罗生门读后感（一）

《罗生门》可以算是芥川龙之介的代表作。作为一篇短篇小说，它并不像我所熟悉的欧亨利等的短篇小说那样，通常有一个出人意料的结尾。罗生门楼里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小片段，没有过多的雕琢痕迹，却依旧让人回味无穷。

我认为日本作家多是比较喜欢而且善于描写人的内心的细微变化的，这在《罗生门》中也能很好地体现出来。作为主人公的家将，本是被老主人辞退出来的。他本身是一个善良而普通的人物，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个“邪恶”的念头“倘若不择手段的话……”，这个念头催他出门，来到这罗生门之下。此时，这个念头仅仅是一个“倘若”，他其实是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够“走当强盗的路”产生了怀疑。而当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕，她要给自己开脱，于是她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。而她不知道，她的自我开脱，也给了正在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾，在这个罗生门里的一进一出，就像经历了一次社会的洗脑。

家将、老太婆、死去女人之间的关系，不由让人想到鲁迅先生常说的“吃人”的现象。谁在吃人？谁在吃谁？有很多人试图从理论中归纳出个一二三，我却觉得比起那些文学评论，小说通过作者平日的观察提炼，写出的虽然是“故事”，却更能揭露吃人的本质。死去的女人生前是“吃”官兵，老太婆“吃”女人，家将“吃”老太婆，每个人都在“吃人”，每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的良知，也被饥饿折磨地昏头了，而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。人们吸吮着别人的鲜血又毫不知晓，任凭说他们愚昧也罢落后也罢，真正处于那个社会之中，也只能像被打了麻药一般，无法振作精神，看清它了。就像我们现在所处的社会，能够清醒地看清这个社会弊病的人有几个？最可怕的是很多的人自以为看清了，还对这个社会妄自下了如何如何的定义，又全然不知自己的愚蠢的，那与当年被迫抢劫的家将也没什么本质区别了吧。

伟人之伟大，不仅因为他们能够从一个更高的角度俯视这个社会，评判这个社会，也因为在俯视过这个社会后，他们仍能够落下来评判自己。所以优秀的小说大多不是以“万能的主”的角度来进行描述。这篇《罗生门》，就像是行走于社会中，遇到了罗生门前的这位家将，便尾随着他，看完了他生活中的一个故事后又离开，继续别的行走。作者看似超脱了社会，却其实在这社会之中。作者为《罗生门》赋予的意义已经超越了时代，并将被人们一代代诵读。

罗生门读后感（二）

芥川龙之介，对于不少的文学爱好者来说，这必定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。

《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢，短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。

芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的基督》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长，角色也不多，这些硬件的简洁为作者软件的发挥提供了很大的创作自由度。如开头的背景交代非常的简洁：

“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。

针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。

《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”——这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配着乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦。坡那种无故产生裂缝的墙壁一样，给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言，两者却又是截然不同的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种子，而芥川这样做，因为他就是以这样的姿态来写小说的。

《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理，无疑是高超且成功的。

如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。

曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到：“人的存在在先，本质在后。到这荒谬世界来，虽然痛苦万分，但并非只有等死，而是通过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱，于1927年怀着对于时代与社会的困惑不安服毒自尽。但对于日后以安部公房，大江健三郎为代表的日本近代文学，是具有开拓意义的。

《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。于是芥川的瘦弱肩膀终于才被压倒。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢？

不得不为芥川先生献上一点我浅陋的敬意啊。

罗生门读后感（三）

芥川龙之介是日本大正时期的重要作家，短篇小说巨擘，也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局，而往往给读者带来的是出人意料的结尾。这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一。《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段，实质平常所见的事情，却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀。

主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将。()本是一个善良而普通的人，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个的念头“倘若不择手段的话”。来到这罗生门时，这个念头仅仅是一个“倘若”，事实上他是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够“走当强盗的路”而产生了怀疑。当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕了在要给自己开脱时，她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。但老太婆并没有料想到，她的自我开脱正正给了仍在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾。故事在描写人物的内心世界表现得细腻而真实。家将、老太婆、死去女人之间的关系，不由让人想到鲁迅先生常说的“吃人”的现象。谁在吃人？谁在吃谁？每个人都在“吃人”，每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的良知，也被饥饿折磨地昏头了，而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。面对当今复杂的社会，人心的复杂多变，善与恶的定义并非轻易就能划分出来。善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。而在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义就会成为一种摆设和借口。而“吃人”的把戏就会循环上演。

