绝命航班电影影评（一）

近些年来，国内电影的票房在持续增长，中国电影产业迎来了一个高速发展的时期，大量高投资以及集结众多明星的电影也在不断出现，很多也取得了不俗的成绩。但客观而言，与电影工业极为成熟的好莱坞相比，中国电影在很多方面都有着比较大的差距。尤其是在电影工业技术领域，更是差距比较明显。但不可否认的是，在这个国产电影高速发展的时期，很多国内的电影人也正在以自己的努力来提升中国电影的整体水准。虽然在这种技术的差距难以在短时间内得以弥补，但可以肯定的是，这种差距也正在逐步的缩小。

这部《绝命航班》是一部由中国出品的电影，但在制作班底和演员阵容上也是进行了某些国际化的尝试。本片是一部以空难为题材的惊悚片，为了追求场景的真实与效果的惊人，制片方在泰国曼谷耗巨资搭建了亚洲最大的机舱用于封闭拍摄，以求营造一种逼真的效果。在影片的制作班底上，电影出品方也是给更多的邀请到了一些在国际上具有一定影响力的技术人员来参与本片的制作。譬如本片的特效总监就是曾凭借《寒战》一片获得过了第32届香港电影金像奖最佳视觉效果奖的郑文政，而本片的后期特效顾问更是请到了在国际上颇为知名的视觉特效鬼才、好莱坞著名的电影特效制作大师、曾制作过《阿凡达》特效场景的chuckcomisky来担任。而在演员阵容上，影片更是邀请到了以在《绯闻女孩》中有着出色演出的好莱坞新星艾德·维斯特维克来担纲影片的男主角。可以看得出，本片努力在争取使得自身具有更为广阔的国际化背景。而这种努力，也可以看做是代表着当下中国电影的某种发展方向。

除了技术因素，影片还在剧情上进行了某些尝试。作为一部空难题材的惊悚片，影片更注重的是影片的惊悚氛围和悬念的营造。在这一方面，也看得出本片的导演对于很多经典恐怖片和惊悚片的借鉴能力。从影片开场飞机上的惊悚一幕，到飞机起飞后的种种怪异现象，再到怪物出现后紧张刺激的对弈搏杀，一直到影片最后的那个很多影片中常见的“不死”结局，整部影片在风格化与类型化上还是做到了符合类型片的特征，也很好地营造了影片的悬疑惊悚氛围，加上影片的3d效果，真正为观众奉献了一场身临其境的惊悚恐怖体验。

当然，不可否认的是，由于资金以及其它条件的限制，影片的某些方面如部分特效方面还难如人意，甚至与好莱坞强片存在着较大差距。此外，在一次具体的影片故事细节上也存在着不够严谨的问题。但是，这部影片的出现更像是一个符号，可以看做是代表着当下中国电影的一个新的方向。虽然它依旧存在问题，但这种勇气与自信值得肯定。在当下国际化的潮流格局下，中国电影也应该有着更为广阔的视野与国际化的合作方式。希望以这部《绝命航班》为起点，以后会有更多的这种具有更大格局的视野与尝试的中国电影出现。

绝命航班电影影评（二）

内地近些年最粗制滥造、备受诟病的片种无疑是惊悚片，这类电影九成以上在制作时都没有类型片的操作概念，它们无非只是承载着投资人“小成本、大回报”心愿的投机商品而已。不少惊悚片导演本身也没有类型片的拍摄思维，他们在拍惊悚片的时候总想着文艺片的主题与内涵，总喜欢在结局时把影片的价值升华到“充满人文味”的心灵创伤与某些对社会的怨念上。以至于每次看到这类国产惊悚片，除了“烂”就是“怪”。前者经常可以烂成喜剧片，后者则经常可以怪成文艺片。实乃内地电影界之奇葩现象。

与以往的这些惊悚烂片相比，《绝命航班》属于一个异类。它没有大部分国产惊悚片的“文艺情怀“，反而是模仿了好莱坞惊悚片的灾难架构。在一架飞行于太平洋的波音747上，巫术、凶杀、变异等事件接二连三，随着冲突的升级，最终演变为一场惊人的空中灾难，结尾也呼应了好莱坞科幻惊悚片的主流价值观……坏人死光、好人幸存。简单的故事，简单的叙事，简单的角色，在90分钟的时间里不探讨文艺青年最爱的“心灵创伤”，有的只是直接呈现在大银幕上的杀戮与逃生。

作为一部类型片，《绝命航班》的创作思路是清晰的。在90分钟的有限时间里把一个简单的故事讲清楚，在某些特定的时间点上制造一些可以吓到观众的惊悚点，不求观众看完后将其捧为神作，只求观众看的时候能获得惊悚的体验。其实一部类型电影能把这些简单的要求做完就已经非常合格了。这种类型片的思维模式，恰恰是内地大多数惊悚片导演所欠缺的。他们似乎总是喜欢给自己的电影做加法，通过各种复杂的纠葛来填补自己在电影节奏把控力上的缺陷，亦或是通过意识流层面的升华来掩盖自己创造力上的低智。就像武侠小说中的某些武林人士，出场时口中喊着响亮的名号，手中拿着怪异的兵器，看似身怀各类绝技，却敌不过真正高人手下一把木剑的简单招式。

