娱乐至死读后感_至死不变造句

1、娱乐至死读后感

娱乐至死读后感(一)

《娱乐至死》这本书的封面就是一个大人牵着一个小孩的手,而大人的脑袋却被一个电视机所替代,很快我们就能从这本书的封面中解读到这个时代的趋势:媒介即信息。而作者也是从麦克卢汉的这一观点出发的,然而作者与麦克卢汉的观点也有不同,作者更加注重的是一个时代,在这个时代的大环境下,媒体,已经成为了一种潮流,正如作者所说的:每一种媒介的出现都是带来了人们生活方式的变革,公众的话语方式规范决定了华语的内容。

我在读这本书的时候总是在思考的一个问题,娱乐真的能致人于死地吗?开篇的几行字成了读完这本书的动力,在看到奥威尔的——文化成为一个监狱,和赫胥黎的——文化成为一场滑稽戏,我作为一个21世纪的人来说,更认同的是一场滑稽戏的言论。

作者在书中提到了很多种传播文化的媒介,从最早的口口相传到后来的报纸,电视和现在的电脑,如果作者知道有微博那一定也会写在书中。这种趋于大众的话题都日渐娱乐方式出现,使人们缺少了思考,谈何创造呢。在这个时代里似乎娱乐成为了一种生活状态甚至是生活目标。这一点印证了作者的说法“其结果是我们成为了一个娱乐至死的物种”。同时我觉得我们应该认识到,作者这种观点是基于上世纪80年代美国的大环境提出的,运用到21世纪的中国似乎刚刚好。人们关心的不再是大会中提出了什么方针和政策,关心的是那些政治家们的花边新闻和八卦,对他们的办事能力毫不关心。大量的信息不予筛选的就在电视节目上播出,新闻和信息铺天盖地的向我们大众运来,只为了提高收视率,真正能让人有所思有所想的内容却一笔带过使其无人问津。作者在书中用一种真诚方式来谈论这个时代愤青的话题,同时一个上世纪80年代的美国人能在那么早的时候对这种社会现象提出理论系统的研究是难能可贵的。

如作者所说的,这个时代已经不再以记忆力的好坏评论一个人的智商的高低,在印刷术发明并大规模普及以前,人类处于长久的口述文明之中,语言是主要的媒介,人们非常看重记忆力,由于没有书面文字,头脑必须成为流动的图书馆,文化的传承是靠口口相传交流和延续的;印刷术特别是印刷机普及后,人类由口述文明转化为书写文明,在由铅字组成的文化里,文字取代口述成为文化的重心,思想变得更富抽象性,语言、可解义、逻辑性成为内容的标准,思想的深度亦得以展现;摄影、电报、电视等电子媒介把人类带到一个电子化的世界,在这种由图像构成的语境里,事物均以直观的方式呈现,连贯性和逻辑性不再重要,“知道”比“理解”变得更加现实和迫切,事物的界限变得随意而可以分离,就像苏珊桑塔格说的“碎片式”世界一样,“存在的只是现在,而不是任何一个故事的

一部分”。作者所担忧的是,电子和图像革命所产生的后果,由其作为媒介呈现出的世界在我们眼里不再新奇有陌生感,而是自然而然。人们会不自觉接受了新媒介对于真理、知识和现实的定义,无聊、琐碎、语无伦次变得有意义和合情合理,严肃的公众话语将以娱乐的方式呈现,思考不再那么重要,什么都事不关己。

但是我想说的是在电子和网络发达的今天是作者没有想到的,电视像是得到应有的报应一样,网络里面微博论坛的出现是这种公媒操控人类思想的结束,私媒以他运用人数广和传播速度快的特点茁壮成长,人们开始对身边的事情发生了思考,去编辑新闻,在过去任何一个时代都是不可能的,然而现在每一个人只要愿意就可以成为一个记者,去发现身边的事情,去思考,去传播得到公众认识的便会成为一个话题引来更多人的思考。可是私媒也是一把双刃剑,也有很多人用游戏人生的态度去对待游戏新闻。

总之,这个时代使人变得需要运用在社会大环境下的常识去理解和判别信息。作者的担忧是必要的但不是必然的,而文化在未来可能会被束置高阁,从文化中会分离出来一种信息,不是真理也不是是非,而是新闻。所以文化不会成为滑稽戏,新闻才是滑稽戏。