作者在《罗生门》中细腻的描写了主人公内心世界的细微变化。从性本“善”到最终的恶，过程中看到了主人公内心的复杂转变，同时也向读者展示了人类内心的懦弱。人们相信正义鄙视邪恶，在现实中却不能坚持正义，并存侥幸心态为自己的软弱找借口，最终屈服于邪恶且不自知。人性的丑恶在这本书里被淋漓的刻画，我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样，狭隘、自私、卑鄙，人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下。

罗生门影评（一）

《罗生门》借着樵夫的口，这个发现命案现场的第一人，在破旧的罗生门下躲避一场大雨的时间里，对一个路人还有一个与案件当事人有过一面之缘的行僧。叙述了这起杀人案整个事件。事情的经过大概是这样的：武士牵着坐在白马上的妻子行走山间，与行僧擦肩而过。之后正躺在树下的强盗在微风吹起马上女人面纱的时候被她的美貌所吸引遂起歹念。他骗绑了武士，强暴了女子。而路过的樵夫发现武士的尸体后慌忙报官。杀死武士的是强盗，这一点已经确认。看似简单的事情，而矛盾集中在杀人的动机和凶器——究竟是长剑还是短刀上。每个人的说词都是不同的，但都完美无缺。

那为什么会出现同一件事，不同的说法呢？学习了管理心理学，我们就用其中一方面的视角来看看《罗生门》，管理心理学认为，表现人的行为差异因素中，动机因素是一个决定因素。而动机是由于一种需要所推动的，达到目标的行为动力。当我们把动机作为一个行为过程来考察时，可以看到个体因动机的存着而使行为带有目的性，因而动机总带有目的性。

那电影中的人物的不同动机如何体现出的呢？我们来分析一下。

强盗并未否认自己杀死了武士。然而他口中的武士与自己用长剑激战二十多回合不幸落败也算是好汉一个，而自己则是一个英勇善战，光明正大的男子汉。将一个手握短刀的烈性女子降服，让她顺从地满足了自己的欲念，是一件让自己无比得意和自豪的事情。

女人承认了自己被强暴的屈辱，并宣称在此之后自己的丈夫，也就是武士对其冷冷的漠视令自己痛苦万分。于是她拔出短刀让武士杀了自己。但自己因悲伤过度昏厥了过去，等到醒来的时候发现短刀叉在武士的胸口。自己想要寻死却没有胆量。此时的强盗早已不知去向。

武士托巫女的口述说的又是另一番景象：强盗在自己面前强暴了自己的妻子。随即却见妻子转而随强盗左右，并要求强盗杀了自己。他遂感愤怒万分。此时强盗一把推倒女人并表示不齿，并问武士如何处置她。武士心下原谅了强盗，却无法容忍妻子的恶毒。带着对她的诅咒和怨恨，武士悲愤地拔出短刀自己剖腹而死。

然而，事情的真相是怎样的呢？

强盗在强暴了女人以后百般抚慰只要她愿意跟他走。她无法决定，想要自己的丈夫和强盗以武力决战，而自己会跟随胜出的一方走。然而武士是懦弱的，他表示不愿意为她冒生命的危险，并且责问自己的妻子：“在两个男人面前出丑，你为何不自杀？”此刻强盗说了一句话：“不要这样对待她，她们不是男人，她们无法克制的哭，是因为她们是弱者。”而女人霎时明白过来，自己的丈夫是多么无耻而懦弱的男人。她质问他身为武士却为何没有能力保护自己的妻子，并且对强盗亦百般嘲讽。在她的挑唆下，两个男人终于彼此拔出了长剑开始决战。然而，两人的姿势和剑法是多么的杂乱而无章，毫无气概可言。武士的死也仅仅是无意间的事情。等强盗回过头来，女人已经不见。

事情就是如此，然而为何樵夫不愿意说出真相呢？他说自己不愿意卷入案件。而事实上，只是因为他一时的贪念，偷偷拿走了那柄价值不菲的短刀而已。他意图隐瞒的这件事情被听他口述的那个路人所揭穿。