此外，《绝命航班》还开启了内地惊悚片的境外混血模式。中方出资牵头、借用美国的电视剧明星、在泰国这个制作成本相对低廉的国度进行制作。海报主打西方演员，一眼看去怎么都不像是国产片，以往内地惊悚片的“土相”被扫得一干二净。如果最终能取得乐观的票房，怕是会引来一堆效仿这个模式的惊悚片涌向市场。

当然，在某些大场面的特效上，内地电影人依然有待提高。但是有了类型片的思路，就一定会离以往的内地烂片远一大步。

绝命航班电影影评（三）

冥冥中有些事情带有天注定的意味，比如在马航mh370生死未卜之际，一部名为《绝命航班》的3d空难片全球首映了。二者本来没有半毛钱关系，现在却有点神秘纠缠。不管大家是奔着有点好莱坞的灾难片去的，还是带着大团圆结局的希冀祈福，或者二者都有，或许不能错过这次“国内3d空难片的首航秀”。

之所以称“国内”，而没有说“国产”，实在因为在全球一体化的今天，实在难以分辨，就像一架飞机的国际化生产。()导演名曰周文武贝，是东方卫视品牌营运副总监，smg尚世影业电影项目部总监，环球时尚手册》总制片，演员则集合了各种国际范儿的明星，有《绯闻女孩》中的男主角好莱坞新星艾德·维斯特维克，他饰演帅气、成熟的机长；还有内地新晋偶像李晨浩，这是他继《同谋》之后再次加盟国际电影拍摄；还有国际新星朱珠，她在2012年加盟好莱坞科幻巨制电影《云图》，而且刚刚在美国著名电影评论网站tccandler“2013年全球100张最美面孔”中排到第30位，成为中国女星第一名。

帅哥、美女加盟，他们都在从太平洋海岛飞往新加坡的老旧波音747航班上。为了影片的整体效果，《绝命航班》剧组除了在泰国曼谷搭建了1：1.2的747飞机模型用于拍摄，还在影片后期制作方面投入了巨大的精力，由好莱坞立体指导和金像奖视效总监领衔的团队力求每一个3d特效镜头都达到最完美的效果，让观众身临其境般地感受到空难现场的惊险与刺激。当变异的怪物猫张牙舞爪地朝向观众扑来，伴随的一定是影片角色和影院观众的齐声尖叫。尤其摄影机在空荡荡的机舱晃悠的时候，观众跟随主角的脚步和视角，怦怦心跳，手心出汗，因为随时都有可能被偷袭、被抓伤。

这只怪猫来自一座神秘的岛屿，本是活化石；与它共同登机的还有一个盲人土著妇女黛西和小女孩凯蒂，而凯蒂的陀螺转动时的音乐正是呼唤怪猫的信号。异域奇俗、太空怪物、情感纠葛、人性较量、声嘶力竭，《绝命航班》具备了这些空难片的基本元素。当然这还不够，影片把主体故事放置封闭机舱内，让人物关系尽可能复杂，比如三角恋的纠结，头等舱、经济舱的对立，个体与群体的格格不入等，而后有展示人人在恐怖灾难面前的变化和行为。当然，这也还不够，当生死抉择之际，苦逼的功课男方木冷笑一句“我还没还房贷呢”，让人顿时觉得接了地气，感觉不再是对好莱坞的完全仿制。虽然人物自由转换着中文、英语，我们还是感受到其对当今中国现实社会的认识和判断。

作为“国内3d空难片的首航秀”，《绝命航班》不仅有雷击机翼的灾难呈现，还有人性对抗拳脚相加的动作展示，也有希区柯克式的悬疑制造，更有死亡航班异形式的惊悚造型，各种元素杂糅，各种情感荟萃，各种类型综合，带来的一定是一次五彩缤纷、异彩纷呈的起飞。我们一定能看到3d技术在国产电影的大量使用，也一定能欣赏到更多有突破的题材故事，因为难事儿已经开了个好头，一定会越来越好。

汉尼拔电影影评（一）

电影《汉尼拔》中让我觉得最有趣的地方是赋予安东尼·霍普金斯以中世纪图书馆馆员的身份，并有希望担任馆长一职，从而营造出阴森神秘的中古气氛。不过音乐却用得漏出了马脚，巴赫的《戈德堡变奏》在里面像是个“时代错误”，为什么不用dufay{杜菲（guillaumedufay），1400——1474，法国人，尼德兰乐派的代表人物之一。他也写作世俗音乐，但他的声望主要来自于宗教音乐，包括弥撒和经文歌，并于创作和研究过程中创立了四部和声的写作技巧，为后来“对位法”的理论完善开辟了道路。}的音乐呢？

有朋友提到影片中引用的但丁十四行诗“aciascum'almapresa”，其实我早已觉得它很有意思了，关键在于它让我注意到了其中的一个引申含义。

这首十四行诗是但丁最出名的早期作品，选自诗集《新生》（lavitanuova），这首作品的重要背景恰恰和电影主题相关。

除了但丁与俾德丽采之间的情事之外，“诗人之心”还隐藏着一个中世纪典故，诗人cabestain与领主之妻恋爱，领主便杀了诗人，把诗人的心烹给妻子吃，女人坦然食之道：“我吃的是世上再金贵不过的东西了。”然后绝食而去。