娱乐至死读后感(二)

“在这里,一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸,毫无怨言,甚至无声无息,其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。”——尼尔·波兹曼

当人们密切关注奥威尔关于1984年的预言没有成为现实的时候,在欢笑与兴奋的背后,人们忽略了赫胥黎的关于人类社会更为恐惧的预言,他说人们是由于享乐失去了自由,我们将毁于我们热爱的东西。很多人会对这样的宣判不以为然,因为大多数人感到现在的我们是幸福的,生活是很迅捷与便利的,我们可以坐在家里遨游世界,我们的大脑可以更快地被四面八方的消息填充,我们可以实现“坐一隅而观天下”的绝妙优势。然而,我们都不知道,正是这汪洋如海的信息,我们会变得被动和自私。

今天,我们坐在这里,必须感谢尼尔·波兹曼——这位伟大的媒体文化研究者和批评家,是这样一位和蔼可亲的老人甘于将自己多年来的研究经验精华着书成册,他用自己谦虚的智慧试图警醒我们,我们的投入与沉浸已经超乎了本该有的限度。

马歇尔·麦克卢汉有一句着名的话语:“媒介即信息。”他认为,深入一种文化的最有效途径是了解这种文化中用于会话的工具。把握了传播的把柄,就会把握传播信息的主动权。不过,波兹曼有着更为深入的认识——媒介即隐喻,用一种隐蔽但有力的暗示来定义现实世界。媒介的独特之处在于,虽然它指导者我们看待和了解事物的方式,但它的这种介入却往往不为人所注意。可以毫不夸张的说,媒介更像是一种慢性毒药,它让你在不知不觉中对其产生依赖,当完全上瘾后,你明知痛苦与自由的丧失,但却无法采取任何措施进行补救,因为它已深入你的灵魂和骨髓。

在环保观念蔓延的社会里,或许有人对过多的纸张性产品的出现不屑一顾,高打着“节约资源”的口号将目光投向更多的电视与网络媒介。印刷机生产的垃圾可以让大峡谷满的溢出来,电视产生的垃圾无足轻重。不过,我现在必须做一下观念的调整,从客观上,我们看到了印刷机排放的垃圾,更可悲的是,我们正在经历着思想和灵魂的垃圾污染与侵蚀。从这一点上,我们应该多多借鉴以前的社会形态模式,印刷统治下的美国所造就的印刷统治下的思想是多么的富有时代造就力和认识力。路易斯·芒福德写道:“印刷书籍比任何其他方式都更有效地把人们从现时现地的统治中解放出来……铅字比实际发生的事实更有威力……存在就是存在于铅字之中:其他的一切都将渐渐地成为虚无。所谓学习就是书本的学习。”这是一个阅读蔚然成风的时代。所以,18世纪中期,报纸数量大增,詹姆士·富兰克林也在《纽约时报》上庆祝自己和其他报纸的成功:这是事实,报纸是知识的源泉,是现代人每一次对话的灵感来源。所以,聆听林肯和道格拉斯的辩论时,听众可以津津有味地听取7个小时而不露厌烦之色,他们的演讲充满着浓郁的书卷气,那种强烈的共鸣感使人们看到用耳朵加工复杂的信息产生令人叹服的力量。

当信息发展到用电视和网络进行传播时,我们更多的是在追求什么?紧跟时代的步伐,我们被流行语占据。张柏芝、周迅等一线明星的照片出现在阴间结婚证上,她们被“冥婚”了;一位激进的言论者韩寒因为发表过多的被政府认为不当之辞,博客文章几番被“和谐”;还有人被审判……所以,我也紧跟时代这样说,信息的浪潮中,我们真真正正地被“娱乐”了。

波兹曼谈论到的娱乐媒介都是以电视作为依托的,因为在他生活的那个年代网络并没有像电视成为如此普及的事物。但是,这两者的信息传播都是相通的,电视的隐性娱乐化存在也是网络的一种折射。

塔夫脱,美国第27届总统,体重200磅,满脸赘肉,或许他应庆幸自己生长在那个年代而成为领导人。如果是现在,他若能成为总统简直是“天方夜谭”。因为更多的人关注的会是那些体型匀称,富有魅力的家伙。

