些金属与鲜血的结合让我联想起了电影《机械战警》和《宇宙威龙》。

然而，布洛姆坎普对未来世界的无限想象力却似乎被他自己反复而沉重的故事拖垮。简单来说，“极乐世界”就是一个自由的梦想：好人要获得好的医疗保健，而富人想消灭非法移民。正如max为了活命而杀上“极乐空间”寻找治疗，行政高官delacourt的铁血专政，影评中一个个刺耳的政治隐喻被尼尔·布洛姆坎普用来评击现今的世界。

影片的演员们分别带着法国、英国和西班牙口音，像是布洛姆坎普精心设计的民族大熔炉。他把对现实社会的感伤和评击倒入《极乐空间》。也许布洛姆坎普是在南非动荡的年月中成长，使他对自由和平等有了更深刻的洞察。

随着max在自己悲剧性生命的最后成就了其他人，地球上的人们获得了“极乐空间”上的平等与自由，影片也随之落幕。

极乐空间影评（三）

年，世界上有两种人类存在：一边是富人，他们生活在无污染的人造空间站elysium（极乐空间），而另一帮穷人则在废料成堆、人口过剩的地球上苟延残喘。()

两个世界之间存在沟通的渠道。但是，朱迪·福斯特饰演的“极乐空间”高官罗兹，一个性格残暴的铁血统治者，严格执行禁止移民的法律，迫使穷人世代生存在地球上，不得翻身。

马特·达蒙饰演的大兵max，被赋予一项艰巨任务，他将返回地球，为保卫极乐世界而战。当他来到地球，他发现自己的生命受到威胁，地球人的艰难处境让他动了恻隐之心，他的命运将何去何从？两个貌似隔绝的世界是否有反转的可能？

人永远无法改变自己的命运。

异度空间影评（一）

《异度空间》是一部关于记忆与创伤的电影，故事中饰演精神科医生罗占的张国荣，在医治少女章昕（林嘉欣饰）的过程里，不自觉地导引出自己过去潜藏的痛苦经历，因而逐渐变得精神分裂，几近自杀的边缘。每个人的记忆都存有黑洞，有时候连自己也未能察觉这些黑洞的存在，但黑洞的破毁力量甚大，可摧毁精神和躯体，因为人总有不为人知的痛苦根源，越逃避这些根源，创伤越会如影随形，以致不能摆脱和自拔，唯一解决的方法就是挖出这些黑洞，检视伤痕，直接面对缺陷的自我。

电影中的主角，少年时代的初恋女友在他面前跳楼自杀身亡，他把这个苦难的记忆埋入潜意识的黑洞之中，以为永不揭破，便可安然忘记不幸的事件，但在精神分裂的过程中，他见到女友的幽灵时刻跟在他的左右，无论逃到哪里，他都不能摆脱这种“魅惑”，其实困扰他的，不是鬼怪，而是过去的记忆和创伤。

弗洛伊德指出，“抑郁”，它不但不能经历时间的冲淡和抹洗，而且在日常生活中更无法找寻新的精神替代、转移和补偿，患上抑郁症的人，失去对外在世界的兴趣和爱的能力，对自我充满谴责、鄙视和恋慕的情结，同时又不肯相信和面对自己的问题，却不断以苦痛的感觉来惩罚自我。

在本片中，身为精神科医生的罗占相信科学，质疑宗教和鬼神的论述，生活规律，工作认真沉实，最后却无法自医，因为表面理性的他，暗地里压着许多不为人知的郁结，而忙碌的工作往往只是逃避和掩饰的借口，实际上他孤僻、拒绝社交和自我埋藏，然而被他埋藏的记忆和创伤并没有真正消失，它不过是变了形式的存在，因此，当他遇上患有精神分裂的章昕时，在医治她的过程中，经由阅读他人的故事而洞悉自己，进而深入意识的夹层挖掘久违的心魔。

电影以镜头来回的剪接，一面安排主角调理章昕的个人幻觉、家庭与感情的困扰，一面以金黄色调的场景倒流主角零碎的少年记忆，两条叙述的线索交会平行，若隐若现地浮起男主角逐渐走入精神异常的前因后果。在影尾部分，随着他的病情逐渐恶化，开始出现幻觉，“看见”女友的幽灵追赶着他，把他迫回旧日事件的发生地点，并且企图仿效和追随女友跳楼自杀。

弗洛伊德在《快感的原则》一书中说，患上“创伤的精神官能症”的人充满忧虑、不安和恐惧，自我时刻处于危险的意识中，经由噩梦的循环不断重临创伤的场景，重复经历事发的经过与痛苦的感受，而解决的方法就是赋予病人勇气重新面对现实，检视伤痕，承认苦痛的根源，释放被压抑的自我，才可化解纠缠的心结，否则创伤能牵动死亡的本能，引发自毁的意向和行动。所以当罗占危立天台的边缘，转过身来面向女友的幽灵，坦白忏悔，那是一个直接面对创伤的姿态，女友的幽灵于是消失了，主角从死亡的阶梯上拉回自己，因为他不再刻意忘怀，而是将创伤变成生命的合成体，与它共存——这是将记忆挖出黑洞，重组于阳光下的自救方式。