影片放到这里，差不多是结尾了。然而各执一词的真正原因，就是各自为了掩饰自己软弱的地方，“有软弱的地方就有谎言。”强盗想要表现自己即使杀人也要有的磊落气概，女人企图掩饰自己并不贞烈的事实和挑唆两个男人决斗致使自己丈夫死于非命的真相，武士即使是借巫婆的口也意图掩盖自己的懦弱和无能，而樵夫迟迟不愿说出真相，只是想隐瞒自己偷偷拿走了短刀。

这一切的一切都是在他们各自的认知支配下产生的，不同的人不同的动机，都使这简单的事情复杂化了。同时人性就是这样阴暗而赤裸地呈现出来，各执一词不如说是各取所需——各自所需要掩饰的软弱。

罗生门影评（二）

《罗生门》是电影天皇黑泽明的代表作之一。黑泽明作为上个世纪最杰出的世界电影大师，其一生所导电影极多，精品也很多，更重要的是，各种不同风格的电影跨度极广。同样是武士片，比起那些带有强烈史诗气质的《乱》、《影子武士》等，这部《罗生门》则体现出了一种叙事外的哲学困境的呈现。

《罗生门》讲述了在罗生门下避雨的几个旅人，讲述了一个最近刚刚发生的案子。一个武士带着妻子进入竹林中，遇到了一个浪人强盗想要霸占这个漂亮的年轻女人。最后武士被杀，强盗被抓，少妇也遭到了侮辱。但是事件的真相究竟是什么，每一个证人却都讲出了完全不同的故事。谁是可信的，哪一部分是可信的，这既是一个案件的迷雾，更是一个人性的迷雾。

电影《罗生门》改编自日本著名小说家芥川龙之介的短篇小说，题材内容主要是根据《竹林中》改编，题目来源于同名小说《罗生门》。不过开头几个人在破败的罗生门下避雨的立意，则显然来源于原小说的框架。

《罗生门》这部电影，突破了传统的电影的叙事角度，不再按线性关系的传统来推动情节的发展，而是走上了多角度，多情节的叙述模式。虽然此时的日本并无别的意念，但是，却在偶然中，《罗生门》成了推开现代电影大门的一个里程碑。

黑泽明的《罗生门》一如芥川龙之介的《罗生门》一样，表现了一种人性的沦丧和社会的崩溃以及虚无主义的蔓延。日本传统的严酷的封建等级和礼教，在现代文明的冲击，在战争后几乎丧失殆尽，人们处在一种时代交叠的空虚和颓废之中。个体的自我堕落才造成了整个社会的退步和异化。昔日威严的罗生门，如今成了破败的废墟，电影里是一群社会底层的人聚居避雨的地方，小说里是落魄武士抢走老妇衣服的场所。和尚也好，武士也好，还是淳朴的市民也好，都揭去了昔日荣耀的个人道德和追求，将自己的本性的恶和虚荣都在罗生门下袒露殆尽。

人性是善是恶，这是一个争论了几千年的哲学问题。人性的不可知的扩大，成了社会弥漫的一种虚无和存在感的缺失。人都是自私的，都是虚荣的。为了自己浅薄的名誉或者微薄的利益，不惜以谎言和欺骗来掩盖事实。

竹林中究竟发生了什么，每一个参与者基于自身的利益考虑，都扭曲了真相的一部分，给出了一个最有利于自己，或者为自己开脱的陈述。

樵夫偷走了值钱的珍珠匕首，所以故意推迟了说自己只是发现了尸体，其他什么都不知道。后来又才招出自己其实早就看见了这场事件的全过程，女子不忠贞于丈夫，和强盗苟且了，丈夫鄙夷这个背叛自己的女人，获得了强盗的钦佩，强盗也开始鄙夷这个出卖自己丈夫的女子，但是为了保住名誉，女子让两人决斗，但是两人的剑法都很差，扭打半天，终于强盗一剑刺穿武士的胸膛，死者是被长剑杀死的。女子趁机逃跑。

强盗为了彰显自己的英勇武艺和开脱罪责，先是说了女子激烈反抗，非常刚烈，然后又说自己征服了这个刚烈的女子，他向女子求爱，女子让两人决斗，只有一人能活下来。自己高超的剑法下，武士还能招架23下，值得钦佩。杀死了武士，女子已经不知所踪。