现在,即使是最优秀的政治家也要在提高自己的演讲水平时更醉心于表现自己的最佳形象,谁不想让自己的形象好一点呢?如果不想让自己的形象讨人喜欢,那他一定有问题。但是,电视和网络的存在的确损坏了“形象”的名声,因为在上面,政治家们给观众的并不主要是自己的形象,而是观众想要的形象。我们生活的时代里,“政治知识”意味着图像而不是文字,可想而知,当政治这样严肃而理性的东西都要极力去跟图像、脸面挂钩时,其他的非严肃内容得去寻找多么荒诞的形式来娱乐我们的观念。

于是,当《新闻联播》节目依旧以它每年不变的呆板模式出现时,很多人会在晚上7:00的时候避开cctv—1频道转去看cctv—3的《动物世界》或是看齐鲁电视台的电视连续剧;当各地都在争夺收视率的时候,更多的娱乐节目纷纷出台,主持人东一拉西一扯,南辕北辙的话好像说的句句是味,谁的造型雷人,谁更能吸引眼球。再者,一堆堆的娱乐节目层出不穷,可是最后归类,换汤不换药的东西,有时候觉得那些人也真是辛苦,想要娱乐他人先要踏踏实实、彻彻底底地娱乐掉自己。

有时候,网路和电视是同步的,有时候网络的信息比电视更具有灵活性,鼠标轻轻一点随处就是链接,我们无法去过滤,因为被吸引,所以被埋没。就这样,我们坐在了这些高信息流量的器材面前,任凭他们呼噜呼噜地将东西倾倒给我们的大脑,我们看到了娱乐,感到好笑。那就笑吧,笑声中,头脑就被冲刷了,变得麻木了。

我们更关注赫胥黎的警告,当文化成为一种滑稽戏后,我们就会面临着文化精神的枯萎,或许有一天我们面临的是笑容这个无形的杀手给我们造就的死亡案例。人们偶尔会感到痛苦,不是他们用笑声代替了思考,而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。

今天,我们在这里,还是要再次感谢波兹曼这位老人留给我们的一卷精神财富,当我们在察觉即将成为一个娱乐至死的物种时,就该多找个途径去塑造我们这个物种的本来应有的高等面目,我们应是媒介的主宰,而不是让媒介主宰我们。

娱乐至死读后感(三)

随着人们象征性活动的进展,物质现实似乎在成比例地缩小。人们没有直面周遭的事物,而是在不断地和自己对话。他们把自己完全包裹在语言形式、艺术形象、神话象征或宗教仪式之中,以至于不借助人工媒介他们就无法看见或了解任何东西。

娱乐不仅仅在电视上成为所有话语的象征,在电视下这种象征仍然统治着一切。就像印刷术曾经控制政治、宗教、商业、教育、法律和其他重要社会事务的运行方式一样,现在电视决定着一切。在法庭、教室、手术室、会议室和教堂里,甚至在飞机上,美国人不再彼此交谈,他们彼此娱乐。他们不交流思想,而是交流图像。

这学期不仅学习了传播学,还有美学,老师介绍了二十世纪伟大的后现代主义思想家,让波德里亚他宣扬着内爆理论,对媒介发展下的人类社会表现出种种担忧,认为电子媒介作用下真亦假时假亦真,人类对媒介的依赖最终导致媒介拟像的超现实。那么人类会被媒介反噬么?同一时期的伟大传播学家尼尔波兹曼也表现出了同样的担忧。然而二者却还存在着不同,作为社会学家家,让波德里亚认为新媒介的超真实拟像导致人类末日,而作为传播学家,波兹曼认为通过新媒介传播下文化变异导致人类的世界末日,波兹曼始终表现出了作为传播学者对社会文化的重视。

人类与动物的差别在于什么?历史学家说在于工具,传播学家说在于传播,媒介作为传播的工具其对人类社会重要影响就不言而喻,波兹曼所处的时代“印刷术时代步入没落,而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容,都不可避免的被电视的表达方式重新定义。”总之,媒介进入了一个新的时代,电视传播对美国社会产生巨大冲击。作为工具,电视机使得信息传播更加迅速信息量增大,在传播方面,娱乐文化在电视的传播下如木炭脱水般迅速膨胀,这在人类历史上()是空前的,人们接触的讯息日益增多,电视为了提高自身利益挖空心思提高收视率,这个时候电视文化更加成熟,更加娱乐化,今天我们所见的娱乐节目也逐渐形成。