德国人编写的象征辞典里，心，象征生命和灵魂，基督教时代成为信仰的象征，其被赋予浪漫色彩是中世纪后期的事儿了。

影片《汉尼拔》特地引用这首诗是为最后“食人脑”场景埋下伏笔，最后在美式厨房里上演的人脑大餐也正是一项古老的爱情祭祀仪式。

汉尼拔食仇人脑，是象征对主人公的精神恋爱。这和但丁拿cabestain的典故来表达对俾德丽采的爱如出一辙。从人心到人脑，大概是现代人重“脑”（理性）贬“心”（信仰）的产物。

不了解历史背景，就无法深层次理解其下所蕴涵的潜文化，从上足以证明多多了解历史的重要性，当然，历史的学习决不仅局限于历史教科书。

汉尼拔电影影评（二）

二十世纪中期，第二次世界大战的战火依然是烈焰滚滚的时候。整个欧洲几乎都被这烈焰燃烧起来。原本家境优越的英俊少年汉尼拔·莱克特（加斯帕德·尤里尔），过着无忧无虑的幸福生活。但是，世界大战的突然爆发却将一切都无情地打破，并迫使莱克特一家流亡逃难来到了中欧小国立陶宛。

在逃亡途中，和千百个不幸的平民家庭一样--汉尼拔·莱克特一家时刻都在遭受着无情的战争所带给他们的痛苦、别离甚至死亡。十几岁的汉尼拔亲眼看着父母双亲在战火纷飞中惨死。失去父母的爱护之后，可怜的小汉尼拔只能和姐姐相依为命。但是，没过多久，惨痛的一幕再次上演--他再次亲眼目睹了亲人的生命被无情的剥夺--姐姐被饥饿难当的士兵们生吞活剥了。幸存下来的汉尼拔因此遭受了致命的、甚至是贯彻一生的精神重创。

之后，流离失所的小汉尼拔被当作难民而被送往前苏联的孤儿院。这段时间，他终于享受到了短暂的安稳。随后，他又流亡到巴黎去寻找他的叔叔，但结果却有幸结识了他叔叔的遗孀--一位神秘的东方女人--“紫夫人”。这个“紫夫人”对小汉尼拔呵护备至，却怎样也无法让他从战争给他心里和精神上留下的阴霾中走出来……

主演：

影片讲述的故事发生在大半个世纪之前，以那一场令整个世界都翻天覆地的第二次世界大战为背景，通过这样残酷的历史事实来营造一个令英俊少年汉尼拔最终从幸福之家走向疯狂噬血的地步，再合适不过了。同在上个世纪发生的，安东尼·霍普金斯塑造的堪称影坛经典的“汉尼拔形象”早已深入人心，甚至成为一些人的梦魇。但是现在，好莱坞再牛的化妆术想必也不可能再次让霍普金斯的老脸回复少年的青春模样。于是，这次便有了在《漫长的婚约》里扮演痴情的逃兵丈夫的加斯帕德·尤里尔饰演这个一步步走入杀戮世界的少年食人魔的机会。尤里尔有着一副迷死众多女影迷的清纯外表。很且，这个法国年轻人似乎也很会揣摩角色的精神状态，在表演过程中，很快便在与导演的沟通中碰撞出了激情的火花。因此迅速地融入汉尼拔的变态精神世界当中。及时收敛起少年的纯真、冷酷另类的杀气显露无疑，张弛有度地表现出少年汉尼拔被战争荼毒之后，精神逐渐扭曲的成长历程。通过此片的出演，加斯帕德·尤里尔的演技也增进不少，可谓是双赢。

传说，当年由于“无知”而错过与好莱坞两大影帝合作的绝佳机会（与阿尔·帕西诺、罗伯特·德·尼罗合演《盗火线》），而晚了尽十年时间在世界影坛出头的中国女星巩俐，近两年堪称再次崛起。去年，凭借一部讲述日本艺妓故事的《艺妓回忆录》，迅速在世界影坛窜红。并得到了强势的好莱坞电影界的极大认可。其之后的国外片约亦接踵而至。2006年暑期上映的《迈阿密风云》中，巩俐虽未在根本上逃脱好莱坞惯常的“女性地位低微”的电影定律。但却凭借其在片中颇为“强悍”到位的出演，而受到了一致好评……

倘若托马斯·哈里斯从此再不打算写个关于“杀人狂汉尼拔”再有个什么所谓“继承人”的故事，想必这部《少年汉尼拔》应该算是这个精彩的电影系列的终结篇了。与前三部一样，《少年汉尼拔》也是由汤玛斯·哈里斯先创作成小说再亲自改编成剧本。当年的《沉默的羔羊》中，汉尼拔医生处理他心中“完美”的人体时，科学的冷静、疯狂的优雅让世人大开眼界；在随后的《汉尼拔》中，他虽已经显现出了老态龙钟的迹象，但其打开人头颅的高超手艺仍令女警察着迷不已；《红龙》中，人们又再次领略了在连环杀手和犯罪心理学两个领域都造诣颇深的他。虽然，随后两部续集的成绩和口碑远不能达到第一部的高度，但只要史上最有魅力的变态杀手汉尼拔的故事还没讲完，好莱坞就不会放过任何榨取其商业价值的机会。有“老手”哈里斯亲自执笔，再交由因《戴珍珠耳环的少女》而扬名国际的彼得·韦伯执导，后者对电影语言成熟的操控能力让这部影片颇有盼头。相信，这部“汉尼拔”新篇将再次激起人们对“吃人医生”的尖叫声……