“人最难于了解的是自己，而人很多时候都十分脆弱，遇到不如意的事情日积月累便会变成心结，这些心结是家人和朋友所无法理解的，因此人必须学会调息和爱护自己。”这些接近自言自语的电影旁白，在哥哥自杀离世后的日子听来，别有一番滋味在心头。

哥哥在片中的演出细腻自然，饰演的心理医生时而理性专业，时而惊惶失措，眼神失焦、涣散，脸容扭曲、憔悴，演活了一个精神病患者饱受心魔煎熬却又苦无出路的境况。在哥哥演艺历程的最后时段，着重于对人物内心世界更深入的挖掘。

异度空间影评（二）

下面我们就来进行影片的分析，正如影片的英文名一样，inner senses，影片要展示给我们的，是人的复杂多变的内在的精神世界。

故事刚开始就如大家看到的，是在诡魅的气氛中铺展开，女孩章昕新搬进一套旧公寓。环境的阴郁晦暗和邻居装神弄鬼的捉弄，使原本就疑神疑鬼、神情恍惚的她，脑海中出现更多鬼魂幻像，她看过很多心理医生，但仍然生活在抑郁和恐惧中。

罗医生就是张国荣饰演的资深的心理医生，他接受了转介的章昕。我们看到章昕是由她的姐夫转介到罗医生那里的。这里我不知道大家有没有思考。章昕的姐夫也是心理咨询师，而他为什么不亲自给章昕做咨询呢？这里就是我们说的亲属或者说是熟悉的人不能为来访者做咨询，因为彼此太熟悉，咨询师对来访者可能会有一些固有的主观的看法或者态度等因素，所以熟悉的人是不能为来访者做心理咨询。当章昕第一次被她表姐逼着到罗医生的咨询室的时候，因为她早就已经经过了许多类似的心理咨询，所以她始终是怀着排斥的态度来面对心理咨询的，总以为自己心理是正常的。也就无法打开心扉，这样也就不能达到心理咨询的最终目的。这种现象在心理咨询中叫做“阻抗”。“阻抗”这个词是由精神分析的创始人弗洛伊德最早提出的，是指人对于心理咨询过程中自我暴露与自我变化的抵抗。就是说假如我是一个来访者，这位同学是一位咨询师，现在我要去到咨询师那里去做咨询，结果咨询师问了我好多问题，我要么不说话，要么对咨询师撒谎，就是不配合。就是说我们要对别人暴露我们真实内心世界的时候，为了不使我们的自尊受到威胁，会有意识的去采取一种抵抗或者逃避的方式。这其实就是我们说的自我防御机制。这种情况当然对心理咨询的开展是不利的。

下面我们来想一下罗医生是怎么做的？

章昕问罗医生“您相信鬼吗？”医生：“天下之大，无其不有”。罗医生的回应在心理咨询中叫“共情”，在台湾的咨询界又叫做“同理心”。这个概念是由人本主义创始人罗杰斯提出的，即设身处地、感同身受地理解和接纳来访者的一切，不以自己的价值观或态度去教导、指责或批判来访者。共情的主要目的是为了建立良好的咨访关系，为下一步的咨询或治疗打下基础，同时共情的本身也具有治疗的作用。比如，有来访者做咨询时说到伤心处会极力咽泪水，咨询师就可以说：“想哭就哭吧。没关系，我能理解，慢慢说。”这样的话就可以拉近来访者与咨询师的心理距离，让他感觉到他被你接纳。又比如说有来访者来做咨询的时候，对咨询师说他自己最近特失败，他挂了好几门课，他女朋友也跟他分手了等等，这个时候咨询师就要设身处地的去理解他的苦恼和痛苦。而不能说，你看你怎么这么没用，这么简单的事情你都做不好类似这样的话，这样咨询师只是从自己的价值观主观地去评价来访者，会使来访者失去对咨询师的信任，也就会再次出现我们前面说的阻抗。来访者就不愿意再谈他的问题。如何解除阻抗和使用共情对于我们在座的心理咨询感兴趣或者说以后想从事心理咨询行业的同学来说非常重要。大家可以注意一下。

接下来章昕在房东家里吃饭被吓坏了，然后给罗医生打电话。罗医生在安慰了章昕以后，通过查看章昕的日记来了解她过去的经历。这里我要给大家讲是：罗医生通过查看章昕的日记等途径来了解她的内心世界。虽然这样做对咨询的顺利完成提供了帮助。但是他未经得当事人章昕的同意，侵犯了来访者的隐私，这在实际心理咨询中是不允许的。就是说心理咨询这个行业很特殊，很多时候是在和人的秘密打交道，但是也不能违反我们基本的道德的要求。当然作为电影来说，仅仅是为了推动情节的发展。

然后罗医生了解到了章昕背后隐藏着内心情绪的郁结。我们现在就一起来分析章昕抑郁和恐惧的原因。章昕的表面恐惧是怕鬼，并声称见到鬼，这在心理学上叫“症状”。症状是表面上的，是人们看得见的东西，如同一个人感冒，其表现症状可能是发烧、打喷嚏、流鼻涕或咳嗽等。表面症状会提醒自己该关注自己了，但是当事人并不知道自己内心需要的到底是什么？