娱乐化的世界给我们带来了什么?波德里亚侧重分析了媒介蒙蔽人的双眼,使人辨真力下降,波兹曼更侧重媒体给人带来的思维方式变化,“电视展示给观众的主题虽多,却不需要我们动一点脑筋”“他们的新闻是让人看的,这是电视自身所指引的方向,他们必须遵循。这里没有阴谋,没有智力欠缺,只有坦白的观点”,人们观看电视根本而言都是出于“娱乐”的目的,而电视节目无论什么节目根本而言都是为了“娱乐”大众,这样的模式甚至新闻里的悲惨事故也成了娱乐的噱头,娱乐导致人的思想麻木单一。除此之外,娱乐化节目更加直白,“没有人愿意从自己有限的几分钟里抽出时间来谈论别人的观点”人们都不愿多花时间思考,而把注意力放在直白的图像上,流行的节目上,人的思维上的不思进取越来越来严重。

电视时代娱乐浪潮还未落下,转眼随着互联网络的发明电子媒介更加的发达,在社会学上,人们认为波德里亚的思想忽视人的主观能力,希望人类同样让波兹曼失望,从娱乐时代中追求更高的精神生活,从娱乐中醒来,而不是在娱乐中死去。

2、至死不变造句

至死不变造句

1、挚友是倾心吐意、金玉良言,也是随时帮助、直言不讳;是耐心接受、勇敢维护,更是恒久不变,至死不变。

2、我们立下的爱的誓言将会至死不变。

3、本部讲述了一对情侣至死不变的爱情故事,他们二人在人类史上最黑暗的时代度过青春年代,他们一度相爱,但却分隔40余载,不曾相见。

4、蹉跎了岁月,也蹉跎了我们的心,但我们的意志是坚定的,你是我倾慕的海,是我义无返顾奔赴的海,是至死不变爱着的海!

5、假如说了一句话,就至死不变地照做,世界上没有解约、反悔、道歉许多事了。

6、随著日军投下珍珠港的第一枚炸弹,一段可歌可泣,甚至超越历史时代生死的壮绝爱情悲剧就此展开,在无情战火的冲击下,他们爱得刻骨铭心,至死不变。

7、虽然玛蒂知道前路荆棘满途,但她一点也不畏惧,只要对真爱至死不变,希望永不幻灭。

8、当我遇上塞巴斯蒂,我告诉他:我要跟他到永远,至死不变。

9、说到底,真正想把自己一生的爱情都寄托在一个十几岁的男孩身上的女孩是很少的,但在某一段时间里她会幻想自己的爱情会至死不变。

10、李翰祥将曹雪芹笔下的红楼梦那段至死不变的爱情悲剧,重新编排活现银幕,()而林青霞反串演活风流公子贾宝玉,更是形神俱备俊朗迷人。

11、他效忠祖国的心至死不变。

12、在我成长的家庭,家人都是敬畏神的。父母一生厮守,这就是一个传统家庭,至死不变。

13、尽管每个人生来就有自己的一整套基因,受之父母,至死不变,但这些基因可以打开或关闭,从而使表型发生改变。

14、我们共产党人将始终和一切真诚的三民主义者实行长期合作,除了汉奸和那班至死不变的反共分子外,我们是决不抛弃任何友人的。

15、就像我爱你至死不变。

3、你的娱乐方式决定你的未来

你的娱乐方式决定你的未来

文/吴淡如

“你这么忙,还有时间来画油画?”

“你这么忙,怎么还有时间去进修?”

我的答案与我对压力的看法有关。

压力会带来焦躁、不安甚至失控的行为。每个人害怕的压力源都不一样。

我喜欢学习,把“学习”设定成“娱乐频道”,从来不曾因为把“学习”排进人生行程表而后悔。它们是有建设性的压力,会让你得到另一种精神上的补偿。

一般人常用的减压方式,有下列几种。

山洪暴发法。比如,从前我看到一位主管,平时有说有笑,但当压力太大时,他就会在众人完全无预期的状况下,变成一头发疯的狮子。我亲眼看过他把杯子扔向他的一位下属,只因下属在报告里写了一个错字。

他平时的减压方式是打麻将,但很明显的,打麻将完全无助于减压。

有一次,我在同事家又看到他的奇异举动:他工作不顺利,打麻将手气又不佳,碰巧有人不太长眼,在自摸之后还小小地刻薄了一下其他三家,他心情大为不爽,瞬间掀翻了桌子,我差一点被飞过来的烟灰缸砸到。