汉尼拔电影影评（三）

如果能够更多一点优雅，更少一点血腥，也许由雷德利·斯科特导演的惊悚剧情片《汉尼拔》会更像是一部成功的艺术片。不过，这是一种错误的认识。如果没有血腥的暴力，《汉尼拔》将没有任何艺术性可言。

同《沉默的羔羊》相比，《汉尼拔》的重点不在悬疑的设置上，而在斯黛琳和汉尼拔情感关系的安排上。这是影片最有内涵的方面，其他人物不过是这两个人物情感之汤的调味品。因此，在某种程度上如果将此片列为情感片似乎更合适一些。

斯黛琳和汉尼拔一正一邪，但他们本质上，都具有宗教献身精神。只不过，斯黛琳代表了新教的宽容、慈爱与拯救，汉尼拔却更多展现了西方宗教对恶的血腥的惩罚与毁灭。

汉尼拔那么喜欢吃人，为什么对斯黛琳下不了口？在《沉默的羔羊》中，这个医生就嘲笑斯黛琳是个鞋子露出寒酸气的并不高雅的女人。在《汉尼拔》中，保罗也是用乡下女人的字眼侮辱斯黛琳。但不一样的是，汉尼拔欣赏斯黛琳寒酸外相下高雅纯洁的灵魂，而保罗却正相反。汉尼拔吃掉保罗的脑与他将帕齐刨心挖腹以及诱导维杰自割皮肉一样，因为他们贪婪、淫邪，这些都是罪孽。看过美国电影《七宗罪》的人应该对此有更深的体会。

信仰上帝的，或者说，自认为了解上帝的人都以残暴的方式处死了罪孽。只不过，随着时间的推移，善与恶的认定在变化。在中世纪，政教合一；在现代社会，政教分离，被认为罪孽的人，开始由政府制定的法律惩罚。汉尼拔医生生错了时代，他应该回到中世纪去。

斯黛琳探员与汉尼拔医生的最大区别，在于她的宗教精神适合现代文明社会。不过，如果汉尼拔医生真的回到中世纪，他倒不大可能任职于宗教裁判所，而更可能像布鲁诺一样被裁判所裁定为异端而被烧死。因为汉尼拔医生不仅具有宗教献身精神，而且聪明机智，博学多识。有这两点素质的人一般都喜欢反思现实社会的人生并且勇于叛逆。再进一步说，汉尼拔医生还是个具有艺术天分的教授，他懂得绘画，善于欣赏音乐，即使在杀人时，他也能将自己陶醉在艺术的胜境里。在《沉默的羔羊》中，他杀人时沉迷于《戈德堡变奏曲》的音乐旋律之中；在《汉尼拔》中，他杀人前给被害人津津讲解与被害人祖上有关的绘画。这些都证明西方艺术对汉尼拔暴虐的杀戮不仅没有阻碍，而且具有某种促成作用。生于1844年的德国哲学家尼采就是个有知识、懂艺术的人，结果他疯了，汉尼拔不是布鲁诺、尼采那样深邃的思想家，但他观人于微，与后者近似。

影片的结尾最具艺术蕴含。汉尼拔在飞机上与好奇的小女孩对话。小女孩不吃机上提供的配餐，而对汉尼拔餐盒中保罗的脑组织感兴趣。汉尼拔鼓励小女孩吃下去，从而将探索和叛逆的种子植入小女孩的心田。汉尼拔的眼神里充满赞许、慈爱和期待。最后，镜头将他的眼神定格为天空闪烁的星。还记得康德的墓志铭吗？他说有两种东西我们对它思索越深，越有一种敬畏感：一个是头顶上的星空，一个是我心中的道德律。影片对汉尼拔医生眼神的处理，说明医生的身上也拥有某些令人敬畏的东西。如果我们熟悉西方神话，那么，不难联想到撒旦也曾在伊甸园教唆人类偷食禁果。如今，汉尼拔医生在飞机上教小女孩吃人脑。这些都是叛逆，也都是知识的开始。

在这个世界上，对于大多数敬畏天空的人来说，人生莫不如此。汉尼拔和斯黛琳也一样，他们同样勇敢而敬畏清廉的精神。所以，斯黛琳爱汉尼拔吗？或者，她愿意像浮士德博士一样，将灵魂交给魔鬼并和魔鬼遨游于宇宙之间吗？在影片中，斯黛琳没有，可是，在她的眼角里却浸满泪水。()我们因此可以说，斯黛琳和汉尼拔具有某种复杂的情感关系。但若深究一步，未尝不可以说这两个人物只不过表现了西方人心灵的两个方面：善与恶，美与丑。所令人憾恨的是，在西方文化中，真理更经常地掌握在看似丑恶的魔鬼手中。看一看弥尔顿的《失乐园》，这一点不难理解。无论在何处，真、善、美的统一总是一切人类的梦想与追求。因此，象征美善的斯黛琳探员也就不可能不对举止优雅、内心深邃的汉尼拔医生抱有一种复杂的情感。就这一点来说，影片不经意中蕴含了西方文化千百年来无法解决的一个内在矛盾。尼采宣告上帝死了，企图以此化解皈依上帝与顺从魔鬼的矛盾。上帝已经死了一百多年，但斯黛琳探员依然无法与魔鬼并肩揽腕。看来尼采的计谋也不过是水上作画而已。难怪有人说，现在的西方，连“人”也死掉了。