罗医生就是用了精神分析的方法。我们大家一起来简单地了解一下精神分析。精神分析学派认为人们产生抑郁、恐惧等症状是跟他童年的经历有关，如果说童年的欲望没有得到满足的话就被压抑在潜意识当中。潜意识是我们平时感觉和意识不到的。而这种被压抑的负面情绪不会因为个体年龄的增长和理性的增加自动消失。一旦遇到重大挫折或强刺激，压抑在潜意识当中的消极能量就会被唤醒，这样当事人就会感觉到痛苦不堪甚至导致自杀。比如说：有人口吃，我们在做精神分析的时候会发现，其实他小时候说话特别利索，但是他的父母嫌他唧唧喳喳话太多，就会说他，久而久之，这个孩子就有可能在和父母说话的时候紧张，不自信，逐渐就会演化为口吃。就是说他要表达的欲望没有得到满足。另外比如说陈凯歌导演的电影《无极》被胡戈恶搞成了《一个馒头引发的血案》，一个单纯孩子小时候因为小女孩抢了他的馒头，长大后变的冷酷，残忍。这就是他的一种渴求信任和真诚的欲望没有得到满足。这当然是一个极端搞笑的例子了。而章昕由于童年时期父母争吵和离异的经历导致了她的一种无助，恐惧和不安全感。安全感是每个人生存的基本需求，一个人在这种害怕抑郁的状态下生活，必然导致心理不健康，出现各种症状，其主要症状之一，就是出现了“鬼”的幻觉。章昕恐惧症状的背后是对父母亲的需要、依恋、也是对对被忽视、被遗弃的愤怒，和无助感产生的恐惧。

所以作为专业心理医生，罗医生果断地采用面质疗法。面质技术在心理咨询中，是指心理咨询师指出来访者身上存在的矛盾。面质可以激励来访者放下自己有意无意的防卫心理，来面对自己，面对现实。

罗医生说“首先你要承认以往发生的全部都是事实。父母离婚，令你从小失去保护，在处理感情方面你很失败，是你的思想影响了你的言行，令你常常说见鬼和自杀。其实，如果你不喜欢某些人或做某些事情，尝试放弃，如果你不可以放弃，尝试接受他们。因为这样你才可以接受一切，做一个真实的你，不再放弃你自己。其实你知道你心里的鬼是谁。”这一段罗医生在尊重、共情基础上对章昕采取了诚恳有力的面质，恰到好处的表达了我们心理学对人们过去生活创伤所持的观点，那就是积极地分析潜意识深处的压抑，承认它的现实客观性。罗医生通过面质帮助章昕来勇敢地面对自己的内心。在这里我要给大家讲的是在做心理咨询的过程中要做面质的话必须要建立共情和咨询者和来访者已经建立了良好的资访关系的基础上来进行，否则的话可能会对来访者造成伤害。所以说大家如果以后要做心理咨询的话，对面质技术的使用一定要谨慎。

最后心理咨询和治疗的结果是让章昕的父母亲回来，让她将由于父母亲的忽视、抛弃的而产生的愤怒情绪宣泄出来，这里使用的是心理治疗中的宣泄疗法。宣泄疗法简单地就是说对将压抑在潜意识里面的痛苦发泄出来。宣泄其实在我们的生活中特别常见，比如说有人心情不好会大声地喊叫等等，都是一种宣泄的方法。剧中章昕终于在她的父母面前，无所顾忌的表达了自己压抑多年的怨恨和委屈，当痛苦和负面情绪最大限度的宣泄后，她的内心恢复了平衡。症状消失了，“鬼”自然就被驱逐出去了。

到这里章昕的问题就得到了解决。在章昕的问题解决过程中，不知道大家注意了没，章昕对罗医生产生了移情。表现为对罗医生产生了感情。这里我要说的是在咨询过程中咨询师和来访者应该保持的是单纯的资访关系，否则的话就违反了心理咨询中的感情限定原则，这样对咨询师和来访者的成长是非常不利的，尤其是会对来访者带来更大的伤害。所以说，在做咨询的时候一定要把握好感情限定的原则，妥善地处理好移情。当然，如果说资访关系解除，已经认定来访者没有问题了，作为普通人，感情限定的原则就不再适用了。

我们可以看到在章昕的整个心理咨询和治疗过程中，罗医生分析到是由于她童年的痛苦经历压抑在内心，所以产生了抑郁恐惧的情绪。而罗医生是通过共情的方式解除章昕的阻抗心理，然后澄清事实，采用面质和宣泄疗法，来使章昕面对自己，面对现实，使章昕的心灵获得救赎和解脱。

下面我们就要来分析罗医生的问题。其实从罗医生偷看章昕的日记前就已经显现出他的问题了，罗医生说：有些医生喜欢给病人做催眠，而我不喜欢这样的方法，他们不想记起的事，必定是段痛苦的经历，为什么一定要再让他们面临这种痛苦呢。我们说，这种理论在心理治疗中是不对的。如果不去挖掘来访者的内心，也许只是治疗了表面的问题，压抑在潜意识的痛苦继续在压抑，一旦遇到刺激，可能会受到更大的伤害。而罗医生认为医生没有必要去让病人唤醒自己的记忆。他的这个理论并不是从他的专业知识角度去提出，而是他从自己的过往出发，为自己逃避他的前女友死亡的记忆而寻找的借口。就是心理防御机制中的合理化。罗医生本身也在逃避一些东西。