女子则说，自己为了救丈夫，不惜委身于贼，但是当终于救下了丈夫的时候，武士却极度鄙夷自己。女子在极度伤痛之下晕了过去，醒过来，丈夫已经死了，胸前插着匕首。应该是自己晕倒的时候，手中拿着匕首，误杀了丈夫。

女巫召回了丈夫的亡魂，他则说妻子勾引了强盗，做出苟且之事，还要强盗杀自己。强盗看穿了这个虚伪的女人，于是要替武士杀了她。武士伤心悲痛之下，还是放走了妻子。强盗也放了自己。但是，想到亲密的妻子竟然如此背叛自己，他悲痛之下自尽了。

每个人都讲述了不同的故事，其中都滤去了反映自己缺陷的地方。妻子不忠是事实，强盗和武士的剑法低劣也是事实。武士的软弱是事实。樵夫的贪婪胆小也是事实。每个人为了保全自己，都扭曲了事情的真相。

社会为什么崩溃，就是因为整个道德已经衰败了。就连善良的和尚，一边说不愿意相信社会就这样黯淡下去了，他宣布自己永远相信他人。但是，另一方面他又总是怀疑身边几个人说的话的真实性。武士已经死去了，已经脱离了这个罪恶的人世，却依然在掩饰自己曾经的弱点。亡魂尚且如此，何况人呢？

然而，黑泽明却并未就此将希望彻底破灭。结局，婴儿的哭声，再次让我们看到了希望，尽管又面对了和尚的质疑，樵夫依然表现出了自己的仁爱和宽容。这才是人性——既善且恶。雨停了，从绝望之后走出来，一个新的晴天就要开始。迎接一轮新的太阳，这就是黑泽明对这个世界的美好期望吧。

这部电影一推出，就在世界引起了轰动。在世界各地挂起了黑泽明旋风，带来了持续的黑泽明热。电影拿下了威尼斯电影节的金狮奖和同年奥斯卡的最佳外语片。至今，也是世界影史的一部杰作和日本电影已经黑泽明自己的代表作和典范。

《罗生门》影评（三）

上周看完了《罗生门》，感触颇深。电影就是反映了一个关于人性的问题。其实《罗生门》的故事与人物设置都很简单明了。但这个故事并不重要，而是黑泽明借这个故事想要表达的内容才是重点。并且通过黑泽明高超的电影语言使得电影本身很精彩。这部电影也是直接对太阳进行拍摄的影片，那几个太阳光透过树荫射入林子里的镜头也是很漂亮的画面。影片中人物在画面中的构图关系也是很值得后人的学习和运用的。

每个人都只是在为自己而活着，人性本恶，每个人都是自私的。人的世界里是没有什么绝对的善与恶，好与坏的。一切都是相对的。()自私坏的品质吗？每个人都是自私的，就算是一个小孩子也会和同伴争抢玩具而绝不退让，得到之后会死死撺在手里，并且时时提防别人将玩具夺去。我们中国有句话说：人之初，性本善。我不同意，人的本性本就是邪恶和自私的，没有这些天生的“本领”，人是无法在这个人类污浊的社会里生存的！对于我们的本性，我们不能去抑制他，也不能任其放肆。我们在后天的学习中，我们一定会受到我们所制定的一些道德标准所约束。父母师长会教育我们要博爱，要学会关爱他人，会告诉我们世界是多么的美好。但矛盾的是，我们在认识世界的过程中会慢慢的认识到人性的险恶，我们会内心所想的东西会一次又一次的与我们那绝对的道德标准相抵触，大部分人会找到一个平衡。但有些人也会失衡，或者说是在某一时刻会失衡。我们在影片中看到了那个乞丐和那三个人都是失衡的，而樵夫是一时的失衡，所以受到了自己良心上的谴责。

我们很喜欢，或者说是不自觉地去定义一个人到底是好人还是坏人。在电影上更为明显，我们会经常听到一个小孩子问大人人电影里到底是谁是好人，谁是坏人。但人《罗生门》展现的是一个真实的世界，我们很难说里面谁是好人，谁是坏人。都只是普通人罢了，他们所作的都只是为了生存。