醉生梦死法。疯狂购物、无节制地打牌、依赖药物、酗酒、狂欢来逃避压力,通常都是暂时的,只会增加某一部分的压力,麻痹一阵子之后,身心健康都受到影响,心灵仍然空虚,人生更加无趣。

全盘改变法。有些人则擅长用“激烈改变人生”减压。辞职、换个工作,甚至与恋人分手。因为他们擅长“归罪”,不擅长解决。只要一有不顺,都觉得“一定是××害的才会这样,只要离开他就会好了”。完全不肯面对问题的结果是:换来换去,在工作上失去累积经验的能力。当这种人的伴侣,更是何其无辜。

多年前我就告诉自己:人生是很有限的。为了让自己体会不一样的乐趣,我每一两年都会安排自己学新的东西,比如陶艺、摄影、弗拉明戈舞、表演、游泳或潜水……虽然我都没有成“家”,但都能够让我的人生多了不一样的成就感,也意外带给我不少的写作灵感,增加了许多题材。

甚至,连我现在的工作—主持,在十年前,也不过被我当成一个“上补习班”的娱乐频道而已。当时有人找完全没经验的我涉足这一行,我也曾经因为自己表现得很生涩,想要逃离,但后来,我也改变了自己:我把它当成一个“有人给我钱又可以补习”的课程,鼓励自己尝试挑战,不知不觉中,它竟然变成了我的主要工作之一。

我在学习中的另外收获是交到了许许多多志同道合的朋友。

愿意学习的人,都有愿意迎向阳光的特质,也都很愿意在他们的专业上提供协助。

学习可以减压,而且可以建立“正向”的人脉,甚至可能成为你真正的专长,有什么事比它划算?唯一要调整的只是你的心态:别把学习视为苦差事,如此而已。

你选择的“娱乐方式”,常在不知不觉间决定你的未来。

4、至死不渝的爱读后感

至死不渝的爱读后感(一)

终于翻到《至死不渝》最后一个字,一场风花雪月的事也有了不是结果的结果。我不知道,从经济的角度看,用45.7万字的超长篇幅来写一个平常女子的爱情,是不是有点奢侈。但我知道我花数个日夜读这部小说是奔艾米去的,她的《山楂树之恋》曾深深打动过我。两相比较,《至》明显有《山》的影子,主题同样风花雪月,单纯的女主角同样面貌模糊,连故事的结局也颇相似。但既然只是影子,《至》的味道就比《山》差一些:《山》好比甘草,甜美而回甘,《至》则如高粱饴,甜糯却不宜多吃。

故事放在“备战备荒”年代,这是艾米的惯用招术。石燕出场了,一个清水菡萏样的女子,在两个才华横溢男人的心湖里同时溅起涟漪。她舍不得黄海,又丢不得卓越,只好把黄卓二人和自己一起拉进漩涡。三角恋戏台搭好了,读者一点点掉进陷阱。终于落幕,剧中人“大梦如初醒”,风花雪月之后,生活与爱情重新开始;而读者叹一声后,该吃吃该睡睡。

在一个思想不再禁锢的时代,选择谁恋爱、如何去恋爱成为一个开放的问题。但我们不可以同时爱两个人,又被两个人所爱,只能选择其中一个厮守到老。所以才有了石燕在卓越与黄海中的举棋不定。即使是黄海和卓越对石燕那所谓不渝的爱情,也不过是他们对自己极度自卑,以及对石燕所拥有的纯洁、善良、正直极度憧憬下的产物。

王子与公主永远幸福地生活在了一起,这是童话;妻子为出征的丈夫苦等至死,这是传说;将爱的感觉和爱的对象秉持至死不变,这就是神话了。“我爱你,至死不渝”,我已经过了听到男生说这句话就感动得花容失色的年龄。死,使爱凝固,只有死了的恋人才可以肯定地说是不会变心了。爱情是属于现实的,我们爱的对象、爱的感觉、爱的方式都可能会改变。总有许多远比死亡更无奈的因素,在左右和分割着我们的爱情。于是,所谓的“不渝”,往往就变成了一种如鲠在喉的无奈和遗憾。