我们可以看到由于初恋女友小鱼在他面前坠楼身亡。这件事情对罗杰的打击非常大，他觉得是自己害死了小鱼，为此背负着沉重的罪恶感。他尘封了所有和小鱼有关的资料，强行把种种痛苦、不安、恐惧和自责一并埋葬。这在心理学上叫做强制性失忆的症状，就是我们前面说的把所有的痛苦强制性的压抑在潜意识里面，而选择了遗忘。这是一种防御机制，在面临巨大创伤面前，人会选择把他遗忘，来减轻自己的痛苦。但是人的大脑很神奇，你选择遗忘你不愿记起的事情，但并不意味着这件事就消失了。只是被我们压抑在了潜意识里面，而章昕的自杀和在饭店里遇到小鱼的父母激活了罗医生的这段记忆。

于是罗医生也陷入了幻觉了恐惧之中，而最后他是选择了面对心里的恐惧，在高楼上与小鱼的鬼魂对话。其实，画面中的小鱼并非客观存在的鬼魂，甚至某种程度上与小鱼毫无关系，那只是潜藏在罗杰心里多年的阴影，是他自责、恐惧等情绪的化身，是他一直不肯接受的那部分自我。

你越想忘记一些记忆创伤或者不开心的事情，其实你就会越牢记着。因为当你想着要忘记它时，其实你正加强那个记忆的存在；唯一解决的方法就是：我相信那个记忆是存在，我记着它，当你记着它，将它变成你生命合成的一部份时，它就会与你和平共处。也就是说要面对自己。剧中罗医生勇敢的直视，坦诚的对话，使他终于肯接受那个心魔了。也使自己得到了救赎。

最后天边已经亮起曙光，罗医生和章昕相拥着坐在楼顶，等待新的一天到来。得到了救赎的心灵，终于可以开始崭新的生活了。

我们可以看到，影片最后是在一片绿意中，两只小鸟。暗含着罗医生和章昕他们的内心都获得了自由和救赎。

现在影片的心理分析基本上就完了，我想影片想要反映的，更多的是一种对待生活的态度。对于我们每个人来说，都有一段忧伤和痛楚，这些痛楚可能来自一份刻骨的感情、一次道德的缺失、或者说一次失败、一段病痛或灾难。当这些痛楚通彻心扉的时候，我们或许想隐藏想要逃避。　但是我们可以看到隐藏和逃避是解决不了问题的。就像影片中说的“人最重要是学会一件事，就是要懂得调息自己和爱护自己。”最有效的办法就是用不逃避、不否定、不对抗，以面对、接纳和爱的态度去应对生命中的每一次挫折和创伤，用爱去化解生活中的怆痛，从而拥有阳光，幸福和快乐！

异度空间影评（三）

《异度空间》是一部非常不错的治疗心理疾病的精神分析类电影。它讲的就是这种陷于自我世界的走火入魔。

还记得片中经典的台词“长期失眠会变成一个恶性循环，没食欲，没精神，严重的就会精神恍惚，再严重的就会崩溃……中国人最要不得的是将精神病三个字跟疯字挂钩，失眠，是精神病。”我觉得说得非常对，中国人总是对精神病抱有偏见，使得很多患者不敢面对，不敢承认而得不到应有的治疗，结果恶性循环，情况越来越差。

影片中林嘉欣饰演的女主角章昕是一个抑郁症患者。她的第一次出场就给我留下了深刻的印象，头发盖住半边脸，黑眼圈很严重，整个人精神状态很不好，给人一种十分不正常的感觉。并且她经常产生幻觉，以为自己见了鬼。情节发展到后面才知道，原来由于幼年父母离异，而且双方都对女主角不闻不问，所以她以为是因为自己不够乖，父母才离婚。对人很缺乏安全感，并且非常敏感，当她的男朋友也一个个地离她而去，她也越来越脆弱。后来在罗医生的帮助下，章昕的父母专门从国外赶回来看她，使她摆脱了自己的心结——把对父母的怨恨发泄了出来。然后恢复了健康。

影片中，张国荣所饰演的心理医生jim是一个一直在逃避自己的人。高中时他的女友在他面前跳楼自尽，使他存在着心理阴影。并且在潜意识里使自己忘记这件事。平时只知道工作，性格上极其孤僻与封闭，常常独处在家中，从不出去参加朋友聚会。后来当他把往事记起来，就开始精神不振，靠镇静剂维持，逐渐产生了幻觉，想象中的已故女友来到了他的身边向他讨债，最后一个情节是男主角跑到了天台上，准备以死来洗清自己的罪孽，在与幻想中女友的对白中，他学会了坦然面对过去的事情，并且解开了心结。

我非常赞同影片中心理医生jim在讲座中所说的：我们的大脑从各种不同的途径吸收信息，不但积累了知识和经验，还吸收了很多‘鬼怪’，这些‘鬼怪’是通过各种不同的途径反应到我们的大脑里面，令大家相信有“鬼怪”的事实，这些资讯在脑子里化成影像，就变成了鬼。这就是为什么章昕总是觉得自己见鬼和心理医生最后见到面目全非的女朋友来找他的原因，他们潜意识中所想的东西在精神极度敏感时仿佛就变成了现实。