我们又一次在结尾看到了希望，樵夫收养了那个婴儿，而和尚感动的对他说：因为有你，我还是可以相信人的。雨停了，天晴了。又再一次让我们觉得这个世界还是有希望的，但这只是人类的自我安慰罢了，世界的本质就那个乞丐所说的一样：这个世界本身就是地狱。他是真正看透了世界的人，他会依然在这个污浊的世界中生存下去，我欣赏他。海明威说过：这个世界是美好的，我愿意为他为之奋斗。”我同意后半句话！

因为有你读后感（一）

我读了《因为有你》学会真诚地赞赏朋友。那些看似朴实的话，却会产生神奇的力量，让他从此不同。

这篇文章的主要内容是：在高三的毕业晚会上，“我”担任晚会的主持。我们出了一个节目：每个同学都在纸条上写下自己最喜欢的一个同学的名字，并写出喜欢他的理由，不用署名，然后我负责宣读。在我即将念完最后几张纸条时，我没有我的同桌程雯的名字。所以我编了一个关于喜欢她的理由，结果改变了她的性格。

同学几句赞美的话语，让一个性格孤僻的女孩变得开朗活泼，这是鼓励在发挥作用，更是同学理解和关怀在释放能量。为你的朋友、同窗献出一点爱，他们会变得快乐，你也会收获快乐和友情。

因为有你读后感（二）

从一开始就被书中的故事情节所吸引住了，于是不忍放下，晚上坐在床上一直读到十二点，要不是因为第二天要早起做早饭，我真想一口气就读完这本书。今天上午闲来无事的时候有赶紧翻开这本书接着读了起来，终于读到了最后一页，《因为有你》故事就这样落下了帷幕……

青春时候的少年都是懵懂又带着一丝冲动的，但那时有会略显一些成熟与宽容。《因为有你》这本书以亲情、爱情、友情以及现实和电影为线索引出一段段扣人心弦的故事情节，并使得它们互相映照、彼此诠释，从而赋予了作品以丰富、深厚的美学和精神蕴含。当少年们艰难地跨越了青涩时代的天真和懵懂、幼稚和冲动，用真诚与宽容化解了最初的误解，经过淬火和锤炼的友情，就会获得伴随一生的财富。

书中的主人翁陆见川因为义气也是因为善良在帮助同学顶罪之后却被学校开除，甚至导致自己的母亲悄然离世，而对于这个从小没有父爱的少年来说，此刻的他是一个完全无助可怜的人。因为自己的善良与义气，让自己的名媛该圈得到了翻天覆地的改变：被学校开除了、妈妈的离世、好朋友的误解……孤注一掷的陆见川最后决定和邻居张叔叔学习汽车修理。虽然自己一致认为不在世的父亲突然出现了，并且愿意提供帮助，但是被陆见川拒绝了，因为他无法接受这个事实，还因为他是一个内心有着刚强性格的人。

热爱表演的陆见川和曾经的好朋友罗丹。宋姗姗一起被选入了电影《因为有你》的剧组，而自此期间又发生了许多让人意想不到的事情。故事把这群少年的心理和形象刻画的非常的细致，并且故事情节留下一个有一个的悬念，让我感受到了这群青春年少的少年的心理成长历程。陆见川的义气和坚强，罗丹的自我豁达，梁铮对朋友的忠诚，李小贤对电影的执着与认真的态度；江河的轻重抉择，林雨卉的宽容与豁达，还有那个为了自己女儿又是请假又是帮忙做饭的李涛（李小贤的爸爸）；故事中戏中戏里的体育老师楚渐离为革命而献身的执着精神，与丁香那执着的爱；到最后挺身而出承认自己错误为陆见川罪名翻身的康志远等等都让人不仅心生感触。看到李小贤在医院和爸爸对台词和康志远写给陆见川与罗丹的信那里以及戏中戏里楚渐离与丁香被日本人打死的场景我情不自禁的留下了眼泪。虽然我已不再年轻，虽然我没有亲历这样的场景，然后看了书中的故事却让我有着身临其境的感受。()