纯爱虽美,毕竟空中楼阁。所以,我欣赏的不是这场纯爱,而是艾米在心理刻画上比较成功的表现。她把石燕丁香一样的哀愁,夏花一样的喜悦,未历世事的单纯,忽喜忽忧、患得患失、柔肠百结的复杂心态,表现得自然而出彩,石燕的爱情,更多的不是在现实中进行,而是发生在她的心里。艾米用了大量细腻文字来展示石燕的爱情心理活动。描写得丝丝入扣而又生动贴切,给有过爱情经历的人们一种荡漾其间回味无穷的经久享受。

至死不渝的爱读后感(二)

母亲对自己孩子的爱是世界上最伟大的爱。如果一个孩子没有了母亲,那么他就像一棵孤独的小草,肯定没有一个快乐的童年。“慈母手中线,游子身上衣。临行密密缝,意恐迟迟归。谁言寸草心,报得三春晖。”一首《游子吟》淋漓尽致地抒发了母爱的无私和永恒。

我有一个慈爱而又年轻的母亲,她很爱我,我也很爱她。

记得一个夏天的夜晚,我忽然觉得自己的头有点痛,急忙告诉了妈妈,妈妈一量体温,“哟,39度,发高烧了!”母亲急坏了,自己凭着简单的医术,给我喝了几颗感冒药,艰难的背起我,一步一步赶忙朝医院走去。每走一段路,妈妈就问我:“孩子,疼不疼?你要挺住!”

到了医院,医生让我留下来住院,妈妈一会儿交费,一会儿取药,忙得不可开交。在母亲精心的照料下,我的病一天一天的好转,而母亲却一天一天的消瘦,微笑的脸庞没有丝毫的血色。霎时,泪水模糊了我的视线。那一天,我才真正懂得了母爱的真谛。

还有一次,寒风呼呼地刮着,下起了鹅毛般的大雪,我背起书包,向学校走去。而妈妈呢?妈妈嫌我穿得少,特意给我拿了一件毛衣,在后面追赶着我。“妈妈,你冻得瑟瑟发抖的,就不必管我了”,我对妈妈说。妈妈则笑着对我说:“孩子,我冷点倒无所谓,可我就怕你着凉感冒啊!”听了这话,我感激地接过妈妈给我的衣服,对她说:“谢谢您”。

如果母亲是天空,我就是自由飞翔在天空中的小鸟,如果母亲是大海,我就是大海中的一朵浪花,母亲像冬天的火,温暖着我的心。母爱多么伟大啊!

至死不渝的爱读后感(三)

我从来没有很认真地为一本书写过读后感,脑袋里面从来就没想过书评要写成什么样子,这次也只是写一下我读完之后的感受。一个很偶尔的机会接触到这本小说,我很少看小说的,除非很悠闲的时候,但我喜欢享受那种漫不经心的感觉。

看完之后我一直在想一个问题,如果我是女主人公我会怎么选择自己的爱情和婚姻呢?也放是步她的后尘吧,每个人的内心都是虚荣的,不可能活在完全忽视别人评价的真空里。但同是她的选择又是草率的,没有了解对方就轻易地步入婚姻,但爱的感觉谁又能说的清楚呢?有时候爱情只是一种迷恋,爱上的优点部分会被无限放大,而缺点却忽略不计,所以我想女主人公是爱过她老公的。而她老公呢,也是爱她的,只是人性的丑陋、人格的缺陷让他的爱显得那么苍白无力,冷漠到令我窒息,自私到令我可恨,残忍到令我悲愤,高傲到令我可怜。而书中一直深受着、至死不渝地爱着女主人公的他,拥有天使的心灵,超乎常人的智慧,却有着魔鬼般的容貌,是命运的不公平?还是上帝的捉弄?其实他给予的爱一直都没有给我带来什么震撼,也许是因为自悲,所以只是一直默默地站在她的身后,从来没有过表白,有的只是四年间的倾诉,我只是在他留书出走的那封信才体会到他爱的艰辛,“但凡我了解你的地方,我都无条件地看,凡是我不了解的地方,我都愿意用辈子的时间去了解。”()

我想作者是一个完美主义者吧,最后结局近乎完美。女主人公通过自己的努力终于改变了命运,男主人公通过整容也变得英俊,有情人终成眷属。

但我不知道,在现实的世界里,爱情是不是亘古不变的?王子和公主会不会永远相爱?

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