看了这部电影，我觉得张国荣的死和《异度空间》应该有着千丝万屡的联系，这部片子就像是演绎了张国荣的人生，片子里jim是个成功的医生，就像张国荣是个成功的演员一样。随着事业和生活中的不断出现的挫折，jim的心理发生了变化。而张国荣也是在那段时间事业出现了瓶颈，追求完美的他变得焦虑，敏感，也开始像jim一样靠吃镇静剂来维持正常生活。在重重困扰下，他选择了和他饰演的角色一样的方法去解放自己，可惜的是他没能像影片中的医生一样跨过自己那一关。如果说这部片子成为他自杀的某种因素的话，那么如何面对内心的困苦，是选择逃避，还是勇敢面对，就最后决定了每个人不同的结局。

心理咨询的职业标准规定医生与病人之间必须有所距离的，他们之间不可以走得太近了，心理咨询师与求助者之间不得产生和建立咨询以外的任何关系。而在《异度空间》里，心理医生和患者不但没有保持距离，而且还因为越来越走近病人的生活，而使自己深陷其中，不能自拔，最后激起自己潜意识里隐藏的心理创伤，使自己也患上了抑郁症。()因而作为一个合格的专业心理咨询师，一定要严格遵守职业道德，和患者保持适当的距离。

影片中，jim为了了解患者情况，而私自翻看了患者的日记，这是有违医德的，即使是为了帮助患者找出症结所在，也不能侵犯他人的隐私。

jim在陷入精神困境后不敢承认自己有问题，逃避自己而不敢面对，这是一个很严重的错误，他只知道一味治疗别人的疾病，却忽略了自己的心理健康，当意识到自己的问题后，又碍于面子，不敢接受治疗，导致病情越来越严重，最后差一点酿成悲剧。

所以，当我们当面对这种类型的精神病人时该怎么办呢？

影片开始，章昕对罗医生是不信任的，而罗医生站在患者的角度，表明不否认世界上鬼的存在，耐心倾听患者的哭诉，从而得到患者的信任，使得治疗起到了很好的效果。所以，我们作为医务工作者可以学习影片中的这一方法，建立良好的护患关系。

这部电影中心理治疗的倾诉法就非常有用，两个人都因为与目标对象进行倾诉得以解脱。片中jim通过和幻想中女友的对白，得到了心灵的解脱。其实到最后是他自己在内心原谅了自己，放下了过去。还有章昕通过对父母的指责，通过倾诉，释放了压在心里十几年的不满，克服了精神障碍。

看了《异度空间》后，我感触很深，所以我们应学会宽恕自己、爱惜自己。为压力所累时要学会自我调节，在遇到困难时找个人倾诉是一个减压的好办法，不要让过重的压力压跨了自己。

盗梦空间影评（一）

由克里斯托弗·诺兰执导的电影《盗梦空间》是一部集艺术审美和技术追求于一体的美国商业类型科幻大片，该片让主人公带领观众在梦境与现实间游走，如此虚实结合的设计或许会让观众产生疑惑，不清楚主人公身在梦境还是现实，所以导演为影片制造了很多元素来区分梦与非梦的状态。好莱坞的大制作影片通常以场面的宏大、场景的华丽、特效的设计著称，而本片不但集合了这些商业元素，还存在艺术的可观性。有人说，《盗梦空间》是“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。这样的一个定义既说明了该片的艺术欣赏价值，同时又体现了其技术实现的研究价值。

宏大的空间场面创造视觉冲击力

在电影《盗梦空间》中，梦境与现实的交错让观众目不暇接。梦境在本片占了很大的空间，导演投入资金为梦境制造了很宏大辉煌的场面，很多在现实生活中无法实现的东西，都通过梦境完成的。制造梦境就相当于建造一座迷宫，场面的奇幻之处让观众大饱眼福，几何的构图、建筑物规则密集的摆放排列都给观众以强烈的视觉冲击力。

大雨漫天、车水马龙，马路上由于大雨的冲刷而显得混乱不堪。一辆火车行驶在马路上撞了好几台汽车，使马路更加处于瘫痪状态。这个梦境中所发生的事情在现实中是不会出现的，但也正因为情节如此设计才使观众区分开梦境与现实的关联，从而更好地理解全片。在梦境中，撞车事件频出、枪击爆破场景频发，这种画面往往可以带动观众的紧张情绪，从而有身临其境之感。强烈的视觉冲击力所带来的艺术美感使本片更加吸引观众，增强了本片的商业性，同时也不乏艺术欣赏性，可谓是一举双得。

导演为了展现梦境中场面的宏大，采用了纵横交错的镜头运作方式，缓慢地推拉延伸使场面更加波澜壮阔。在梦境被毁坏的那一刻，梦境中的建筑物顷刻毁坏掉，碎石砸下、铺天盖地都是扬尘，导演运用慢镜头更加突出了气流的力量感，造成了更大的视觉冲击力。

在梦境中，枪战和开车的场面导演利用晃镜头展现，使画面质感并不清晰，却更加体现了梦境的不真实性，以及主人公内心的混乱和迷茫。主人公柯布痛丧妻子，在他的梦境中，妻子再次复活，生活在他的梦境中，面对妻子与他的回忆，他内心是无比恐惧和痛心的。在梦里看到妻子与自己低语，导演用微微晃动的镜头展现了柯布内心的小小恐慌，在面对妻子时他似乎毫无勇气面对，这也是他梦境中的软肋。