电影当幸福来敲门影评（一）

如果一个电影可以让你感动流泪，如果一个电影可以代表你身上的这某种愿望，如果一个电影值得你无数次的乐此不疲的拿出来细细品味，如果一个电影可以让你无数次的找到某种似曾相识……假如我的电脑里只珍藏一部电影的话，我会选择这部父子情深的励志电影——《当幸福来敲门》。

不一样的威尔总是给人不一样的惊喜，一改以往荧幕硬汉形象的威尔史密斯带着他的小儿子贾登史密斯，为我们带来了一种全新的感受。没有硝烟，没有战争，取而代之的是一种生活的无奈和现实的残酷。

“我生活的这一部分叫做搭公车”——故事开始

已近而立之年的克里斯？加德纳（威尔·史密斯），生活落魄，事业不成，每天跑来跑去想尽一切办法卖骨密度扫描仪，一次偶然的机会，使他认识到做证券经纪人，只要懂数字和人际关系就可以做到后，就主动去找维特证券的经理jaytwistle，并凭借自己的执着和睿智，得到了一个实习的机会。

但是实习生有20人，他们必须无薪工作六个月，最后只能有一个人录用，这对克里斯？加德纳来说实在是难上加难。这时，妻子因为不忍穷苦的生活，独自去了纽约，克里斯？加德纳和儿子亦因为极度的贫穷而失去了自己的住所，过着东奔西跑的生活，他一边卖骨密度扫描仪，一边作实习生，期间曾经住过地铁站的厕所，去过接受流浪人居住的教堂。但是克里斯？加德纳一直很乐观，并且教育儿子，不要灰心。后来因为极度的贫穷，克里斯？加德纳甚至去卖血。功夫不负有心人，克里斯？加德纳最终凭借自己的努力，脱颖而出，获得了股票经纪人的工作，后来创办了自己的公司。

无法忘记父子在篮球场上的那段对话

“别让人家说你成不了大器，包括我，好吗？”

“你有梦想的话你就得去保护它”

“那些自己没有成材的人会说你也不能成材”

无法忘记克里斯？加德纳现实生活中的无数次无奈的奔跑

有追赶小贼时的后悔

有妻子出走时的心酸

有急于面试时的焦虑

有出租车逃票时的无奈

无法忘记地铁里，父子都很沮丧，第一次无家可归，爸爸把卖不出去的机器说成时间机器，对儿子说我们回到了恐龙时代，我们被恐龙袭击，啊，我们找到一个洞口。小时候我就老幻想这样的场面，希望能在某处找到安全的庇护。父亲是儿子的庇护，但父亲呢，只能在厕所里反锁大门，抱着孩子哭泣。

更无法忘记加德纳被宣布自己成功被录用后为自己鼓掌时的那种不知所措，我想那一刻对我们或多或少都有些似曾相识。

什么叫幸福，付出过后回报的那种成就感，是对幸福的最好说明。

“我生命中的这个阶段，这个很短的阶段叫做幸福”

电影中没有华丽的背景，没有漂亮的演员，有的只是威尔真实的演绎和对我们无限的启迪。比起现在国产电影所谓的“大导演”的“大片”中的浮躁能让我们得到的更多，也许这就真实与浮躁的最大不同吧。

幸福需要我们不断追求，需要我们向威尔那样不停的奔跑，勇敢的面对生活中的困苦，适时的擦去自己脸上的汗，因为我们还要不断的追求。

电影当幸福来敲门影评（二）

看完这部名为《当幸福来敲门》的电影，突然在脑海出现这四个字“感同身受”。那是一段不久前的日子，难以忘怀，却又回望过去，又那么的遥远。

他叫克里斯·加德纳，一个住在美国旧金山区唐人街的黑人，也许在当地算是比较底层的市民吧。有着一个四岁的男孩，还在上幼儿园还有妻子。已经过了而立之年的他有了不少的白发，为了给自己的小孩更好的生活，他把全部的家当买了60部医学扫描仪来推销。

他是希望成功的，但随着推销的困难，生活渐渐出现窘迫，以致连房租都付不起，每天承受着房东的追债。每个月还要付小孩150的幼儿园费用，他每次都是最后交钱的，以致他不敢对幼儿园的老师要求太多。

他为了生活，穿着笔挺的西装，背着一个残旧的橙色包包到处推销扫描仪，因为相信别人而被人骗去那价值可以付他一个月房租的扫描仪；他追着那个骗子几乎撞车连性命都不顾。

终于有天他看到一个穿着笔挺的人开着红色的跑车停下，他知道了那个人是一个股票经纪，他为了成功而踏上股票经纪的道路。正在这个时候，他的妻子因为承受不住生活的窘迫和生活的压力毅然离开了他和四岁的孩子。

考股票经纪并不容易，首先需要得到面试的机会，面对强劲的竞争对手，他的选择只有得到面试官的认可。他做了出格的表现。面试成功后他成为一个实习生，可惜没有底薪，这代表他和他的小孩生活都没有了着落。可是已经没有选择了，也只能选择这条路。一个人如果能够破釜沉舟，勇往直前也代表了他可能有成功的机会。

在实习的过程中他很努力地把剩余的扫描仪卖出去以获取生活费，毕竟他的生活费还是少得可怜，连房租都付不起。房东在四个月都没有收到房租的情况下很残忍地把所有的东西都搬到门口。他跟孩子已经没有栖息的家。