书中把每个人物的心理刻画的细致入微，把陆见川、罗丹、宋姗姗、李小贤等少年对待友情的心理成长过程让人有着深刻的印象。每个人都是需要经历成长才可以成熟，每个人都需要经历成长才可以体味主个世界。而每个人的成长都会出现一些挫折与付出一些代价，但是只要勇敢的坚强的面对人生的考验就可以浴火重生，从而获得真正的成长和成熟。因为有你，世界才会更精彩；因为有你，青春才有了意义；因为有你，才有了深情与爱意；因为有你，才有更多的欢笑……一切都因为有你，世界才会更美好！《因为有你》通过独特的戏中戏的结构，为书中的主人翁的心路成长历程做了一种全新的艺术诠释，也为我们这些读者带来了新颖的阅读感受。非常感谢张之路和左泓的贡献！也非常感谢公益阅读给我的这次试读机会！

电影罗生门读后感（一）

作为现代人，说谎应该是我们经常做的事儿，没感觉到有多么的丑恶和罪恶。在现代，比如律师在给人打官司时，为了保证自己的当事人的无关性，总会适当的美化自己，从而，丑恶对自己不利的人，来获取减刑活着释放。但是电影中也是正常人的思维，在自己陈述事件时，美化自己，丑化别人，但是，最大的不同就是，三个当事人都承认是自己杀死的死者。当然我们都相信死人说的话，但是那个死人借尸还魂承认自杀，真是不可思议！那个年代，导演想表达的思想是“社会的黑暗，人性的丑恶，没有真实，每个人都是自私的”。虽然在整部电影中，阳光是非常充足的，真实展现了那时人们胆大妄为，在神圣面前做尽坏事，丝毫没有悔改的意思！最后屈从于多襄丸的真砂是睁着眼睛看着太阳的。导演安排了贯穿整部电影的暴雨（纯粹的自我探索），我认为是想让雨水来洗干净人们肮脏的心灵。

仿佛人们都在真相的迷宫里穿行，走不出来，也不想走出来。武士的妻子被侮辱和武士之死已经成为事实，但是当事人与旁观者所说的都不相同，不管谁说的是真话，都代表了另一些人的自私。

影片的结尾，樵夫，行脚僧，打杂的听到外面有小孩子在哭泣，打杂的第一个跑出去并将小孩身上的和服拔下紧紧拿着，任凭樵夫抢夺；行脚僧将孩子抱起。最后的最后樵夫是又善良的人性的，收养了孩子（人性从黑暗回到了光明），行脚僧说：“你让我相信这个世界上还是有真善美的”。导演黑泽明告诉观众：人时间确实存在着自私自利、泯灭人性的严酷现实。但是，与之相对，人道主义也是永恒的，人终究是可以相信的。

在佐藤忠男的阐述很精辟，《罗生门》中的太阳、暴雨并非只是故事情节可有可无的背景与环境，而是一种“纯粹得自我探索”的样式，就像莎士比亚的悲剧《李尔王》中的暴风雨一样，是一个人的自我面对，在大自然中的自我放逐，一种灵魂的历练与洗礼。

人性真是最恐怖的电影，小说，故事。你不去探究还好，只要一接触，就将是痛苦的深渊。

但是，生活在现代的我们对于这人性丑恶，人性的堕落已经习以为常，也许根本不用担心。真正的真善美也只是个人的一种坚持与信仰了；也只能存在那人心灵的最深处。

对于《罗生门》了解的还是很肤浅，还需要进一步的去学习去领悟导演的想法！

电影罗生门读后感（二）

现在网络上流行一种“杀人游戏”。这个游戏之所以能够流行，是因为当中充满了欺骗。杀手通过欺骗隐藏自己；平民通过欺骗找出凶手；就连不能说话的法官和被杀者的眼神也充满了猜疑。欺骗的背后其实就是每个人的自私自利。

《罗生门》中的主线就是杀人，但这个“游戏”并不好玩。

罗生门因年久失修而衰败不堪，在大雨滂沱之下，它静静地迎接着前来避雨的人们。平常人烟稀少的罗生门，似乎恢复了一点生机。可是罗生门下的人们谈论的却是死气沉沉的东西——杀人。人们彷佛都进入了“罗生门”的世界。

“罗生门”的世界是阴暗、欺骗、自私的。卖柴人是第一个看见武士被杀的，但他也是第一个说谎的。他为了不被卷入其中，捏造了事实，因为他拿走了那把好匕首。抓住多襄丸的男子说他是从马上摔下来的，而多襄丸却说是因为自己喝了有毒的泉水；多襄丸说，喜欢真砂是因为她的刚烈，而真砂在作供时却表现的无比脆弱；神巫“请”来了武士的魂魄，并自编自导自演了一出武士自杀的好戏。