多变的音乐特效制造强烈紧张气氛

电影若想凸显出气氛的紧张感和压迫感，音乐起到了至关重要的作用。较弱跳动的音乐可以营造神秘的气氛，渐强宽广的音乐可以制造紧张的感觉。

在柯布先生第一次带领阿丽玛德尼进入梦境时，周边人物都注视着梦境的核心人物，也就是阿丽玛德尼。导演在此处设计的音乐十分诡异神秘，若有若无、恍若空灵。当梦境空间结构发生改变，马路向上翻折，让空间变成一个循环的状态，这时的音乐渐强，展现了场面的宏大气魄。

梦境中，柯布受人追击，混乱的场面配上杂乱无章的欢快音乐，更加增强了追击场面的动感，同时表现了柯布内心的紧张感。为了表现打斗场面的激烈，导演用强烈低沉的音乐与画面配合，主旋律很稳重。柯布被卡在墙缝间时，音乐戛然而止，只留下紧密的鼓点声，这样的处理更能够凸显紧张气氛，也为人物的命运进行了留白，引起了观众的好奇心和强烈的质疑，增强影片的节奏感和可观性。

片中，大部分的情节是发生在梦境中的，人物进入梦乡之时，导演往往加上舒缓的音乐，好像是暴风雨前的宁静，让观众随着主人公放松。当柯布在梦中与妻子相遇时，妻子往往用气息微弱却十分有女人味道的语气和他说话，这时的音乐往往充满了神秘感，声音几乎是空白的，隐隐可以听到一些声响，却仿若是自然的风声，十分亲切随和。导演似乎故意将人物的呼吸声放大，那种声音直接压迫观众的心脏和听觉神经，制造了强烈的紧张感。

导演在不同的情况下应用不同的音乐，恰到好处地增强了影片想要表达的效果，不但很好地刻画了人物心理，而且对于人物关系和情感的表达起到了十分重要的作用。

高端的现代科技提供电影技术支持

电影《盗梦空间》是一部美国的科幻大片，其中应用了很多现代科技理论和生物技术原理，现代科技的链接技术为电影提供了技术支持。

为了展开和康博公司的较量，柯布一行人选择在梦里行动，这样既避免了现实生活中的伤害，又能在对方最薄弱的时候获取对自己最有利的信息。所谓梦，就是人的潜意识，通过进入人的潜意识而获取有用的信息，这样做虽是违法的，但这种行为应用在现实社会对于很多商业战争也是十分有利的。

在电影中，柯布是造梦者，他有很多的造梦理论，听上去是很复杂难懂的，但其实原理很简单，就是在人的潜意识里，只有自己是核心，其余都是记忆映射出来的影子，影子都会关注着核心，所以人在自己的梦中永远是主角。

利用人的潜意识进行活动的技术在很多电影中都有应用，电影《阿凡达》就是利用了生物连接技术，用人脑的潜意识进入潘朵拉星球，在另一个空间中进行人类活动。电影《危机解密》也是利用了生命垂危之人的潜意识让人在另一个时空内继续存活。

高端的现代科技为很多电影提供了技术支持，而本片也是在原有的技术构想下形成的。

电影《盗梦空间》以其宏大的空间场景和巧妙的配乐效果赢得了世界观众的青睐和关注。本片无论是从艺术欣赏方面还是技术实现方面都有其分析的价值和观赏的必要性。对于观众而言，视觉的冲击力和听觉的享受性是一部影片艺术性质的重要体现。然而，科幻片的技术支持更加重要，有些现代科技比较难以让人理解，但是作为电影中的一个重要元素通过影片情节展现在观众面前就变得通俗易懂了。如此看来，本片赢得很好的口碑并不是空穴来风。

盗梦空间影评（二）

费里尼说：“梦是唯一的现实。”在我看来，这句话是继弗洛依德写下“文学是作家的白日梦”之后对艺术（电影）与梦境之间关系的进一步强调。当人们置身于电影院，放映厅的灯光暗淡下去，观众就仿佛闭上眼睛进入睡眠，同时也投入到银幕上呈现的梦境之中。如果把电影视为某种梦的观点在美学上不那么贴切的话，以电影这一媒介去呈现人们的梦境世界则是许多导演们热衷于尝试的内容。费里尼的杰作《八部半》正是以大量超现实的梦境表现它的主人公当下所处的现实，电影中的梦境内容成为比主人公的日常生活更重要的对象。在这一“电影—梦境—现实”的谱系上可以列出许多大师的杰作：黑泽明的《梦》、伯格曼的《野草莓》、塔可夫斯基的《伊凡的童年》……

克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》并不处于这一谱系之上。这样评价并非为了抬高那些大师而贬低诺兰，诺兰在这部电影中呈现的梦境世界与那些电影是如此不同，以至于它们之间几乎缺乏可比性。在费里尼、伯格曼等人看来，梦是超现实的语言，“梦是唯一的现实”的原因在于超现实比现实更为真实。而在《盗梦空间》中，梦就是现实，它甚至比现实更符合逻辑，更遵守现实世界的原则，它也许可以通过“梦中梦中梦……”的方式变得无限复杂，但这种复杂与人们在玩益智游戏或者穿越一个迷宫时所遇到的复杂并无不同，而人们在梦境中追寻的东西与在清醒时忙碌追逐之物也并无不同。于是，梦在这里变得乏味起来，尽管电影本身并不乏味。