他一边实习，准备考试，拉业务，每天打800个电话，约客户，可以似乎幸运之神并没有眷顾这个可怜的人。由于没有固定的家，只能每天4点准时带着他的小孩到收容所去求一个安身的地方。当夜深人静后，小孩都睡着了，他还在修那台坏了而卖不出去的医学扫描仪。

有时候没有这么幸运了，当收容所已经满人了，他带着他的小孩来到地铁站的洗手间，把这里当做他们的收容所，他把洗手间的门反锁，听到外面的敲门声，他已经不能再忍受地留下作为父亲的泪。此刻让人动容，他是为了什么而哭呢？为了自己事业上的失意？为了金钱？为了饥饿？还是他在责怪自己没有给自己的小孩一个温暖的住所呢？

实习最后一天，他很快地答完所有的题目迅速地离开，因为又要去接他的宝贝了。他的努力没有白费，以优异的成绩留在这间美国出名的股票经纪公司作为一名正式的员工。幸福的大门似乎一步步为这个不懈努力的人打开。

电影对他以后的发展着墨很少，只说明他以后成立了自己的股票经纪公司，他成功了。

为什么会对这部电影有感觉呢？仿佛在说一些故事，在说一些人的人生。出身重要吗？非常重要，如果你长在富裕的家庭，代表你半生人衣食无忧，但是我们大部分的人都没有长在富裕的家庭，甚至有些人每天徘徊在饥饿和贫穷的边缘，不能依赖家庭也只能依赖自己的奋斗了。

生活或许带给你种种的挫折，每天都有很多不如意的事情，不断地磨砺着你，告诉你很多事情不可能。你明明是穷人，要想成功，要想富裕，要想带给家人更好的生活，需要付出很大的努力，有时候还需要向困难挑战，告诉自己任何事情皆有可能。也有可能为此而变得一无所有，这需要勇气。

幸好在我的生命中还存在着这种勇气，可以面对生命中的种种挫折，幸好我在最困难的时候仍旧可以租便宜的房子住，而没有流落街头。

祝福自己和所有为了梦想的人明天会更好。

电影当幸福来敲门影评（三）

由美国导演加布里尔·穆奇诺（gabriele muccino）执导的电影《the pursuito f happiness》曾一度成为各大电影院的票房冠军，在美国首映成功后，迅速在全球上映，均博得巨大呼声。2008年到中国大陆上映，也是一片叫好声不断，激励了无数奋斗在工作事业上的年轻人。没有能到电影院一睹风采，当时还觉得有点遗憾，时间久了，慢慢的也就淡忘了。

闲在家无意间在电视上看到了正在播放这部电影，虽然没有完整地把整个影片看完，但根据推测和感觉，还是可以比较全面地理解整个片子的主旨和思路的。

这部电影的中国译名叫《当幸福来敲门》，整部影片讲述的是主人公克里斯·加德纳带着5岁的儿子小克经过6个月的艰苦万分的奋斗最后走向成功的故事。短短6个月的时间，倒霉的事，不幸的事一件接一件降临在克里斯的头上。他工作不定，做推销员，却业绩不佳以致生活每况愈下，妻子最终无法忍受这种艰难生活离他和儿子去了纽约。为了改变生活，改变现状，他决定去证券交易所应聘“实习生”，待遇是6个月没有薪水，6个月内为公司做出业绩最大者，且通过考核合格者才能成为证券交易所的正式员工。

即便是如此不合情理的条件，克里斯依然欣然前往，毕竟能够成为证券公司的一员将可以为他带来稳定的工作和不错的发展前途。

最让我敬佩的是克里斯对信念的坚持，影片中他不止一次引用《独立宣言》的名句“每个人都有追求幸福的权力……”。他说的是“追求幸福”，在“幸福”前面加了“追求”，只要有梦想，就一定可以实现，他是这样的人，坚持着自己的梦想，并且在教导儿子小克时他也这么说。在简陋的篮球场内，儿子说长大后自己要打职业篮球。克里斯说，我想我做什么都能做到第一，恐怕除了篮球。话音刚落，篮球脱手而去，飞过篮板，扑通砸到地上。克里斯说，不要跟任何人说，你做不到，要说你行，包括我。果然是坚强自信的人。

没有钱付房租，被房东扫地出门；没有钱住旅馆，大堆衣物被老板丢在了紧锁的门口，小克却天真的嚷着，“用钥匙开门就可以进去啊……”。看到这里是很心酸了，可以体会到克里斯此刻的心里是什么滋味，被遗弃，被冷落，自卑还是愤怒？或许都有，但克里斯没有表现出来，他很平静，一手提着行李箱，一手提着坏损的骨质密度扫描仪，儿子紧跟在旁，漫无目的在大街上走着。

作为一个男人，一个坚持梦想和尽责的男人，克里斯此时心里肯定有诸多的矛盾和苦闷，妻子的背叛令他痛苦，生活的拮据不顺令他苦闷，为什么所有的糟糕和不幸都降临在自己的头上，而且是一件接一件？5岁的儿子此时本应该在温馨的家里，听着妈妈的呢喃进入梦乡的，可事实不是这样，或许小克现在很倦很饿了，迫于无奈跟爸爸流浪在街头。克里斯心里有愧疚，对不起儿子，他答应过妻子一定会好好照顾儿子的，此刻却让儿子在受苦，没有做好父亲，他该是多么的内疚和无奈。