每个人都说着不同的“故事”，这其中除了欺骗，还是欺骗。我们究竟还能相信谁。但黑泽明导演并没有让影片在欺骗中结束，他让我们重新相信了我们自己。和尚是整个影片中唯一没有说谎的人，而且极易相信别人。他相信了卖柴人，相信了多襄丸，相信了武士……，可是在他相信所有人后，他开始迷茫了。在卖柴人讲出他亲眼所见的真相后，他的信念动摇了；在眼睁睁地看见被遗弃小孩的衣服被人扒掉时，()他失去信念了；在他以为卖柴人要扒走小孩最后的贴身衣物时，他找回了最初的信念。雨过天晴，卖柴人抱着小孩走远了。

黑泽明导演通过“杀人”使我们看到了人们自私自利的一面，但最后一句“你让我能重新相信别人”，又让我们看到了人性的善面。罗生门是黑泽明心中的地狱，人们在走进罗生门后，就变得自私自利起来。当雨过天晴，人们走出罗生门后，一切又变得真实可信了。其实“罗生门”并不存在，它只存在于我们的心中。

电影罗生门读后感（三）

以前没有看过黑泽明大师所拍的电影，尽管他名气很大，一来是因为这是一部黑白片，年代久远，不想看，二是经常看一些商业大片，习惯于看一写视觉效果、特技，看了之后就忘掉。

近来，经朋友推荐，还是看了《罗生门》这部影片，这部挖掘人性丑恶的巅峰之作，刚开始看感觉不到有什么异样的地方，反倒感觉很平庸，但到后来，影片中人物的特点好象自己也有，就跟看过小说阿q正传一样，它挖掘了人性中一些固有的东西。

影片的故事由三人在罗生门边躲雨而展开。此三人是云游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自语：真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追问下，砍柴人讲了如下一件事：

三天前砍柴人进山去砍柴，在山里看到在一把女人用的木梳傍有一具武士尸体。砍柴人赶紧到衙门去报官。差役抓住了杀死武士的强盗。在公堂上强盗承认见武士妻子美貌，强暴了她。由于武士妻子坚决要他俩决斗，在决斗了23回后，他杀死了武士。强盗想以此夸耀自己的武艺高强。武士妻子却说，她受强盗侮辱扑到武士身上哭诉，昏了过去，手中短刀误杀了丈夫。这时公堂上让女巫把武士的灵魂招来审问，武士说，他妻子唆使强盗杀他，他十分羞耻，拿起短刀自杀的。砍柴人还说，其实他看到强盗与武士两人的决斗，开始由于没有讲，是怕受到牵连（因为他自己拿了那把短刀），其实两人的武艺很平常不像强盗所吹嘘的那样，是强盗砍死了武士。

正在三人谈至尾声时忽然听到婴儿哭声，乞丐找到了被遗弃的婴儿，想剥那弃婴的衣服，被阻止后，砍柴人说，我已有六个孩子，不在乎养第七个孩子，让我领养吧，和尚把孩子给了砍柴人。雨过天晴，夕阳照着砍柴人离去的背影。

简单的故事，简单的人物，简单的场景，却在大师的手中变成一部扣人心弦的不朽之作。它揭示出人生的真相，象锋利的刀刃划过皮肤一样，既痛且快。真相是，在这个世界上只有事实，没有真实。叙述者越多，我们离真实越远。每个人都是从自己的角度去看世界的，都遵从经济学中的理性人假设，追求自己的利益最大化。武士、强盗、妻子、农夫莫不如是。所以说，真理是丑的，真实是不重要的。其实每个人在描述一件事情的时候或多或少地带一些修饰，为了冲淡或掩盖那些自己不愿展示的一面。那是如此的自然，以至于很多时候你自己都不会意识到它们的存在。再回头想想，强盗、夫妇、樵夫等人编造的故事也并没有那么恶意，至少只利己没有想着去损人。

人性的话题实在沉重，我认为从来就没有好人和坏人之分，只有制度的好坏之别，在一个好的制度下，坏人也能变为好人，而在一个差的制度下，好人也变为了坏人。只有我们的制度健全和完善了，才能达到人性本善的那种境界。