诺兰的“梦”完全不具浪漫色彩，它是现实功利场所的延伸，这一点突出地体现在电影的英文片名inception（可以翻译为观念植入）中：梦是出于商业目的把想法植入对方大脑的工具。柯布（列奥纳多·迪卡普里奥）是一名“盗梦侦探”，他通过潜入人家的梦境去窃取商业机密。在一次行动失败之后，柯布投入到对手——商界巨子齐藤手下，他要帮助齐藤在梦境中把一个观念植入到竞争对手的潜意识中，使对方解散他的公司。电影的主要情节即围绕柯布和他的团队通过精心筹划、部署去实施这一行动展开。

受过教育的现代观众多少会对弗洛依德的释梦理论、意识与潜意识理论有所耳闻，诺兰的“盗梦”、“观念植入”以及对梦境组成部分的安排依赖的正是观众对弗洛依德的那点理解，这同他的前辈希区柯克在《爱德华大夫》中对观众中普遍存在的伪弗洛伊德主义的利用是一样的。“盗梦”的原理其实很简单：首先，你需要一个建筑师，他的任务是在梦中建造出盗梦展开的各种场景，职能有点类似于拍电影时的布景师；接着把盗梦的目标对象和盗梦者通过药物连接起来，使他们一起进入建筑师建造的场景中；目标的潜意识会展开防御机制为盗梦者制造各种危险，而盗梦者通过诱骗或者诉诸武力获取了目标的信息之后任务即告完成，这与现实世界中的商业间谍活动完全相同。在这个“盗梦空间”中会出现各种人的潜意识中残留的物像和人物，只不过它们的出现规律比弗洛伊德在《释梦》中解释的更符合逻辑一点；另一方面，弗洛伊德的名言“梦是人类对未完成愿望的一种达成”在这里被改写了：人类真的可以通过梦达成现实中的愿望。“观念植入”的过程要复杂一点，同时意识与潜意识之间的混淆也更为明显。片中的具体方式是使目标费舍意识到自己与父亲之间的矛盾是某种误会，父亲深爱着自己，而自己的叔叔兼教父勃朗宁则是野心很大的一个人。影片假定这一明显的意识内容可以化为情感因素，进入潜意识，使费舍在醒来之后改变他的决定。至于意识内容究竟是如何进入潜意识的，电影并未真正解释。电影以梦中梦的方式来表现人的潜意识深度，这已相当具有创意。但是，如果深究下去的话，无论梦境进入几层，意识终究是意识，不会变成潜意识，这或许也触及了电影表现能力的某种边界：但凡银幕的内容要为观众理解，就必须是意识的，电影不可能表现真正的潜意识。

诺兰的《盗梦空间》也具有许多类型片的元素。在营造一个依据独特的原理运作的新奇空间上，本片酷似于《黑客帝国》，不过就创意的新颖和独特性而言似乎赶不上后者；在具体的情节模式上比较接近于盗窃电影（英语为heistfilm）：即表现一群窃贼通过周密的部署和密切的合作展开偷窃行动的电影，比如《十一罗汉》；电影中有火爆动作片的元素：比如邦德式的雪山追逐、枪战；也有家庭伦理剧的内容：比如柯布和他妻子之间的情感副线。作为一部商业电影这些元素或许是必要的，但它们却谈不上出类拔萃。《盗梦空间》最最独特之处，同时也是诺兰的拿手好戏之一，是它大型复杂的叙事方式。

《盗梦空间》的剧本酝酿于10年以前，那时诺兰刚刚完成处女作《尾随》，正拍摄那部在叙事方式上具有巨大颠覆性和实验色彩的《记忆碎片》。无疑，《盗梦空间》在叙事的复杂性上远赶不上《记忆碎片》，但是作为一部商业电影，本片确实相当挑战观众的脑力。电影中的人物行动在不同的梦境层次上展开，每一梦境层面的事件都会在其他层面上产生反应，当梦境进入到第三层第四层时，导演必须通过快速的平行切换使观众了解那些具体的微小变动，使观众得以在脑海中勾勒出这个大型的梦中梦中梦……的整体面貌。相信许多观众在观影过程中把大量脑力都花在了辨别眼前的是第几层梦境，并推测它将对另外几层梦境产生的反应上了。这部电影尤其具有特点的是：每一层梦境的时间流速不同，每下一层梦境要比上一层梦境的时间慢20倍，这就又为叙事增加了难度，导演必须对每一层梦境的叙事时间拿捏地非常准确。电影中的五层梦境（如果算上电影的开放式结局的话还有第六层）还只是叙事的纵向层次，电影有两条横向平行的叙事线索：“观念植入”的叙事主线，以及柯布和他妻子之间的情感副线。横向与纵向相乘之后，本片变得千头万绪，如果不是诺兰这样的叙事天才的话，平庸的导演根本无法处理。《盗梦空间》的观众在耗费了大量脑力之后，相信都基本看懂了电影的具体情节。