美国的法律不允许有人露宿街头巷尾，于是在地铁的厕所里，父子俩睡在了一起。潮湿的铺着小碎花瓷砖的地板上，铺上了卫生纸，克里斯坐在上面，背靠着墙壁，儿子枕着父亲的大腿熟睡，他太累了。门外传来急促的敲门声，克里斯抱紧了儿子，用脚尖抵住了门，示意有人正在用卫生间，请不要敲了。克里斯看了看怀中的儿子，这下抱的更紧了。镜头特写，两行眼泪从父亲的眼眶直下至脸颊。他分明在颤抖。看到这里，我确实又一次被感动了，被这位父亲的一举一动所打动。

接下来的日子，克里斯依然拼命地“实习”着，带着儿子，他去推销骨质密度扫描仪，去见客户，可生活依然不见好转，最糟糕的是，银行账户内唯一的积蓄被扣用还款了，只剩下了21美元33美分，这意味着他破产了。躺在床上，他很悲伤，他找韦恩要他欠的14美元的陈年老帐，但遭到拒绝，他甚至去卖血得到了20美元，却用了8美元买修骨质密度扫描仪所需的绿灯和电线……一切都过得如此的艰辛。

就像克里斯坚信的那样，只要有梦想就要去奋斗，只有去追求才会有幸福。正因为他有如此的信念和不屈的斗志，好运终于悄悄来临。

修好的骨质密度扫描仪卖了200美元，拿到钱时，他很高兴，他对儿子说，今天晚上可以不用去排队住收容所了，我们可以住旅馆，不过只住一晚。

对于小克而言，其实住哪里都一样，只要开心能够和爸爸在一起就好了，所以他还天真的说，“要不我们再去地洞（厕所）躲大恐龙吧”。爸爸很风趣回答，有些事做第二次就不好玩了。

在温暖的旅馆大床上，小克抱着玩具娃娃问，“妈妈是不是生我的气离开了？”“妈妈是因为她自己的原因离开的，不关你的事”父亲说，“相信我”。儿子亲了亲父亲，“你是个好爸爸”。的确，克里斯尽到了一个做父亲的责任，是个称职的父亲，也许儿子的这句话是对他这六个月来所有遭遇的最大宽慰了。

六个月过去了，考核这天终于到来，主考官称赞克里斯的衬衣不错，并说从明天起你可以一直穿着衬衣来上班了。拨开云雾，终于见到光明，克里斯终于成功被录取为证券交易公司的一名正式交易员。此后的路途便是风顺了，几年的时间他拥有了自己的投资公司，有了几百万的资产。()

果然，有梦想并执着追求的人一定会成功的。影片看完了，心里也满足了不少，生活中的不顺确实苦恼，但真的不能气馁，要坚持，要追求自己的幸福。拿到现实来讲，故事情节虽然有点夸张，但不管怎样，这部电影确实是部感人励志的佳品，值得精细品味。

绝命航班观后感（一）

《绝命航班》以飞机为平台，讲述了舱内连续不断的发生的惊怪故事，<绝命航班>并非真的绝命，只是这个影片是在一个非常敏感的时期，上映了一部敏感的影片。在最近一个时期，国人都非常关注“马航失联客机”的相关消息，22日上午10点，马来西亚空军司令等马方代表在北京丽都饭店召开家属沟通会。马方表示，由于不能排除飞机被劫持的可能，马方必须保留一些信息，因为这些信息有可能涉及到可能成为人质的人的安全。又有消息称：澳大利亚海事安全局20日在“推特”上公布了发现疑似与马航失联客机有关的物体的卫星图像。澳大利亚政府宣布的卫星图像成为马航失联以来的最重要的线索，中国新闻频道大部分时间都在播报“马航失联客机”这一事件的进展情况。但愿马航失联客机好运！

《绝命航班》的故事情节对视觉上，非常具有冲击力，9名乘客上了一架民航747，从太平洋中部飞往在东南亚，飞行期间遇上天气作恶，只能临时转向普吉岛避灾，万万没想到遇见了更可怕的灾难，一位乘客带着的化石竟然奇迹般的“活了”，向大家连续进行致命攻击，舱内瞬间成了战场，大家在生命危难之时，为了保存自己，也为了共同的生存，别无选择，只能自救和战斗。

只是片中有些画面的设计，太脱离现实的想象，只能说，影视来源于生活，却高于生活，不然，就不会吸引人。

绝命航班观后感（二）

看到片名，自然会联想到马航mh370失联一事，而选择看《绝命航班》更多在于对空难的好奇心驱使，但影片似乎力求糅合各种元素，将惊悚的气氛做到更足。作为人类中的一元，总希望生活得幸福和愉悦，没有任何灾难出现，自由的空气让人们的健康更为持久，但世事总让人难以预测和防备，人们在突如其来的危险和绝境之下，总会凸显出人性潜伏的脆弱与无助。

同档期我们看到同一命题的两部电影，一部就是《雪国列车》，另一部就是《绝命航班》，虽然两部电影所寓意的内涵各有不同，但我们人类总得有居安思危的念头，居于假如的理念，我们应该有这种预见性的警觉，很有可能随时会发生困扰人们的各种危机，干扰我们的意志，阻挠我们自救。显然以上两部影片都在阐述一个理由，我们是安于坐等被拯救，还是积极的团结起来解决危机。人类被赋予超越其他动物没有的智慧目的就是保护文明世界的完美。