与《记忆碎片》一样，《盗梦空间》在叙事上并非没有漏洞：电影在进入第四、第五层梦境时开始有点含糊其辞，比如齐藤在第三层梦境死去后按照前面的剧情逻辑应该进入“潜意识边缘”，柯布进入的第四层梦境（即他与其妻子共同构筑的那层梦境）也被称为潜意识边缘，但对于柯布为什么没有在第四层而进入了第五层（即影片序幕中柯布见到老年的齐藤那一层梦境——如果不承认这是第五层，便无法解释齐藤的变老）才把齐藤找回来，电影没有给出解释。另一个明显的错误是，齐藤是在柯布进入第四层梦境之后才死去的，柯布不可能知道齐藤已死而要去找他。()还有一个缺陷是，在建筑师建造的各层梦境场景之间并无剧情逻辑上的联系，尤其是雪山堡那段，几乎完全可以视为导演为加入动作片元素硬塞进去的。这些瑕不掩瑜的漏洞并未太大地影响观众的观影质量，因为这种新奇、大型、复杂的叙事方式与电影的类型元素混合起来之后，已经足以使《盗梦空间》成为一部高质量的商业电影。尤其对中国观众而言，《盗梦空间》仍旧算得上目前国内商业电影只能仰望的“神作”。但是，我必须说，《盗梦空间》还谈不上完美的商业电影，这是基于两点：一，电影始终缺乏一个英雄，缺乏一个具有足够厚度的主人公；二，《盗梦空间》具有很高的智力挑战，但却只有很低的情感穿透力。

我一直是诺兰的拥趸，他的电影我差不多部部喜欢，在他的七部长片中我尤其中意《尾随》和《黑暗骑士》。《尾随》也包含了复杂的叙事技巧，但更让我触动的是其中包含的关于“孤独”的主题，诺兰在那部电影中刻画了一个陀思妥耶夫斯基式的主人公。《黑暗骑士》堪称完美的商业电影，诺兰在经典的哥特式、漫画式夸张的蝙蝠侠之后创造了一个新的英雄，但他已不再是一个简单的超级英雄，而成了一个被善与恶割裂的悲剧英雄，成了关于历史的道德隐喻。商业电影要牢牢抓住观众的内心，仅仅依靠娱乐因素甚至智力因素是不够的，它必须成为某种意识形态，使观众从中瞥见自己所处的现实。《盗梦空间》却没有达到这个层次。列奥纳多的柯布是一个遭受家庭伦理变故的男人，但导演或许太专注于他的叙事了，使得柯布与他妻子之间并未表现出真正的情感深度，柯布也始终没有像蝙蝠侠那样变得人格化；在次要人物方面，艾伦·佩姬饰演的建筑师始终游离于柯布和他妻子的情感之外，她时而闯入他们的情感之中，但却并未真正以情感参与他们的生活，因此最后她将柯布从记忆的牢笼中带出也显得不那么有说服力。我想，这部电影缺乏情感穿透力的原因之一是诺兰将太多的注意力投入到了叙事时间之上，而忽略了表现人物所必需的情感时间。比如，柯布和他妻子一起在意识边缘游离了50年，50年已足够使任何肤浅的情感变得严肃起来，但对于观众来说，50年的感觉只是他们在银幕上看到的一瞬间——在下一个瞬间，他们已经在忙于接受新的信息，忙于推敲这些信息与其他层次梦境之间的联系了。

一个梦，无论有多美，当你意识到它是梦的时候，魅力便消失了。如果电影只是一个梦，它与现实缺乏真实的联系，那么当梦醒来时，电影的魅力也消失了，观众走出电影院后很快就会遗忘它。梦绝不应该是电影唯一的现实。

极乐空间经典台词

2154年，世界上有两种人类存在：一种是非常富有的人，他们生活在无污染的人造空间站“极乐空间”里，而余下的穷人则在人口过剩、破败荒废的地球上苟延残喘。地球上的人们极度渴望逃离这个充满犯罪和贫穷的土地。能为两个世界带来平等机会的唯一一个人是麦克斯（马特·达蒙饰），一个急需去极乐空间的普通人。鉴于他的生活安危未定，他并不情愿接受一项危险的任务，有人让他与极乐空间的部长德拉库特（朱迪·福斯特饰）和她强硬的势力进行斗争，但是如果他成功了，他拯救的不仅仅是他自己的生命，还有地球上成千上万的生命。今天就和大家一起来分享下里面的一些经典台词。

1、我觉得事情起了变化，这绝非我的错。

3、——你还偷车吗？

——不，自从我从监狱出来，我试着过着正常一生活。

4、我们要侵占宇宙中戒备最为森严的地方？

5、——你对我做了什么？

——给你一条活路。

6、无论谁拥有这个力量，一定要干掉他们的主机系统。

7、我觉得事情起了变化，这绝非我的错。

8、无论谁拥有这个，就有能力推翻他们的整个系统。

9、你曾是个传奇，现在又怎么样。

10、你是在讽刺我，还是在骂我？

11、哪怕到地球的尽头，他们都会为此而来追捕你。

12、你能拯救每个人。

13、这会并入你的dna,你会融入那里，就像你是生在那儿的。