该片毫无疑问是中美合拍片的一次新的尝试和探索，特别在好莱坞纷纷砸钱进行电影工业革命创新的时刻，《绝命航班》的出现，有其独到的意义。影片基本上是俊男美女的组合，特别《绯闻女孩》男主角爱德？维斯特维克的加盟，给该片起到了一定的宣传效用，女主角朱珠是新晋华裔世界的新星，其在《云图》中的惊鸿闪现，以及在《脱轨时代》里演绎的性感时尚闺蜜，令大家记忆犹新。此番在《绝命航班》中担当女一号，大气国际化的演绎风格让人对其未来之路充满更多的期待。

现在灾难片的玩法就是利用3d这门技术充分去展现险情的逼真和威慑力，而《绝命航班》虽然没有把这门技术运用得活灵活现，但也值得大家深究如何才能更好的发挥特效技术的功效，为影片的内涵加分。尽管很多珠玉在前的灾难片制造的景观已经令人折服，但《绝命航班》的出现仍然有其本身的意义。

在狭小的空间能够营造不错的影像视觉的冲击力，是一门不小的学问。比如惊悚片《直播空间》，还有《狙击电话亭》等，能够通过其中主角的演技大爆发去展现电影的内涵，是需要备足很多的功课。虽然《绝命航班》同样企图让更多的元素支撑电影的可观噱头，但在逻辑上还是有不小的瑕疵，这充分说明我们的电影在叙事上还是需要不断的努力和改进。

还有一点就是现在观众的欣赏水平越来越高，一部电影获得更多的关注，在于很多方方面面，男女主角的号召力是其一，最为关键的还是对整部电影的掌控能力，需要导演不断的去实践和创造出自己的风格。当然《绝命航班》作为中美合拍片的一种尝试和努力，同样是值得圈点的。

绝命航班观后感（三）

从片名看，《绝命航班》至少集合了惊悚和灾难两大元素。出乎我们意料的是，影片还具备怪兽片的特质。剧组把多国部队的优势发挥得非常充分，令这部影片的技术水准远高于内地同类型影片，符合好莱坞爆米花电影的准入标准，能够在90分钟的时间里，给予观众持续的紧张、压迫、好奇、刺激。第一次用格瓦拉预定的电影，在最中间、最舒服的位置，让3d没有成为负担，尽情地飞翔了一把。

从架构上来看，《绝命航班》更接近于密室惊悚片。整个飞机由于飞到了天上而与外界隔绝，几个乘客和机组人员，变成了这个密闭环境中待宰的羔羊。与林中的小屋、废弃的大楼、山上的别墅，以及孤零的小岛相比，飞机和我们的生活更近，拍摄难度也更高，于是在影视作品领域，其作为密闭环境出现，有相当的新鲜感和代入感。制片方在泰国曼谷耗巨资搭建了亚洲最大的机舱，用于封闭拍摄，才有了华语电影中视觉逼真度最高的飞机密闭环境。在这个架构中，编剧皮特-卡梅隆发挥了其高度工业化的设计力，非常准确地安排着影片中的每一个小段落，牢牢抓着观众的注意力。

虽然乘客数量不太多，令影片有着密室惊悚片的架构，可是制片方显然尽了最大努力，烧掉不菲金钱，打造了几段冲击力强烈的灾难镜头。本片95%的故事都发生在飞机舱内，也就是内景戏。如果没有足够多的外景来实施调度，那么节奏上和视觉上都容易令观众不舒服。而众所周知，飞机飞行时，外景戏基本上很难实拍。()每一个外景镜头都意味着电脑特效的海量工作。整部影片穿插着大量的飞机在空中飞行的外景镜头，一开始是平稳的飞行，后来遭遇了恶劣天气，直至最后的迫降场面，特效上都没有瑕疵出现，难能可贵。看来，凭借《寒战》一片获得第32届香港电影金像奖最佳视觉效果奖的郑文政，在后期特效总监这个职位上为影片出力颇多。

令人比较意外的是，《绝命航班》并非像陆地上的那些密闭惊悚片一样设置“内鬼”。因为密闭环境的特点，被困的人当中有一个内鬼的话，会大大增强悬疑性。可是《绝命航班》却偏偏舍弃了这种悬疑性。机舱内最大的威胁，来源于一个外来物。而这个外来物，显然具备怪兽片的特征。它行动迅速，来无影去无踪，伤人致命，无可匹敌。也正是这种怪兽的存在，让影片甩开了那种故弄玄虚的小家子气，而更接近于好莱坞灾难惊悚影片的调子，不吓唬人，却能令人不寒而栗。当怪物的真身终于出现的时候，电脑特效和整体环境的结合也非常用心，更结合了真3d的技术，提升了镜头的表现力。

从华语电影工业来讲，《绝命航班》的锻炼意义更胜于其本身的经济收益。一来通过与国际团队的合作，锻炼了一批具备综合创作力的电影人。比如本片中的几个年轻演员，虽然脸不是很熟，但是看过其与外国演员毫不露怯的对手戏表现后，觉得他们个个体现出了超大的发展空间。还有就是本片的导演在合作中，也提升了对小格局的掌控力。本片在过于单一的场景中，仍能通过巧妙的剧情设计来抓住观众，是内地中小成本创作者最应该学习的。在内地电影工业中，灾难、怪兽、惊悚，这些元素都并非电影人可以随心所欲来创作的。《绝命航班》总算绕过了重重阻碍，用技术力和经验让其降临在了内地观众的眼前。